Отправлено: 08.09.09 11:11. Заголовок: 23.07.2009 Григорий ..
23.07.2009 Григорий Антипенко: Юле снова придется рожать
Пару недель назад у звезд сериала «Не родись красивой» Григория Антипенко и Юлии Такшиной родился второй сын. Нанимать няню супруги не собираются, однако по ночам Гриша не спешит к ребенку, дабы жене полегче было. «Юля ведь грудью кормит, чем я могу помочь в такой ситуации?» – рассказал «ЖГ» сам Антипенко.
– Гриша, ты счастлив? – Конечно, очень рад. Но у меня это третий ребенок, и с Юлей уже второй, не могу сказать, что приготовления и ожидание рождения были чем-то очень трогательным и животрепещущим. Тем более что я почти не занимался покупками приданого для малыша, это обязанность жены, я только извозчиком работал и консультантом в спорных случаях.
– И что, много добра накупили? Денег, наверное, ушла куча? – Кое-что приобрести пришлось. Но много вещей осталось от Вани, а еще надарили родственники и друзья. А что касается денег, то мне не жалко купить малышу хорошую дорогую обувь или одежду, пускай даже он из нее вырастет через месяц. Другая проблема, куда это все потом девать. Наверное, будем раздавать в хорошие руки. Или Юле снова рожать придется (смеется)…
– Кого вы больше хотели – мальчика или девочку? – Мне было все равно, кто у нас родится. Считаю, пол ребенка абсолютно неважен. И, в отличие от многих мужчин, именно сына не ждал. Тем более что у меня недостатка в сыновьях нет – это уже третий (смеется).
Воспитывать будем в любви и в строгости. Со строгостью у нас, правда, в семье плохо: над детьми домочадцы просто порхают. Подозреваю, мне с ними придется выдержать серьезную войну, доказывая, что необходима жесткость в воспитании мальчиков. Конечно, время еще терпит, возьмусь за них, когда парни немного повзрослеют. А пока младшенький, Федор, будет спать вместе с нами в спальне, он еще слишком мал, чтобы его отселять в собственную комнату. Да и вставать к нему Юле будет удобнее, если он проснется ночью и заплачет.
– Ты сам встаешь ночью к малышу? – Нет, я только иногда помогаю его перепеленать, подержать, когда мы его купаем, ну и прочие вспомогательные функции выполняю. А так жена встает, она ведь его грудью кормит – я-то чем могу помочь в такой ситуации?
– На няню тратиться собираетесь? Или снова мама Юли будет с малышами сидеть? – Думаю, Юля и близко не подпустит постороннего к нашим детям, только свою маму. Так что без нее просто никуда, она снова кинется грудью на амбразуру, будет за внуками ходить. Тем более что жена собирается очень скоро снова работать, не будет несколько лет сидеть дома. Правда, непонятно, как у нее сложится карьера дальше, ведь сейчас кризис и предложений стало меньше. Но ей, если что, есть чем заняться.
Комментарий известного магистра из центра «Авеста» Антона Тарасова
- Григории относится к типу людей, которым судьба уготовила глобальные изменения, как путь разрушения старых форм. Он способен генерировать огромную сипу для свершении, притягивать к себе людей и одновременно отталкивать их. Такие поди не боятся трудностей и их феноменальные способности «работают" только на публике, при этом их позиция может быть даже созерцательной. Силу и впасть, данную ему судьбой, нельзя использовать в ущерб другим людям, ибо по закону создания ущерб обернется против самого человека, и он будет выкинут из общества. Обладая от природы силой духа для преобразований, Григории может завести себя в пропасть самомнения, саморазрушения - это является его единственной опасностью. И здесь вспоминается библейское: «не все мы умрем, но все изменимся». Григорий будет являться режиссером своей судьбы, осуществляющим принцип вертикального восхождения без права на ошибку.
Недавно вырвалась отдохнуть на родину – в Литву. Объездили с друзьями все побережье Балтийского моря, и теперь с новыми силами готовлюсь к трем премьерам в театре. Одна из первых – «Почти взаправду» по мотивам сказок моего любимого автора Тоона Теллегена. Я играю там сразу две роли – Ласку и Бабочку. Эта постановка выйдет одновременно со спектаклем «Под давлением 1–3» Роланда Шиммельпфеннига, где у меня серьезная взрослая роль «железной леди». Рядом с нею исполнять роль Бабочки особенно приятно. И конечно, «Алые паруса», где я в новом качестве – Мэри.
Но все это в октябре, а в сентябре мы уезжаем на гастроли. Везем в Ирландию «Трех сестер». Что из спектаклей самой понравилось? Пластическая постановка «Берег женщин» в Театре Вахтангова. Захотелось посмотреть ее не один раз, что со мной, в силу профессии, наверное, случается редко. В рамках Чеховского фестиваля увидела спектакль Робера Лепажа «Липсинк». Совершенно не устала от этого двухчасового марафона, может быть, потому, что он шел в середине лета, когда все внутри проветрилось и хотелось воспринимать чистое искусство. А «Липсинк» – именно чистое искусство. О съемках вплоть до Нового года говорить не приходится. Ну что вы, это не жертва, а естественное развитие событий. Я только-только отснялась в философской притче «Москва.ru», сейчас в прокате фильм «М+Ж», а чуть позже будет премьера ленты «Убить короля».
Зрители увидят Нелли Уварову в новом облике. Фото: Наталия ЛУКИНЫХ
В Екатеринбурге зрители увидят ее в новом облике Наталия ЛУКИНЫХ, KP.RU - Екатеринбург — 08.09.2009 В уральской столице главная героиня «Не родись красивой» появилась в красной полосатой рубашке, потрепанных джинсах и с новой прической. Нелли подстриглась под мальчика. В спектакле, обещают режиссеры, на актрисе будет настоящий исторический костюм.
Местные зрители смогут увидеть актрису в постановке «Три сестры». В ней Уварова играет Ирину.
- Я с краю сяду, - сообщила Нелли коллегам по «Трем сестрам».
Рядом с ней уместилась Евгения Дмитриева. Актрисы вышли к журналистам на несколько минут, торопились гримироваться. Вечером актеры представляли екатеринбургским зрителям постановку.
- А от вас сразу же в Дублин поедем, - заявили актеры.
Во время двадцатиминутной пресс-конференции Нелли поддерживала коллег: подсказывала Жигалову, как они репетировали и наливала водичку. Через несколько минут Дмитриева шепнула что-то Уваровой. Актрисы, улыбаясь, попрощались с журналистами.
- Последний вопрос можно, - обратились к Нелли.
- Нет, уже нельзя, - остановившись, смущенно ответила Уварова и убежала гримироваться.
Звезды тоже сидели за партами! Трое бывших отличников написали для «Телесемь» сочинение на тему «Как я провел лето», а их учителя это оценили
Григорий Антипенко, актер Прошедшее лето... изменило мой личный миропорядок.* Июнь пролетел в делах, связанных с подготовкой к появлению на свет моего третьего ребенка... Все мои приоритеты в тот момент были с уклоном в помощь супруге Юле. Мы совместно обустроили детскую комнату, купили все для малыша. Он не заставил себя ждать. 3 июля Федор появился на свет. Я стал отцом в третий раз, возможно, поэтому степень моего волнения была небольшой. Появление ребенка – это же особое явление, которое поначалу даже не осознаешь, только глупо улыбаешься. А по мере ухаживания за малышом устойчиво осознаешь чувство любви и ответственности. Сразу после родов я отвез Юлю с сыном на дачу. Мне показалось, что на природе эмоциональное восстановление жены пройдет быстрее... На фоне столь радостного события у меня возникло желание отправиться в экстремальное путешествие. Вместе со старым другом мы отправились в Среднюю Азию к горным массивам Тянь-Шаня. Задачей было покорение вершины в 7000 метров. Но не дошли – только 6100. Многим кажется, что взятие горного массива элементарно. Заблуждение! Горы – это улыбчивая неприступность и надменная властность. И резкий подъем грозит элементарной смертью от перенагрузки организма. Ведь на такой высоте полностью меняется состав крови человека. Мы добрались за семь дней. Сначала поднимались на определенную высоту, ставили там палатку и ночевали, затем спускались в базовый лагерь, постепенно привыкая к новой атмосфере. И так несколько раз. После таких приятных «мучений» возникает иное ощущение жизни. В горах даже лучи солнца светят по-другому, начинаешь чувствовать редкостную достоверность окружающих природных мелочей. В следующем году повторю попытку взять высоту!
Фото... Борт "Сто четвертый" я вижу в горах... Дамы все нервно вздохнули, промолвили :"Гришенька, ах..." Сверху - вершина, а Юля там где-то внизу... У Гришеньки чертик прыгает в правом глазу... В горах он остался с природой один на один, Два пальца вскинуты вверх -"Мы победим"! К черту все сплетни, статьи и глупый пиар, Манят семь тысяч... Здесь не считают навар...
Среда, 09 Сентября 2009 г. 22:44 (ссылка) + в цитатник или сообщество +поставить ссылку АЖ Вот и отгремел, булькнув финансовым провалом, фильм "М+Ж". Финансовый провал незаслуженный, но закономерный. Если экономить даже на афишах, если показывать фильм только в 10.00 и 22.30 в самых недоступных кинотеатрах Москвы -- откуда зрители и, соответственно, сборы? Но я не об этом. Информационный шум, поднятый экранизацией нашей с Женькой книги, принес два удивительных информационных булька. Во-первых, оказывается, название ассоциируется с туалетом. Во-вторых, называть Минск провинцией -- признак имперской политики. Давайте по порядку. 1. Сортирный оттенок название "М+Ж" приобрело совсем недавно. Буквально в последние полгода, когда будущие зрители и настоящие кинокритики принялись обсуждать предстоящую премьеру. До этого книга издавалась несколько раз (впервые -- семь лет тому), прочитало ее несколько десятков тысяч человек, писали литературные критики, читатели в блогах и личных письмах -- и ни у одного не возникло неаппетитной ассоциации! Нет, я не гарантирую, что изучил все отзывы на нашу книгу, но все-таки... И вдруг -- Юрьев день. "Сортирное название". "С туалетным запашком" и даже "Сами понимаете, с чем ассоциируется". Очень интересное для психологов наблюдение. Видимо, читающая публика обладает несколько более утонченным психическим устройством по сравнению с человеком смотрящим. Видимо, чтение настраивает мозг на ассоциации более чистые и приятные, чем просмотр кино. Так что давайте договоримся: это не наш Фрейд, это ваш Фрейд. 2. "Минск не провиция" -- более узкая тема, но более болезненная. Не для нас, авторов, а для огромного количества минчан (да и белорусов вообще), которые взвились в едином порыве, увидав в аннотации к фильму слово "провинциалка". Никакие разумные доводы на "униженных и оскорбленных" не действуют. Хотя "провинциалка" -- особенность характера, а не место прописки. И Минск провинцией называют только москвичи (за это над ними поиздевались и авторы книги, и авторы фильма). И, в конце концов, все относительно: Европу многие американцы считают провинциальной, а европейцы тем только гордятся. Можно даже Бродского процитировать: "Если выпало в Империи родиться, лучше жить в глухой провинции у моря" -- не подействует. А я родился в Империи. И счастлив жить в провинции у моря. Пусть даже это море -- Минское. Поверьте, я терпеть не могу империализм любой расцветки. Но ведь в данном случае речь не о борьбе с российским империализмом, а просто о визге ущемленнного самолюбия. А чего, собственно, визжать? Ну да, москвичи верят, что цивилизованный мир ограничен МКАД -- и отлично, и на здоровье! В Минске есть свой МКАД! И дышать, и двигаться в пределах Минской кольцевой дороги гораздо приятнее, чем в пределах дороги Московской. Минск действительно становится современной европейской столицей -- так давайте гордиться этим и снисходительно улыбаться тем, кто хохочет над фразой "Минск -- европейская столица". Визжать только не стоит. Мне, коренному белорусу, родившемуся в Гродно и большую часть жизни прожившему в Минске, становится "неяк няёмка" (белор. "как-то неудобно"). А Минск я люблю. Очень. Не любил бы -- давно бы перебрался туда, где больше платят. Прошу считать меня совершенно счастливым провинциалом.
Четверг, 10 сентября Жесткий английский взгляд на Чехова
Спектакль "Три сестры" в постановке известного английского режиссера Деклана Доннеллана и в исполнении блистательного актерского ансамбля только два вечера идет на сцене Театра драмы. Это театральный проект был осуществлен при поддержке Чеховского фестиваля, его премьера состоялась в 2005 году в парижском театре "Ле Жемо".
Широкий российский зритель со спектаклем не знаком - вплоть до вчерашнего дня его видели только москвичи, зато игру русских актеров по достоинству оценили в Англии, Колумбии, Финляндии, Австралии, Новой Зеландии. Если столичная критика приняла постановку Доннеллана осторожно, то в Англии успех был просто ошеломительным. "После полуторамесячных гастролей нам предложили играть еще два месяца в центре Лондона, на двух тысячник, в Ковент-Гардене, и предложил не кто-нибудь, а Кэмерон Макинтош, который занимается всеми мюзиклами Ллойда Уэббера. То есть предложение было очень серьезным и, я думаю, коммерчески им обоснованным", - говорит Андрей Кузичев. "Помимо коммерческого предложения, Деклан сказал, что никогда за всю свою более чем 30-летнюю режиссерскую карьеру у него не было столь восторженных рецензий, и, пожалуй, это был самый большой успех в Англии в его жизни", - добавляет ассистент режиссера Евгений Писарев.
Ранее отмечалось, что спектакль "Три сестры" стоит особняком в творчестве Доннеллана, и не похож на его предыдущие работы, поставленные с российскими актерами. "Деклан подошел к Чехову без предвзятости, как-то по-медицински (ведь Антон Павлович и сам был врачом). Он боролся с сидящими в нас чеховскими интонациями, и заставил очень трезво посмотреть на всю эту историю, на этих людей, отнестись к ним как к некоему диагнозу", - разъясняет Евгений. "К тому же это единственная постановка, в которой герои пьесы одеты не в современные костюмы, а в исторические", - лукаво замечает Александр Феклистов.
Михаил Жигалов дополняет размышления о постановке рассказом о необыкновенном репетиционном периоде: "Доннеллан потребовал, чтобы в середине августа ему собрали весь состав, от всего освободили актеров и вывезли из Москвы, не ближе чем на 30 км, но при этом чтоб там была дивная русская природа и комфортные условия. Нас вывезли на Валдай, в сосновый бор. И две недели мы не отвлекались ни на съемки, ни на семью, и за этот срок этюдным способом сыграли всю пьесу целиком. На Валдае была масса всего интересно, как, например, этюды с утками, которые здесь же и ходили, и уже тогда я подумал, что даже если из спектакля ничего не получится, эти репетиционные дни останутся на всю жизнь".
В начале этого года екатеринбургский зритель с восторгом принимал "Двенадцатую ночь" Деклана Доннеллана. В чеховском спектакле все тот же актерский костяк. Сегодня для встречи с екатеринбургским зрителем на сцену выйдут Александр Феклистов, Игорь Ясулович, Михаил Жигалов, Андрей Кузичев, Ирина Гринева, Нелли Уварова, Евгения Дмитриева, Андрей Мерзликин. Не пропустите!
Отправлено: 11.09.09 15:48. Заголовок: Нелли Уварова и Петр..
Нелли Уварова и Петр Красилов в Кирове пойдут кататься на коньках Актеры театра и кино дадут в нашем городе три спектакля Валентина РОГАЧЕВА (Киров) — 11.09.2009 14:49
Нелли Уварова и Петр Красилов в пресс-центре "Комсомолки" Фото: Алексея ЖОЛОБОВА (Киров)
Сегодня в Киров приехали актеры Российского академического молодежного театра. В нашем городе они будут три дня и дадут три представления. Сегодня на сцене Драмы сыграют «Вишневый сад», а в субботу и воскресенье спектакль «Эрнест Фандорин». О том, чем займутся в свободное от театра время артисты, рассказали в пресс-центре «Комсомольской правды».
- Я взял с собой коньки, - признался актер Петр Красилов. - Я теперь катаюсь. Вы же слышали уже про то, что я участвую в проекте «Танцы на льду». Правда, катаюсь не очень. Но думаю, что в Кирове найду свободное время, чтобы сходить в Ледовый дворец. Надеюсь, меня пустят.
- Я с тобой пойду, - подхватила Нелли Уварова. - У тебя случайно вторых коньков с собой нет?
А вот актер Евгений Редько признался, что в свободное время уже успел прогуляться по Кирову. Хотел найти Набережную.
- До Набережной я так и не дошел, уперся в какой-то тупик, - признался Евгений. - Думаю, нужно будет все же найти время для прогулки.
Но Петр Красилов признался, что в свободное время он предпочтет не гулять, а выспаться.
- Так получилось, что выспаться получается только на гастролях, так что буду спать, потом кататься, а уж дальше как получится, - сказал актер.
Отправлено: 11.09.09 16:05. Заголовок: Сегодня в Кирове нач..
Сегодня в Кирове начинаются гастроли Российского академического Молодежного театра Мероприятие проходит при поддержке департамента культуры Кировской области в рамках реализации областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
С 11 по 13 сентября на сцене Кировского областного драматического театра состоятся гастроли Российского академического Молодежного театра (РАМТ). Приезд в наш регион артистов одного из ведущих театров Москвы стал возможным, во многом благодаря поддержке департамента культуры Кировской области в рамках реализации областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
Кировские зрители увидят два спектакля: «Вишневый сад» по пьесе А.П.Чехова (11 сентября) и театральный детектив «Эраст Фандорин» по роману Б.Акунина. (12 и 13 сентября). Стоит отметить, что более 25 лет художественным руководителем театра является Алексей Владимирович БОРОДИН, который начинал свою творческую деятельность в Кировском театре юного зрителя (ныне Театр на Спасской) в 1973 году в качестве главного режиссера. Сегодня Алексей Бородин - народный артист России, лауреат Государственной премии России, лауреат Премии Москвы, лауреат Международной премии К.С.Станиславского. Все это время рядом с ним работает художник-постановщик - народный художник России, лауреат Государственной премии России, лауреат Премии Москвы Станислав Бенедиктов, сотрудничество с которым началось также на сцене Кировского ТЮЗа.
Сегодня на пресс-конференции в Правительстве области Алексей Бородин признался, что с особой теплотой вспоминает годы работы в Кирове: «По сравнению со всеми городами, где мне довелось работать, Киров всегда был приятным исключением в плане свободы творчества, поддержки начинаний молодёжи, взаимопонимания с органами власти. Я рад, что и сегодня вижу то же самое – поддержку Правительства Кировской области в организации этих гастролей сложно переоценить».
И.о. главы департамента культуры Кировской области Татьяна Сергеевна МАЗУР отметила, что организация гастролей РАМТ стала одним из наиболее значимых мероприятий областной целевой программы «Развитие культуры Кировской области на 2009-2013 годы».
«В сложившейся экономической ситуации достаточно сложно находить средства для приглашения известных артистов. Программа дает возможность использовать средства областного бюджета в целевом порядке», - подчеркнула Татьяна Сергеевна. Благодаря этому на билеты были установлены цены, доступные для большинства кировчан. Более того, часть билетов была распространена Ассоциацией муниципальных образований Кировской области в районах.
А.В. Бородин подчеркнул, что в Киров привезены спектакли, имевшие большой успех не только в России, но и за рубежом. В них заняты такие известные актеры, как Нелли Уварова, Петр Красилов, Евгений Редько, Лариса Гребенщикова, Нина Дворжецкая. Костюмы и декорации – те же, как и на «родной» сцене РАМТа, для этого в Киров прибыли две фуры с театральным реквизитом.
«Я искренне надеюсь, что наше сотрудничество продолжится, и жители Кирова смогут в будущем увидеть как наши новые постановки, так и спектакли других ведущих театров России», - подытожил Алексей Владимирович.
Отправлено: 11.09.09 16:06. Заголовок: Для "Вишневого с..
Для "Вишневого сада" и "Эраста Фандорина" в Киров прикатили две фуры с реквизитом 11.09.2009 / 16:43
В Киров приехал с гастролями Российский академический молодежный театр. Художественный руководитель Алексей Бородин вернулся в Вятку, как на родину. В 70-х годах он, недавний выпускник ГИТИСа, заведовал кировским Театром юного зрителя. Именно Бородин определил то направление, которому современный Театр на Спасской следует до сих пор.
С Алексеем Владимировичем приехали звезды сериалов и большого кино - Евгений Редько ("Дура", "Андерсон. Жизнь без любви"), Петр Красилов ("Не родись красивой", "Бедная Настя") и Нелли Уварова ("Не родись красивой", "Атлантида").
- У нас очень молодежный и очень звездный театр. Но все наши актеры стали звездами, работая в театре, - рассказала помощник художественного руководителя по творческим вопросам РАМТ Елена Долгих.
Красилов и Уварова, тогда еще нераскрученные актеры, познакомились на репетиции спектакля "Эраста Фандорина". Кстати, именно этот спектакль покажут в Кирове 12 и 13 сентября в областном Драмтеатре. Алексей Бородин первый кто осмелился на постановку известного исторического детектива.
- Когда появились эти книги, то все артисты мне говорили: "Прочтите!". И через некоторое время я тоже стал читать, и понял, что это очень театральные вещи. Они трудны для постановки, но какая-то театральная суть в них есть, - замечает Алексей Владимирович.
Борис Акунин, автор книги "Азазель", на репетиции не приходил, смотрел только декорации. Признавался, что ничего в театре не понимает. На премьеру приехал с опозданием, так как попал в ДТП. Но впечатление от постановки писатель получил хорошее.
- После премьеры он подошел и сказал, что давайте я вам еще что-нибудь напишу. И написал "Белую пьесу" и "Черную пьесу", - рассказывает Бородин.
Помимо "Фандорина" гастролеры привезли "Вишневый сад". Эту классическую, традиционную постановку, которую критики называют иллюстрацией к хрестоматии, кировский зритель увидит уже сегодня, 11 сентября.
- Мне кажется, что войти в чеховский мир - уже колоссально для современного человека. Поэтому наш спектакль, скорее, в таком классическом направлении. Надо искать в Чехове человеческий театр: то, чем он занимался, - сообщил Алексей Бородин.
По данным департамента культуры, билеты раскуплены публикой не только из г. Кирова. Билетные кассы пользовались популярностью и в районах области. По ожиданиям устроителей мероприятия, гастроли РАМТа пройдут при полном аншлаге. Бородин подчеркнул, что привезены спектакли, имевшие большой успех не только в России, но и за рубежом. Костюмы и декорации – те же, как и на "родной" сцене РАМТа, для этого прибыли две фуры с реквизитом.
В Киров приехали Нелли Уварова, Петр Красилов и другие известные актеры
С 11 по 13 сентября на сцене Кировского драмтеатра состоятся гастроли Российского академического Молодежного театра (РАМТ). Кировские зрители увидят два спектакля: «Вишневый сад» и театральный детектив «Эраст Фандорин» (12 и 13 сентября). В главных ролях играют такие известные актеры, как Нелли Уварова, Петр Красилов, Лариса Гребенщикова и другие. Артисты уже приехали в наш город.
Владимир Соболев, директор Кировского Драматического театра, на сцене которого и пройдут спектакли Российского Академического Молодежного Театра: - К нам приехал не просто театр, а театр звезд.
По словам самих звезд, их известность обусловлена прежде всего ролями в кино, а не спектаклями в театрах. Нелли Уварова: - Когда ко мне подходят люди и просят автографы, не редко приходится откликаться на Катю Пушкареву. Необычным является момент, если меня узнали по игре в каком-нибудь спектакле.
Петр Красилов: - Когда тебя узнают по сыгранной роли в театре, а не кино, это приятнее. Вся эта мультимедийность, назовем это явление таким ругательным словом, очень скоротечна: ты приходишь в магазин, тебя перестают узнавать и начинают обсчитывать. Когда актера узнают по спектаклю, это бывает очень редко, но более «крепко». И более приятно.
Именно поэтому театр в жизни актеров занимает все-таки большее место, чем съемки в кино. Нелли Уварова: - Театр стоит на первом месте, безусловно. Мы артисты РАМТа и наши будни (в хорошем смысле этого слова) проходят здесь. Это наша жизнь.
И в этой жизни, по словам актрисы, нет более сложных или легких ролей: - Я так не отношусь к своим ролям: сложнее, проще... Простых ролей не бывает, в каждой роли есть свои сложности. И по мне так, чем сложней, тем интересней.
Несмотря на то, что театр и съемки занимают почти все время, есть у актеров и свои увлечения. Петр Красилов: - Я катаюсь на коньках. И даже в Киров взял с собой коньки. Скоро вновь буду участвовать в телевизионном шоу на льду. Это физически нелегко, но я получаю от этого большое удовольствие.
Каждый из актеров по-настоящему любит дело, которому посвятил свою жизнь. И на вопрос «Что, если не театр?» Петр Красилов ответил шуткой: - Вот у вас в городе нет метро, а у нас есть. И как только ты туда заходишь, постоянно слышишь объявление, что требуются помощники машиниста. Так что я, пожалуй, буду работать в метро.
А вот Нелли Уварова жизни без театра не видит: - Даже если не будет никаких предложений со стороны, я буду заниматься театром. Пусть это будет домашний театр. Мне не хочется искать какого-то другого счастья. В театре мне его вполне хватает.
12.09.2009 Красилов в Кирове признался, что не будь театра, пошел бы работать в метро А Уварова открыла бы театр дома
Актеры Российского академического молодежного театра приехали в Киров с гастролями на три дня. За это время на сцене Драмы они покажут два спектакля: комедию «Вишневый сад» и театральный детектив «Эраст Фандорин». Всего в спектаклях задействовано около 50 актеров. Декорации для представления в город везли на двух фурах.
Билеты на все спектакли были раскуплены еще за несколько дней. Еще бы, в спектаклях задействованы актеры, известные большинству зрителей по сериалам и кино: Нелли Уварова («Не родись красивой», «Бумер», «Атлантида»), Петр Красилов («Бедная Настя», «Не родись красивой»), Евгений Редько («Гоголь», «Ранетки» и новый фильм «Вольф Мессинг»). Правда, сами актеры считают своим главным местом работы все же не кино, а театр.
- Мне приятнее, когда меня узнают по ролям, сыгранным в театре. Это необычно. А когда вспоминают только кинороли, тем более Катю Пушкареву, - это обычно, - сказала Нелли во время общения с журналистами в пресс-центре «Комсомольской правды».
С ней согласились и остальные и признались, что театр для них «дом и семья», а вот кино можно назвать подработкой.
Вообще в гости к «КП» актеры пришли практически сразу с поезда. В Кирове успели только принять душ и пообедать, поэтому были довольно уставшими.
- Между спектаклями я буду отсыпаться, - признался Петр Красилов.
А кроме сна и спектаклей Петр хотел бы успеть сходить в Ледовый дворец, покататься на коньках.
- Я даже коньки с собой привез, надеюсь, меня пустят на лед, - в шутку добавил актер. Нелли сказала, что тоже пойдет покататься.
А вот актер Евгений Редько уже успел прогуляться по городу. Правда, хотел дойти до Набережной, но заблудился.
- Я наивно думал, что для того чтобы дойти до реки, нужно идти все время вниз по улице. Но в итоге уперся в тупик и набережной не нашел, - признался он.
Спросили актеров и о том, чем бы они стали себе на жизнь зарабатывать, если бы не театр и кино. Петр Красилов отшутился, мол, в метро пошел бы работать, помощником машиниста. А вот Нелли Уварова ответила серьезно, что открыла бы домашний театр.
Кстати, актеры очень серьезно относятся к работе именно в молодежном театре.
- Мой преподаватель когда-то сказал: «Хорошо, что ты работаешь в молодежном театре - ты хоть как-то можешь влиять на подрастающих, а значит, на будущее», - неожиданно серьезно сказал Петр Красилов, который до этого на все вопросы отшучивался.
Евгений Редько, Нелли Уварова и Петр Красилов (слева направо) Фото: Алексей ЖОЛОБОВ (Киров)
В завершении каждый из актеров рассказал о своих творческих планах. Так, уже этой осенью мы с вами сможем увидеть Нелли Уварову в новом фильме «Близкий враг», а весной в картине «Москва.Ru». Евгений Редько совсем недавно снялся в фильме «Вольф Мессинг», а Петр Красилов участвует в новом проекте Первого канала «Ледниковый период». Его партнершей стала многократная чемпионка Литвы в танцах на льду, бронзовый призер чемпионата мира, бронзовый призер чемпионата Европы - Маргарита Дробязко. Кстати, чтобы Петр был выше своей партнерши, ему сделали специальную набойку на коньки.
- Теперь я катаюсь на коньках. Плохо, правда, но катаюсь. Так что если бы не было театра, я бы еще мог пойти преподавать плохое катание на коньках, - опять пошутил актер.
12.09.2009 Худрук РАМТа: «Приехать с гастролями в Киров сложнее, чем в Китай» Алексей Бородин и почти полсотни актеров Российского молодежного театра три дня провели в нашем городе
- Никогда так не волновался, как перед гастролями в Киров, хотя за плечами сотни гастролей по всему миру, но к Кирову у меня всегда особый трепет, - признался художественный руководитель знаменитого Российского академического молодежного театра (или РАМТа) Алексей Бородин.
Сегодня в его театре труппа около 70 человек, большинство из которых уже сумели стать известными и узнаваемыми: Нелли Уварова, Петр Красилов, Евгений Редько, Лариса Гребенщикова, Нина Дворжецкая. А начинал Алексей Владимирович свою творческую карьеру в Кирове. В 1973 году он стал режиссером Кировского театра юного зрителя (ныне Театр на Спасской) и проработал здесь почти шесть лет. Сегодня Алексей Бородин - народный артист России, лауреат Государственной премии России, лауреат Премии Москвы, лауреат Международной премии Станиславского.
- В последнее время проще поехать с гастролями в Израиль, Китай или еще куда-то заграницу. А вот в города наподобие Кирова мы ездим редко, - признался Алексей Владимирович. - Все из-за экономического положения. Не многие регионы могут организовать выступление большой труппы российского театра.
Его слова подтверждает то, что даже продажа всех билетов на спектакли смогла окупить затраты на гастроли только наполовину. А ведь в город приехало около 50-ти актеров и два автобуса с декорациями, а это все затраты на доставку, проживание, оплату труда.
Но гастроли удалось организовать при поддержке департамента культуры области.
В итоге на сцене Драматического театра три вечера подряд будут играть московские актеры. 11 сентября они показали «Вишневый сад», а 12 и 13 - театральный детектив «Эраст Фандорин».
- Борис Акунин специально для нашего театра написал сценарий Фандорина, - делится Бородин. - Я сначала прочитал книгу, понял, что она не очень приспособлена для театра, и Акунин согласился переделать ее для нас. Так что сначала мы начали готовить спектакль, а уже потом сняли фильм.
Кстати, фильм и спектакль по роману Акунина выходили в одно время. Театралы переживали, как бы кино не «отбило» у них зрителей.
- Когда я посмотрела одну серию, то успокоилась. Они нам не конкуренты, у нас совершенно другой получился спектакль, - рассказала помощница художественного руководителя РАМТа Елена Долгина.
Не видят ничего плохого руководители театра и в том, что их актеры снимаются в кино.
- Мы идем навстречу актерам, а актеры - навстречу театру, - говорит худрук. - Нелли Уварова, например, много снимается в кино. Она очень удивительная, умная, талантливая актриса. Петр Красилов тоже сейчас востребованный актер. Но они открылись как актеры именно в нашем театре и именно у нас они впервые стали играть в паре.
Актеры во время общения с журналистами в пресс-центре «КП» признались, что театр для них - «дом и семья». Поэтому именно работу в театре они считают основной.
12.09.2009 / 15:27 Бывший режиссер кировского ТЮЗа в авторитете у Красилова, Уваровой и Редько
Первый спектакль Российского академического молодежного театра "Вишневый сад" в Кирове прошел с большим успехом. На подходе - "Эраст Фандорин". В нем заняты популярные актеры, чьи лица постоянно мелькают со страниц глянцевых журналов. Артисты РАМТа поделились, с каким уважением относятся к своему художественному руководителю Алексею Бородину. Алексей Владимирович раньше был главным режиссером кировского ТЮЗа (ныне Театр на Спасской).
- Я пришла в театр сразу после института кинематографии, - рассказывает Нелли Уварова. - Сейчас, уже проработав восьмой сезон, ощущаю, и сразу ощутила, что Алексей Владимирович не только руководит театральными процессами. Он не только ставит спектакли как режиссер, но еще и как педагог выступает на репетициях. Хочу добавить, и не только на репетициях. Он всегда курирует все спектакли, все проекты и поддерживает артистов. Еще у него есть одно важное качество. Он собирает и сохраняет команду.
Петр Красилов благодарен Алексею Бородину за возможность работы в театре:
- Алексей Владимирович Бородин мой работодатель. Если бы не было его, я бы не работал в театре. Мы нашли взаимопонимание случайно. Мне позвонили и предложили прийти для возможного участия в спектакле "Эраст Фандорин". Я пришел, поговорил с Алексеем Владимировичем о жизни, на разные отвлеченные от театра темы. А на следующий день он пришел и почему-то предложил мне роль Эраста Фандорина.
Актер Евгений Редько, сыгравший роли в фильмах "Дура", "Андерсон. Жизнь без любви" и других, отмечает у Бородина особенный талант учителя.
- Когда я поступил учиться именно к Бородину, то это был какой-то знак. Он так трепетно и серьезно, а иногда и критически относится к тому, что я делаю на стороне, потому что я занимался и в других театрах, и кино. Но в последние годы я очень ясно определил к нему свое отношение. Я его называю Учителем с большой буквы.
Приезд столичных актеров стал большим событием в культурной жизни Кирова. Артисты охотно общались с прессой, а худрук театра Алексей Бородин побывал в гостях у нашей телекомпании в студии "Новостей культуры Вятки".
Долгожданные гастроли Российского академического молодежного театра стартовали сегодня в кировском областном драматическом театре. Актёры, занятые в постановках, прибыли из столицы в Киров утром. Многих из них знакомы зрителям по телесериалам. Среди молодых звёзд - Нелли Уварова, Пётр Красилов, Евгений Редько и другие.
С вокзала участники труппы отправились в гостиницу буквально на пять минут. После кировские журналисты ждали их в пресс-центре газеты "Комсомольская правда". Нелли Уваровой было адресовано большинство вопросов, в том числе: что для вас важнее: театр или кино?
НЕЛЛИ УВАРОВА, АКТРИСА ТЕАТРА И КИНО: «В театре ты постоянно находишься в процессе, это и есть жизнь. Кино - это разовые проекты, хотя тоже полезные».
Молодёжным театром руководит Алексей Бородин. Знакомый кировской публике по работам в нашем ТЮЗе. О нём - участники труппы говорят, как об учителе в большой буквы.
ЕВГЕНИЙ РЕДЬКО, ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ РОССИИ: «Театр - это большой организм и, чтобы его организовать и держать в руках нужно очень много сил. Это далеко не каждый выдержит».
Пётр Красилов, будучи ещё студентом, пытался поступить в труппу. Тогда его не взяли. Своей ролью в спектакле "Эраст Фандорин" Пётр обязан Алексею Бородину.
ПЁТР КРАСИЛОВ, АКТЁР ТЕАТРА И КИНО: «Я пришёл, мы поговорили на совершенно отвлеченные темы, и он предложил мне роль».
Режиссёр Алексей Бородин - заслуженный мастер. Его постановки высоко оценили и в России и за рубежом. В Кирове он не был более 20-ти лет.
АЛЕКСЕЙ БОРОДИН, РУКОВОДИТЕЛЬ РОССИЙСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО МОЛОДЁЖНОГО ТЕАТРА: «Город изменился, но атмосфера осталась та же».
По словам мастера, изменился и театральный зритель. Сейчас ему нужен театр, который обращён к человеку, который дарит эмоции, а иногда и помогает жить.
Отправлено: 14.09.09 15:13. Заголовок: 14:09:2009 г. В вых..
14:09:2009 г. В выходные в кировском драмтеатре показали «Эраста Фандорина» и «Вишневый сад»
На сцене выступали звезды современных фильмов и сериалов: Евгений Редько («Дура», сериал «Ранетки», «Я — Вольф Мессинг»), Петр Красилов («Не родись красивой», «Бедная Настя»), Нелли Уварова («Не родись красивой», «Атлантида»), Лариса Гребенщикова («Дом на набережной»), Нина Дворжецкая («Даша Васильева. Любительница частного сыска»). Но, как отметил художественный руководитель Российского академического Молодежного театра (РАМТ) Алексей Владимирович Бородин, «звездами они стали именно благодаря театральной сцене». Приезд такого легендарного коллектива в наш драмтеатр не случаен. Как отметила исполняющая обязанности главы департамента культуры Кировской области Татьяна Сергеевна Мазур, прием таких гостей на нашей земле возможен благодаря областной целевой программе «Развитие культуры Кировской области на 2009–2013 годы». В ее рамках происходит и совершенствование Герценки, и организация Крестного хода, и гастроли лучшего в Москве Российского академического Молодежного театра (РАМТ). «В сложившейся экономической ситуации достаточно сложно находить средства для приглашения известных артистов. Программа дает возможность использовать средства областного бюджета в целевом порядке. Благодаря этому на билеты были установлены цены, доступные для большинства кировчан. Более того, часть билетов была распространена Ассоциацией муниципальных образований Кировской области в районах», – подчеркнула Татьяна Мазур. Перед спектаклями была организована встреча с журналистами. К сожалению, на ней не присутствовали сами актеры. О подробностях своей творческой жизни рассказал руководитель театра Алексей Владимирович Бородин и Долгина Елена Михайловна – помощник художественного руководителя РАМТ. С Кировом их связывают общие воспоминания и работа в ТЮЗе. Оба жили в нашем городе, гуляли по набережной Грина, встречались с друзьями на Театралке… Когда два этих творческих человека принялись описывать свои воспоминания, почувствовалось какое-то веяние старого времени, той эпохи, их волнения и переживания, их прошедшая здесь молодость. Общение с людьми большой сцены дарит ощущение полета, погружение в атмосферу искусства. О своих артистах Бородин рассказывал с особой любовью: «Именно у нас они выросли, познакомились, играли первые роли. Многие театры любят приглашать уже раскрученных звезд, в нашем театре такого нет, мы учим молодежь, и для нас в первую очередь важно не имя. Ведь именно на театральной сцене совершенствуются актеры». По его рассказу также стало понятно, что работать у такого руководителя – нелегкий труд. Каждый сезон — масса новых постановок. Только в этом сезоне помимо гастролей РАМТ планирует 16 премьер, 8 из них выйдут до Нового года. «Да уж,— думается,— везет же москвичам». Культурная жизнь бьет ключом. Кстати, облдепартамент пообещал, что сотрудничество с московскими артистами будет продолжаться. А значит все, кто по каким либо причинам не побывал в течение этих трех дней на спектаклях, еще смогут увидеть, как сказал Бородин «наше мировоззрение, почувствовать нашу нервную систему, наши эмоции».
"Образ Кати Пушкаревой преследует меня всегда" 14 Сентябрь, 2009 - 17:09 — Анна Орехова
Нелли Уварова, ведущая актриса Российского академического молодежного театра
Про работу - В РАМТе я с 2001 года, пришла туда сразу после окончания ВГИКа и практически живу там уже 8-ой театральный сезон. Когда меня приняли, я была счастлива, все лето ждала, когда же войду в эти двери. Позднее я вошла не только в двери, но и на сцену. Сейчас уже давно освоилась, для меня театр стал семьей и, конечно, разъездами. В силу профессии часто приходится гастролировать по городам с разными спектаклями. В Киров я приехала сразу из Екатеринбурга, где выступала со спектаклем «Три сестры». Про Катю Пушкареву - Этот образ преследует меня всегда. Чаще узнают и называют не настоящим именем, а Екатериной Валерьевной. Если честно, приятней, когда называют именами героинь моих спектаклей, а не Катей. Если зритель узнал тебя по театральной роли, то он истинный твой поклонник: меньше обывательщины, больше глубины. Про личную жизнь - Моя профессия на личную жизнь никак не влияет. На работу с радостью и с работы тоже. Для меня театр - это дом, одним словом, он для меня все. Если сравнивать с сериалом, то там все по-другому, это проект. На съемках люди собираются вместе для его осуществления, а потом разбегаются кто куда, в театре же все живут. Про роли - У меня было очень много ролей и все они замечательные, интересные. Я никогда не становлюсь заложником мечты, у меня нет заветной роли, которую бы я хотела сыграть. Они все хороши, и я радуюсь тому, что имею. Любая роль меня всегда удивляет. Чем сложнее, тем она интереснее. Например, Аглая Епанчина в «Идиоте». Это роман, который невозможно целиком перенести на сцену или на экран. Еще не надо забывать, что это хореографическая драма. Про планы на будущее - В ноябре планируется выход нового фильма с моим участием «Близкий враг», а ближе к весне «Москва.ru». Сейчас я пока не снимаюсь, все как-то в театре. Про деньги - Свои заработанные деньги актрисы трачу на необходимые вещи, такие как транспорт, и на семью, близких друзей. Про то, что могу сделать за 60 секунд - Задуматься...(смеется)
ЛЮДИ. Том Стоппард на открытии театрального сезона в РАМТе!! Sep. 20th, 2009 at 12:58 AM
lena_myxina
Рассказала бы я год назад преподавателям по истории зарубежной литературы или зарубежной журналистики, что отсидела 9-часовой спектакль рядом с Великим Томам Стоппардом...... Хм...Ну,кто бы мне тогда поверил?))))
Но я же как всегда, даже если куда-то иду,и зачастую пытаюсь выглядеть незаметно,должна вляпаться по самые уши))) Прийдя с Линкой на показ трехсоставного 9-часового спектакля "Берег Утопии", который открывал театральный сезон в РАМТе, я проворонила собственные пригласительные... Вернее, девушка администратор отдала их прямо перед моим носом какой-то другой псевдо-родине, а мне пришлось долго отстаивать свои права и доказывать,что я не жираф-мошенник) В итоге, дали нам обычные пригласительные на 13 ряд) цифру эту я,конечно,люблю....но уж слишком не близко) Не долго думая, я плюхнулась на первый от выступающего в зал помоста сцены ряд.. Мне всегда везет, обычно я наугад выбираю те места,которые никто не займет,...
Проходит несколько минут....и тут по коридору начинает ходить седовласый мужчина, лет шестидесяти... за ним девушка...и камера... И тут меня озаряет!!я поворачиваюсь и заявляю: "А как Том Стоппард выглядит??" Они еще какое-то время неудобно топчатся в проходе, потом подходят и дико извиняясь, объясняют,что скорее всего, это их места))) Как потом рассказывали коллеги, было видно,что Стоппард так стеснялся нас сгонять...и переводчица замешкалась)) Вот так вот мы и познакомились с великим писателем)
Посидеть мы успели на разных местах, чтобы посмотреть спектакль в разных точек)) Благо, три части спектакля и промежуточные антракты этому способствовали))) А потом, большую часть...я провела рядом со Стоппардом, слушая его смешные замечания и комментарии, шутки и смотря на спектакль глазами Тома Стоппарда)))в прямом смысле слова)))покуда я сидела за них, то смотрела как раз из-под его глаза))) И иногда глаз этот закрывался,особенно в третьей части спектакля))и мирно дремал ))) Милый дяденька...с огромными глазами...неуклюже растрепанными седыми волосами-мочалками...в старом твидовом пиджаке..но в правда, в мажорных белых туфлях)) Встретила бы такого на улице или в кафе..ну только по выражению лица поняла бы,что иностранец..но вряд ли настолько заинтересовалась)
Хотя у меня в сумке было два фотоаппарата, накладная вспышка и два три объектива... я упорно не хотела снимать сегодня. И уже выходя в антракте за водой на улицу..мы встретили Тома Стоппарда,который бежал в отель ... поесть или встретися с кем-то..не знаю но Том Стоппард на фоне Кремля с авоськой каких-то пакетиков, похожих на расфасованный чай.... Произвели на меня несгладимые впечатления... я онемела и долго смотрела ему вслед. А он три раза обернулся нам и рассеянно помахал рукой,коряво собранной в полукулак... казалось, что он пытается что-то сказать на прощание..но мы не поняли, что значил его немая реплика)
Какое-то время спустя внутри меня выл фотограф и журналист... Каково черта я не остановила его и не сняла? он был абсолютно один, и что стоило попросить его о фото, пусть и на ломанном английском? Кто еще фоткал Стоппара на Красной площади? Журналист ты или тряпка? Почему ты вечно считаешь себя выше этого и не хочешь никого просить, что за упрямство? Ведь эти фото будут продаваемы...и ты даже знаешь, кому они нужны Но я не смогла..не захотела ...
Не захотела отвлекать челвоека, мирно бегущего в своих заботах по улицам чужого города не хотела привлекать внимание к нему Не хотела рушить момент!!!Момент был прекрасен и пусть он остается только в моей памяти и моем сознании. И почему интересно я должна делится своей экслюзивной памятью с кем-то???
В итоге, вся эта война у меня в голове довела меня до полнейшего абсурда А на сцене ходили, жили, дыщали как живые Белинский, Герцен, Добролюбов, Чаадаев, Гоголь, Тургенев, Чернышевский... А на сцене превосходно играли Женя Редько, Нелли Уварова, Илья Исаев... А я сидела и думала, что хочу быть там, а не тут..по ту сторону барикад) Ибо хочу тратить свою жизнь только на искусство , на творения и то,что от души а не на ослуживающие исскусство ресурсы.
Мне не хочется запечетлять историю, мне хочется как Наполеону, строить ее) И посмотришь на них...Гоголь, Белинский, Тургенев, Герцен...Они все рядом...ходили,дружили,ссорились на квардратный метр дома приходлось по три-четыре гениальных человека... Дык, почему я и мои друзья не могут также творить гениальные вещи? Почему у меня это должно быть не всерьез? Чем я хуже?ммм?
А совсем рядом...у моего носа мирно посапывал Том Стоппард, блаженно улыбаясь во сне.. Гений и история ходит рядом с тобой,соприкосаясь рукавами...пока ты рассуждаешь на тему философии, поисков себя и свободы выбора... История мирно дремлет в кресле ...и улыбается, наблюдая сквозь сомкнутые веки))
21.09.2009 Антипенко и Такшина устроили крестины младшего сына
У Юлии и Григория это уже второй сын.
От первого брака у Антипенко еще есть 9-летний сын Саша. Фото: официальный сайт актера. Юлия уже пришла в форму после родов
Виктор КАРАПИНСКИЙ — 21.09.2009 Звезды сериала "Не родись красивой" Григорий Антипенко и Юлия Такшина недавно пригласили близких на крестины своего младшего сына Федора.
Напомним,у Юли и Григория есть еще общий двухлетний сын Ваня. А от первого брака у Антипенко растет 9-летний сын Саша.
На крестинах родственники этой красивой пары заметили, что Юля пришла в форму после родов - актриса заметно постройнела и похорошела. Малыш Федор, по мнению родственников пары, очень похож на маму.
Крестины маленького Федора: красавица-мама еще больше похорошела после родов. Фото: официальный сайт актрисы.
Отправлено: 20.09.09 18:32. Заголовок: 20 сентября 2009 Нел..
20 сентября 2009 Нелли Уварова и Тимур Родригез покажут в Киеве любовь
Знаменитые российские актеры приедут в Украину со своим спектаклем
Вечером 15 октября столичные театралы, наверняка, соберуться у Киевского академического театра оперетты. Именно там состоится премьера спектакля «Жених с того света», главные роли в котором исполняют знаменитая актриса Нелли Уварова и известный шоумен Тимур Родригез.
«Жених с того света» - это комедия, созданная по мотивам пьесы Карло Гольдони «Слуга двух господ». Итальянский драматург рассказывает об истории любви и о тех препятствиях (порой даже самых неожиданных), которые могут встать на ее пути. Показательно, что «не красивая» Уварова предстанет перед публикой в не очень привычной комедийной роли.
В России премьера спектакля состоялась еще в конце мая. И многие отмечают в своих блогах, что Уварова в роли Беатриче просто неотразима. «Комедийные роли ей удаются просто блестяще. Все при ней - и смешно, и достоверно», - пишет в своем ЖЖ один из зрителей.
Отправлено: 22.09.09 17:00. Заголовок: 20 сентября 2009 год..
20 сентября 2009 года
19 сентября РАМТ уже по доброй традиции открыл сезон самым масштабным спектаклем современного российского театра – трилогией Тома Стоппарда "Берег утопии". Поздравляем всех с началом нового театрального сезона! Он обещает быть очень насыщенным и готовит нам много встреч как с уже полюбившимися, так и с новыми спектаклями. 5 декабря состоятся гастроли театральной компании "T-ATRE" со спектаклем "Жених с того света" в Сергиевом Посаде, а 8 декабря спектакль увидят жители Москвы. Отменены гастроли Международного Чеховского фестиваля со спектаклем "Три сестры" на Тайване.
Отправлено: 22.09.09 17:10. Заголовок: Открытие 89-го сезон..
Открытие 89-го сезона: "Берег утопии" и Том Стоппард 22 Сент, 2009 at 1:20 AM
Овация "Берегу", Алексею Владимировичу Бородину и сэру Тому Стоппарду была грандиозной!
А затем был небольшой фуршет по случаю открытия нового сезона. Сэр Том поблагодарил всех за спектакль, отметил энергию, с которой его сыграли: "Он напомнил мне автомобиль, который три месяца простоял в гараже и успел соскучиться по дороге". Потом он рассказал о том, что собирается побывать на премьере "Берега утопии" в Токио, а затем снова приехать в Москву, ведь в РАМТе будут ставить еще одну пьесу его авторства - "Рок-н-ролл". "В моей пьесе лишь 12 действующих лиц, - с улыбкой произнес он. - Но поскольку в РАМТе такая большая и талантливая труппа, я перепишу ее на 30".:))))))))
В "ответном слове" Алексей Владимирович Бородин поздравил всех с открытием 89-го сезона, а себя лично - с открытием 29-го сезона в РАМТе. (в следующем году нас ждут юбилеи;))) Раздача автографов продолжалась и после спектакля:) Сэр Том постарался поговорить с каждым, поблагодарить, поздравить, спросить об ощущениях о спектакле... Расходились ближе к полуночи: усталые, счастливые...
13:54 | 23.09.2009 Тимур Родригез покажет Нелли Уваровой родной город В пятницу, 30 октября, пензенцы увидят спектакль «Жених с того света» по пьесе Карло Гольдони. В постановке задействованы Нелли Уварова, Олег Акулич, Александр Леньков, Татьяна Лесневская, Алексей Мясников и другие. А главную роль сыграет наш земляк Тимур Родригез. Последний раз он выступал в нашем городе в составе «Комеди Клаб» несколько лет назад.
«Жених с того света» - это история о любви и о тех препятствиях, которые могут встать на ее пути. Здесь есть интрига, свойственная итальянской комедии. Всех пришедших на спектакль ожидает большой сюрприз: Нелли Уварова, известная широкому зрителю своими драматическими ролями, предстанет в амплуа характерной актрисы. Тимуру же выступит в роли смельчака Труффальдино, благодаря которому и закручивается яркая и смешная история.
Специально для спектакля «Жених с того света» актеры привезут в Пензу целый КАМаз декораций, техники и костюмов, стилизованных под XIX век. Кстати, наш город первый в гастрольном графике театральной труппы. После Пензы Родригез и компания отправятся покорять театралов в Саратове, Самаре, Украине, Германии и других мест.Зрителей ожидает два с половиной часа хорошего настроения. Спектакль идет без антракта.
В этот день самый интересный по форме Благотворительный арт-проект Звёзды рисуют-2009 открывает свой новый сезон и представляет новую концепцию – The Space without distance (Пространство без расстояния). Он направлен в помощь развития творческих способностей детей медико-социальных учреждений ЦФО РФ, в которых имеется более 2500 воспитанников и будет открыт для свободного посещения.
Тема творчества - «Пространство без расстояния» (The Space without distance)- выбрана не случайно. Сегодня, в эпоху высоких коммуникационных технологий, наука всё быстрее завоёвывает пространство, приближая дальние миры. И мы меняемся вместе с миром. Для одних - пространство ограничивается рамкой картины, для других - вырастает в целый космос! В руках же истинного творца превращается в художественную ценность и зачастую позволяет по-новому ощутить себя частицей этого огромного целого - пространства без границ… Известные российские дизайнеры, многие с мировым именем, изобразили «свой» Space without distance. Вам первым предоставляется эксклюзивная возможность увидеть… и сделать фотосессию автора на фоне его работы.
Главные герои – авторы концептуальных полотен – лучшие российские дизайнеры: Алена Ахмадуллина, Маша Цигаль, Андрей Бартенев, Кира Пластинина, Юля Далакян, Игорь Чапурин, Денис Симачев, Дмитрий Логинов, Макс Черницов, Илья Шиян, Сергей Ефремов, Андрей Шаров, Маша Кравцова, VASSA, Fresh-ART, Вика Гадзинская, Юля Саркисова, Лена Супрун, Слава Зайцев, Юля Сафина, Изетта Гаджиева, Алиса Толкачёва… и другие.
Среди приглашённых vip-гостей - звёздные участники предыдущих 4-х сезонов: Билан Дима, Яна Рудковская, Евгений Плющенко, Лолита Милявская, Жасмин, Наталия Подольская, певица Слава, Жанна Фриске, гр. Серебро, Зара, Ольга Орлова, Анастасия Волочкова, Юлия Высоцкая, Татьяна Веденеева, Павел Астахов, Ренат Давлетьяров, Судзиловская Олеся Екатерина Волкова, Антипенко Григорий и Такшина Юля, Елена Захарова, Наталья Бочкарева, Александр Бухаров, Дмитрий Носов, Егор Дружинин, Анна Азарова, Михалкова Анна, Павел Майков и Мария Сафо, Ляйсан Утяшева, Алексей Немов, Андрикополос Константин.
Наши новые друзья – астронавты NASA.
Представленные на презентации лоты будут разыграны на состоявшемся впоследствии Благотворительном арт-аукционе, все собранные средства от которого, пойдут на закупку рисовальных принадлежностей детям с ограниченными возможностями и детям-сиротам. За четыре года своего существования (стартовал в апреле 2006 года) арт-проект дал возможность многим детям почувствовать себя незабытыми в этом огромном мире, развивать свои художественные способности с помощью звёзд. Арт-форма прижилась по широкому кругу: от политиков до артистов балета, приобретая всё больше друзей - ярких личностей, соратников, последователей, доказывая правильность однажды выбранного пути – З в ё з д ы р и с у ю т ! Автор концепции Мария Милютина. Продюсер - Алексей Травницкий.
Собака.ru Журнал о людях в Москве Октябрь 2009 рубрика Аперитив вопросы
Нелли Уварова актриса
Я только что прочитала книгу Ричарда Йейтса "Дорога перемен". Лучший фильм последнего времени - "Антихрист" Ларса фон Триера. Я никогда не говорила маме, что зарыла дневник с двойкой за невыученный урок в музыкальной школе. Я горжусь родителями, которые не испугались начать жизнь с нуля в другой стране, бросить всё ради нашего с сестрой будущего. Ради профессий, которые мы с сестрой выбрали: дизайнер и актриса. Всем советую начинать день рано утром, и лучше с прогулки. Моя любимая вещь - велосипед. Последний раз я танцевала в поезде Москва - Улан-Батор по дороге на гастроли РАМТа в Кирове.
У Нелли Уваровой сразу две премьеры в РАМТе. 10 октября в детском спектакле "Почти взаправду" по произведениям её любимого сказочника Тоона Теллегена актриса исполнит роли Бабочки и Ласки. 22 октября она играет "железную леди" Ангелику в офисной истории по пьесе немецкого драматурга Роланда Шиммельпфеннинга "Под давлением 1-3".
респект
администратор
Сообщение: 773
Зарегистрирован: 11.03.09
Отправлено: 01.10.09 09:37. Заголовок: Труд №154 21.08.2009..
Труд №154 21.08.2009
Нелли Уварова: «В театре будни интереснее» Популярная актриса готовится сразу к четырем ролям
Российский академический молодежный театр встречает новый сезон. На прошедшем вчера сборе труппы было рассказано об амбициозных планах театра, который готовит в этом сезоне сразу 16 премьер. Ведущая актриса РАМТа Нелли Уварова примет участие в четырех спектаклях, о чем она и рассказала в интервью «Труду».
— Я думаю, вы должны быть довольны. У вас в новом сезоне очень разноплановые роли.
— Да, это правда. Уже в октябре выйдет два спектакля. Один — детский, по сказкам Теллегена, а другой, наоборот, очень жесткий — по пьесе Рональда Шиммельпфеннинга «Под давлением 1–3». Это совсем другая история о людях, работающих в офисе. Я там играю самую главную начальницу — хозяйку крупного концерна.
— Судя по всему, стерву?
— Безусловно.
— А про детскую сказку «Почти взаправду» мне рассказали, что вы буквально напросились в ней участвовать.
— Это правда. Просто я очень хорошо знаю сказки Тоона Теллегена. Я всегда ждала, когда они выйдут, и первой бежала их покупать. Читала их по телефону друзьям, которые живут далеко от меня, и фантазировала, что когда-нибудь использую этот материал на сцене. И вдруг я узнаю, что в нашем театре в рамках проекта «Молодые режиссеры — детям» будет ставиться Теллеген! Изначально я не должна была участвовать в этом проекте, но пришла к ним и сказала: «Товарищи! Люблю, не могу. Хочу быть с вами». И — о чудо! — мне не отказали. В этом спектакле я буду играть Ласку (зверька такого с острыми зубами) и Бабочку. Это два совершенно разных характера.
— А потом вы, говорят, примете участие в мюзикле «Алые паруса», где сыграете маму Ассоль?
— Да, маму, представляете? Все сразу пугаются, что это возрастная роль, но это совсем не так. Просто Мэри умерла молодой, родив Ассоль, и поэтому я буду молодой мамой. А потом появляюсь на сцене уже в виде призрака, но все равно остаюсь молодой мамой. (Смеется.) Уже в феврале я начну репетировать в спектакле Кшиштофа Занусси «Доказательство». Мы должны выпустить премьеру за месяц. Будем репетировать в Варшаве, ни на что другое не отвлекаясь, а в Москву вернемся с тем, чтобы сыграть премьеру.
— Кажется, кризис сыграл благую роль. Новых кинопроектов, в которых вы могли бы принять участие, стало мало, и поэтому вы сможете больше внимания уделить театру.
— Вы знаете, всегда, даже в кризис, театр оставался для меня главным приоритетом. Может быть, дело в том, что в кино мне не предлагали настолько интересных ролей, как в театре. В театре мне значительно интереснее.
— Однако всенародную популярность вам принес не театр, а сериал «Не родись красивой».
— Популярность — это отзвук, эхо. А жизнь складывается не из отзвуков, а из будней рабочих. И в театре будни пока что оказываются гораздо интереснее.
— Роль Кати Пушкаревой принесла вам славу. А видите ли вы в этой головокружительной истории актерского восхождения какие-то отрицательные последствия для себя?
— Была масса плюсов и масса минусов. Минусы вполне очевидные. Мне не очень нравится сильное внимание к себе. В какой-то момент нужно отдыхать, в том числе и от людей. Эту возможность у меня практически отняли. Особенно в первое время было страшно. Я думала: боже мой, просто шагу не ступить. А когда же быть собой? Если идет ребенок и тычет в тебя пальцем, ты не можешь не улыбнуться ему в ответ, не помахать ручкой. Нельзя же разочаровывать зрителей. А где пространство, в котором ты можешь укрыться от всего этого? Только дом. Это же ужасно, что надо было бежать домой, закрывать двери и завешивать шторы, чтобы быть собой.
5-15 октября, Театральный центр «На Страстном», www.nastrastnom.ru
Спектакли
Театральный фестиваль Solo — это 15 моноспектаклей. Среди участников — Евгений Гришковец, который расскажет, как он "съел собаку" в рамках программы «Камертон — легендарные моноспектакли ХХ века», Нелли Уварова со спектаклем «Правила поведения в современном обществе», а также исполнители из Грузии, Италии, Израиля
Отправлено: 02.10.09 19:01. Заголовок: 2 октября 2009 года,..
2 октября 2009 года, пятница "Курская правда"
Октябрьский киноэкран В этом месяце любителей кино ждут увлекательные премьеры, которые пройдут как в рамках проекта «Кино в театре» в зале драматического театра имени А.С.Пушкина, так и в муниципальных центрах досуга Курска и области. Среди новых лент октября – музыкально-биографическая мелодрама Владимира Виноградова «Ласковый май», рассказывающая о легендарной группе 80-х, приключенческая комедия Наталии Новак «Отдамся в хорошие руки», романтическая комедия Александра Черных «М + Ж».
Героев романтической комедии Александра Черных «М + Ж» («Я люблю тебя») разделяют города. Однако вопреки всему им суждено встретиться и полюбить друг друга. Ведь настоящая любовь способна преодолеть все препятствия. В главных ролях снялись актёры, запомнившиеся телезрителям по всенародно любимому сериалу «Не родись красивой», - Нелли Уварова и Григорий Антипенко. Перед началом фильма зрителей ждёт творческая встреча с легендой советского кино - народной артисткой СССР Инной Макаровой. Историческая драма Светланы Дружининой «Виват, Анна!» посвящена малоизвестному периоду в истории России, относящемуся к концу 18 века, когда после смерти юного императора Петра II началась ожесточённая борьба за власть… В фильме снимались Инна Чурикова, Алексей Петренко, Владимир Ильин, Александр Лазарев-младший, Анна Терехова. Перед фильмом состоится творческая встреча с народным артистом России Юрием Назаровым.
Людмила Панькова, редактор ОГУК «Курскобл-киновидеофонд»
6 Октября 2009 г. Владислав Любый, директор РАМТа «Театр – это место компромиссов»
РАМТ сегодня один из самых успешных московских театров. «Золотая маска» за эпопею «Берег утопии», множество проектов, спектаклей молодых режиссеров, концерты – вот неполный перечень того, что происходит в РАМТе в разгар сезона. Владислав Любый занимает пост директора Российского академического молодежного театра более десяти лет. И он бровью не повел, когда на сборе труппы худрук театра Алексей Бородин объявил о намеченных премьерах – более десяти за сезон.
– В наступающем сезоне РАМТ заявил аж восемнадцать премьер. Оставляя в стороне художественную сторону вопроса, спрашиваю вас, директора: как такие планы можно осуществить финансово?
– Давайте уточним цифры, а то с каждым днем количество названных прессой спектаклей увеличивается. Сейчас речь идет о восьми конкретных премьерах до Нового года. Это те спектакли, которые запущены в производство еще с прошлого сезона. Что в 2010-м будет с бюджетом и с общей финансовой ситуацией, мы не знаем. Но думаю, что четыре – шесть премьер после новогодних праздников – уже по вполне конкретным моим расчетам – состоятся вне зависимости от финансовой ситуации. Спектакли не пекутся как блины, американский метод мы пока не освоили. И надеюсь, что вряд ли когда-нибудь его освоим.
– Сегодня РАМТе в числе успешных московских театров: «Золотая маска» за «Берег утопии», в залах – аншлаги. В финансовом смысле театр тоже успешен?
– Если говорить о финансово-административной деятельности, то надо понимать, что ситуация сегодня непростая. Есть общие основания это предполагать.
– Это вы о финансовом кризисе?
– На глобальный кризис принято все списывать, можно легко приводить его в качестве причины всех сложностей и неудач. Но о нем можно говорить, как о ярком проявлении несовершенства системы – я сейчас о частных ее проявлениях, конкретнее – о системе финансирования государственных театров. Очень много хорошего сделано в последние десять лет, и в целом система построена правильно. Но в ней есть несколько изъянов, которые не позволяют построить независимую систему. Масса вопросов связана с бюджетным кодексом, который утверждает, что государственный театр не может сотрудничать с частным капиталом. Я о том, что сейчас модно называть «государственно-частным партнерством». Есть масса инвесторов, которые готовы вкладывать деньги в культуру. И непозволительное несовершенство этот ресурс не использовать.
– А что же в системе верного?..
– Есть масса того, что помогает работать. Говорю о конкретной ситуации РАМТа: при сокращении базового бюджета в последние годы развиваются программы целевого финансирования и системы грантов. Тем более что театр и сам в состоянии зарабатывать деньги, продавая билеты, сдавая площадку – и это существенная часть бюджета.
– Данной вам директорской властью вы можете корректировать репертуар?
– Это один из сложных вопросов, и здесь ни творческая, ни чисто административная сторона не должны иметь превалирующего права. В здоровом коллективе, каким и является РАМТ, руководители – Алексей Владимирович Бородин и я – находят компромиссное решение между чистым искусством «не для всех» и искусством для массового зрителя. У нас ситуация никогда не доходит до того, чтобы директору или худруку приходилось проявлять свою власть. Театр – это место компромиссов. Огромное поле бесконечных компромиссов. Вряд ли в театре можно найти пример, где оценка была бы однозначной. Все равно возникнет вопрос: а какие критерии?
– Рейтинговую систему вы не используете?
– Только если какой-то свой, внутренний рейтинг выстраивается. А использовать внешние рейтинговые исследования как указующие для составления репертуара мне кажется неверным: по каким факторам производится учет? Цены и содержания?
– Самый кассовый спектакль РАМТа – «Берег утопии»?
– На сегодняшний день это «Эраст Фандорин». А вообще, что такое кассовость? Это заполненный зал, помноженный на стоимость билетов. Нужно понимать, на какую публику мы работаем: на «рублевскую», богатую, или все же на ту массовую, на которую уже 90 лет традиционно работает Молодежный театр? Вот еще один компромисс. Любой театр работает по принципу «тяни или толкай». Либо тебя тянут – и тогда ты должен публике угождать, либо ты задаешь некий уровень, на который зовешь публику. Секрет успешности театра только в одном: насколько театр определился в системе собственных компромиссов.
Первая постановка Продюсерской группы «Театр»! В Москве пьеса ставится впервые!
РЕЗУЛЬТАТ НАЛИЦО По пьесе Клода Манье «Эрмина»
Режиссер - Андрей Житинкин Перевод - Ирина Прохорова Художник - Андрей Климов В ролях: Наталья Бочкарева, Григорий Антипенко, Олеся Судзиловская, Борис Смолкин, Артем Ткаченко, Сергей Колесников, Сергей Белоголовцев, Влад Топалов.
Романтическая комедия положений, одним из героев которой является Альфред Бреду - французский писатель, мечтающий написать книгу, которая будет пользоваться большой популярностью и издаваться небывалыми тиражами. Но вместо этого довольно средний писатель вынужден довольствоваться средними тиражами и помимо всего прочего выслушивать постоянные насмешки по поводу своей внешности. Тогда-то Альфред и решает изменить ее с помощью пластической операции. Своего супруга во всем поддерживает очаровательная жена Эрмина. Супруги не хотят афишировать сделанную операцию, дабы избежать лишних издевок. А когда Эрмину решает навестить ее подруга Франсуаза, находчивая Эрмина прячет перебинтованного Альфреда в шкаф. Тогда еще ни один из них не догадывается о том, что просидеть в шкафу ему придется намного дольше, чем предполагали супруги, и что по нелепой случайности сложившихся обстоятельств тиражи романов Бреду возрастут до трехсот тысяч экземпляров и станут пользоваться невероятной популярностью.
Театр Эстрады м. Боровицкая, Берсеневская наб., д. 20/2, 119072 Москва Заказ и доставка билетов на Результат налицо (Москва) Театр Эстрады. Заказ билетов по телефону 258-0000
Григорий Антипенко: «Я стал заложником халтуры в кино»
Неизвестно, до сих пор ли всем хочется, увидев очаровательного Григория Антипенко, назвать его Андреем Ждановым, но представлять его в любом случае стоит именно так: как актера, сыгравшего одну из главных ролей в сериале «Не родись красивой». Как бы он ни пытался избавиться от этого образа, приставшего к нему после 200 серий картины, актер все же вынужден признать, что именно ей обязан буквально всем, что у него сейчас есть: работой, любовью, сыном.
ФИЛЬМ, ФИЛЬМ, ФИЛЬМ...
Маленький Гриша рос на «Мосфильме». Его мама и папа работали там инженерами, дядя был вторым режиссером. «До сих пор помню эти коридоры киностудии, в бесчисленных лабиринтах которых можно было заблудиться, — вспоминает Григорий. — Люди по ним не ходили, а бегали. Как в мультфильме «Фильм, фильм, фильм»: снующие сценаристы, режиссеры и вальяжно передвигающиеся актеры». Казалось бы, профессия сама распахнула перед ним свои объятия. Но Григорий утверждает, что был совершенно неартистичным ребенком. Более того — замкнутым и стеснительным. И он отправился искать себе дело «поскромнее». Окончив фармацевтическое училище по специальности аптекарь-фармацевт, устроился в аптечный киоск продавать больным аспирин. Потом работал менеджером, бутафором на «Мосфильме», рекламным агентом, делал факсимильные копии — перепробовал около двадцати профессий. Все это время он оставался человеком «в себе». «У меня, если честно, не было большой потребности общаться с людьми, — говорит актер. — Мне вполне хватало своего внутреннего мира. Но вдруг стало интересно, что происходит помимо того, что у меня внутри. И я решил пойти в самую публичную, а значит, самую для меня экстремальную профессию актера». Он устроился монтировщиком сцены в «Сатирикон», которым руководит Константин Райкин. Хотел увидеть актерскую профессию изнутри и понять, хочет он быть актером или нет. Проработав там два года, решился поступать в Щукинское училище. Его приняли, несмотря на то, что по возрасту он уже не подходил: ему было 24. По окончании работал в «Классном театре», в Московском академическом театре и труппе театра «Et Cetera».
КРУТО ТЫ ПОПАЛ НА TV!
За время учебы в «щуке» Григория заметил его преподаватель Александр Назаров, который впоследствии стал режиссером сериала «Не родись красивой». Правда, с кандидатурой Антипенко на главную роль продюсеры согласились не сразу. То утверждали, то брали на его место других актеров. Говорят, за него замолвила словечко женская половина актерского состава. Сериал «Не родись красивой» принес Антипенко известность в кино и потерю в театральной карьере: его выгнали из труппы «Et Cetera». Слишком много времени он проводил на съемках, и руководителя театра Александра Калягина это не могло не раздражать. «Но я совершенно об этом не жалею, — признается Григорий. — У меня там и ролей-то толком не было». Да и как можно жалеть, когда именно на съемочной площадке популярного народного сериала Григорий пережил потрясающий служебный роман, который продолжается до сих пор. Только уже в домашних условиях.
БЕЗ ШТАМПА
Это не было любовью с первого взгляда. Гриша увидел на съемках танцовщицу Юлию Такшину (сыгравшую вздорную секретаршу Вику Клочкову) — красивую, эффектную, уверенную в себе девушку, эдакую роковую красавицу. Но она не только не поразила его сердце, но даже вызвала некую неприязнь. Юлия тоже не сразу разглядела будущего избранника. При первой встрече он показался ей высокомерным, играющим на публику человеком. Однако в замкнутом пространстве съемочной площадки им пришлось общаться, и вскоре они поняли, что очень близки по духу. Спустя месяц совместной работы они уже не представляли жизни друг без друга. Кстати, им не раз приходилось сталкиваться и в коридорах Щукинского училища (бывшая танцовщица Юля тоже не сразу, как и Григорий, но решила стать актрисой), однако искры тогда между ними не промелькнуло. Летом 2007 года у них родился сын Ваня. А вот штампов в паспортах до сих пор нет, чем они ставят в тупик всех тех, кто следит за их отношениями. Любой журналист считает своим долгом при каждом удобном случае задать два вопроса: «Почему?» и «Когда?». На что влюбленные терпеливо отвечают: «Штамп ничего не значит и никак не может изменить отношения. Важны только чувства двух людей, которые решили быть вместе». А Юля добавляет: «Мы счастливы и без этой формальности. Вот если нам вдруг захочется праздника, мы его устроим. И для родных, и для себя. А пока нам и так хорошо».
ЖИЗНЬ НА ГЛЯНЦЕВЫХ СТРАНИЦАХ
Отношения Юли и Гриши — тема для отдельной статьи. Настолько они трогательные и романтичные. То они в Крым рванут на день рождения Гриши, то в Таиланде в водопадах купаются. Юля признается, что за Гришей она — как за каменной стеной. А Гриша, в свою очередь, называет Юлию своим идеалом и говорит, что до встречи с ней чувствовал себя безумно одиноким. Глянцевые и бульварные издания пестрят их фотографиями и рассказами о беременности Юли, о родах, о том, как Григорий пел сыну колыбельные и вставал к нему по ночам. Такое афиширование отношений, как правило, наводит на мысль о некой фальшивости. Но фальшь — точно не про эту чету! В то время как ими интересуются все издания, влюбленным до них нет никакого дела. Они заняты только собой. И не терпят всякого показного лоска. Не посещают тусовок, предпочитая выходу в свет прогулки всей семьей в лесу. А на навязчивые вопросы журналистов отвечают лишь в силу природной терпеливости и хорошего воспитания. Кстати, немало достается от пишущей братии и бывшей жене Григория Елене. Они поженились, когда Гриша был еще на первом курсе училища. Спустя семь лет совместной жизни разошлись. Саша, десятилетний сын Гриши, живет вместе с мамой. Но пикантными сплетнями тут поживиться не получается: с бывшим мужем Лена в хороших отношениях. В сыне Григорий души не чает. «Сашка — круглый отличник, — рассказывает актер. — Вот только не могу его заставить заниматься спортом. Отдал в секцию айкидо, но этого мало. Он живет не со мной, и мне трудно его контролировать». Кстати, зрители сериала «Не родись красивой» могли видеть Сашу воочию: он сыграл Андрея Жданова в детстве.
ГРИГОРИЙ-ГОРЕЦ
Сам себя Григорий называет человеком-ветром. И считает: если в жизни что-то надоедает, нужно от этого «улетать». Так, в 25 лет он однажды и «улетел». В горы. Один. Тогда он сорвался со скалы на Кавказе и пропорол себе вену на руке. «Кровь хлестала фонтаном, и я не знал, как ее остановить. Кое-как смог забинтовать рану. А до ближайшего населенного пункта — трое суток ходьбы по горам. Думал: все, не выживу. Это был самый сложный и рискованный переход. Действительно страшно в горах одному», — рассказал Григорий в интервью «Комсомольской правде».
В последующие переходы также случалось немало холодящих кровь моментов: срывался вниз еще раза четыре, один раз они с напарником чуть не замерзли. После таких походов Гриша стал по-иному ощущать мир. Научился отделять значимое от суеты. Деньги и слава стали для него просто понятиями. Если они есть — хорошо, нет — страдать и ломаться ради них не стоит. Но страшные эпизоды каждого из восхождений не только не отвадили Григория от гор — наоборот, притянули навсегда. Теперь каждый год ему просто необходимо окунуться в стихию альпинизма, прежде всего, чтобы навести порядок в мыслях, разобраться в своей душе. Вот только появившаяся семья человеку-ветру «улететь» туда пока не позволяет. Но как только маленький Ваня подрастет, Гриша обещает взять в горное путешествие и жену, и сына.
АНТИПЕНКО В МИНСКЕ
В начале апреля Григорий Антипенко посетил Минск в составе труппы антрепризного спектакля «Пигмалион» (режиссер — Николай Сафонов, актеры: Юлия Рутберг, Ольга Ломоносова, Юлия Такшина и др.). На пресс-конференции Григорий был задумчив, сначала вовсе уклонялся от ответов, но потом его все-таки удалось расшевелить. Он сравнил нашу столицу с зеленым парком: «Мы выехали из зимнего, заснеженного города, а через час уже оказались в весне». Он также рассказал о том, что никогда ни с кем не дрался, что играть актеру помогает как хорошее настроение, так и плохое, и что он бы с удовольствием снялся в одном из «фильмов-калейдоскопов» Гая Ричи. О том, в чем он снимается на родине, говорить отказался. После «Не родись красивой» были сериалы «Максим Платов», «Человек без пистолета», «Провинциалка», фильмы «Этим вечером ангелы плакали», «Враг номер один», «Альпинист», «Лав Джорнал» (в нем он снова сыграл в паре с Нелли Уваровой). Но, видимо, это не те большие работы, о которых он мечтает. «Если мне повезет, и я вдруг снимусь в чем-то очень хорошем, об этом сразу все узнают, — признался актер. — Сейчас, к сожалению, ничем похвастаться не могу. Все, в чем снимался за последнее время, выкачало из меня столько энергии и внутренних сил, что я уже даже не понимаю, хорошо это было сделано или плохо. Я устал от страшной халтуры в нашем кинематографе, заложником которой невольно стал. Очень хочется, чтобы случилось чудо, и мне бы не было стыдно за те фильмы, в которых я принимал участие». Кстати, тем, кто не смог насладиться постановкой «Пигмалиона» и блестящей игрой актерского состава, сообщаем: спектакль снова можно будет увидеть в Минске в октябре.
07 / 10/ 2009 В атмосферу театра окунулся Международный музыкальный фестиваль «Золотой шлягер»
На могилевской сцене идет спектакль по мотивам произведения классика английской литературы Бернарда Шоу.
К слову, это самая успешная постановка последних лет. В ней участвуют известные российские актёры. Режиссёру Павлу Сафонову за эту постановку присуждён специальный приз жюри за смелый эксперимент.
Кстати, у любимца дам - Григория Антипенко - эти гастроли совпали с юбилеем. Своё 35-летие он отметит на сцене в Могилеве.
- Ничего серьёзного я не планирую, мне будет просто приятно - это первый спектакль, который я буду играть в свой день рождения. Беларусь - это моя вторая родина, у меня отец отсюда, и я провел здесь всё своё детство. Поэтому для меня это неслучайное совпадение, - сказал актёр.
- Я здесь воспринимаю всё также, как тогда, когда мы были единым государством - для меня нет какого-то раздела. Я очень люблю Беларусь, здесь замечательные люди, очень открытые, очень улыбчивые, в хорошем смысле наивные, - поделилась впечатлениями заслуженная артистка Российской Федерации Юлия Рутберг.
Потрясающий спектакль. Не идёт ни в какое сравнение с предыдущими моими театральными знакомствами. Фантастическая игра актёров. Оля Ломоносова - шикарна. Поразительна пластична. Экстра талантлива в искуственной речи. За время спектакля она превратилась из шепелявой оборванки в обворожительную леди, удивительно чётко играя каждую стадию этой трансформации.
Оля талантливо играла, талантливо танцевала, талантливо читала монологи. Очень приятно смотреть на такую актрису. Браво! Григорий Антипенко. Вообще, если закрыть глаза, то можно было подумать, что где-то рядом идёт TV. Но атмосфера спектакля всё же брала своё. Стоит отметить, что это первая работа Гриши после его увольнения из «Et cetera», и перехода в Театральный Центр «Русич». Первая и пока единственная. Что касается его игры, то он смотрелся обсалютно гармонично, в образе профессора, понятия не имеющего о том, как правильно обращаться с женщинами. А на вопрос:"Ваши намерения к Элизе (героиня Ломоносовой) порядочны?". Герой Антипенко отвечал так:"А вы встречали мужчин, которые были бы порядочны с женщиной?" Игра Гриши была на уровне. Она полностью отбивала от него надоевший лично мне образ Жданова из всем известного сериала. Главное, что хотелось бы отметить в его игре (в данном спектакле) это уменее шутить с серьёзным лицом. Одним словом - Здорово! Юля Рутберг - феноменально одарённая комедийная актриса. При всём её актёрском таланте, она ещё и не плохо поёт. В данном спектакле, она была единственной лицедейкой, исполнившей песню. Она одинаково хорошо, показывает свои эмоции как словами, так и языком тела. Не стесняясь выглядеть нелепо, она поднялась для меня, на очень значимую ступень комедийного жанра среди русских актрис. Юля - Фантастика! Также, в спектакле, кроме основных лиц, великолепно исполняли свои роли и второстепенные актёры. Причём в них было хорошо буквально всё, от манеры говорить и двигаться на сцене, до подачи искрамётно-философской, почти неощутимой (из-за своей "тонкости") идеи. Очень. Очень здорово! Когда актёры выходили на поклон, я рукой показал ближе всех стоящему ко мне актёру - Грише Антипенко, знак "класс". Он махнул головой и заулыбался. Надеюсь от этого) Спектакль закончился. Но то ощущения единства с исполнителями этого великолепия, ещё не скоро отпустит меня. Вот это и есть - ТЕАТР...
Григорий Антипенко и Юлия Такшина Мы уже встречались с Юлей и Григорием несколько месяцев назад, незадолго до рождения их второго ребенка. А теперь приехали к ним на дачу, чтобы познакомиться с новым членом семьи: два месяца назад у двухлетнего Вани появился братик Федор. О том, как малыш изменил отношения Юли и Гриши и почему вскоре после рождения сына Григорий уехал из дома, наши герои рассказали в интервью ОК!
Когда сыну Феде не было еще и месяца, Григорий Антипенко, оставив все свое семейство, ушел с другом в горы (это его давнее увлечение). Вернулся он несколько дней назад, и мы тут же встретились, чтобы поговорить о том, что произошло в жизни Григория и Юли за это время. Гриша, уход в горы в такой момент — удивительный поступок. Даже не знаю, с чьей стороны тут героизма больше: с твоей или с Юлиной… Юля: Дело даже не в том, что он ушел в горы сразу после рождения Феди, а в том, что была полнейшая неизвестность, — вот это самое страшное. С Гришей не было абсолютно никакой связи, а когда ты не понимаешь, что с человеком, все ли с ним в порядке, — очень тяжело. А ты уже была в подобной ситуации за годы ваших отношений? Ю.: Нет, это ему именно сейчас приспичило. (Смеется.) Если серьезно, то у Гриши просто не было возможности сделать это раньше. А сейчас, в связи с кризисом, работы поубавилось, вот он и решил не откладывать поход. Гриша, действительно стало меньше работы, или тебе просто в данный момент захотелось уйти в горы? Григорий: Мне просто этого очень хотелось. И как-то все удачно сложилось, работы стало меньше — не предлагают ничего толкового, к сожалению. А от каких-то проектов я отказался сам, потому что точно знал, что пойду в горы. На самом деле я это решил загодя, еще весной. К тому моменту у меня уже накопилась внутренняя усталость, и еще в марте, уезжая со съемок из Питера, я купил все необходимое снаряжение. Тогда я понял, что всё, назад пути нет, слишком дорогое это удовольствие — класть такое снаряжение на полку. (Улыбается.) Так что это событие было неотвратимо. Юлю я тоже, естественно, сразу предупредил. Ю.: Он меня предупреждал об этом на протяжении всего нашего совместного проживания. (Улыбается.) Но я уже привыкла, что предупреждает и все равно не идет. А тут сказал и пошел. И я поняла, что к этому все равно нельзя подготовиться. Страшно в любом случае, и в первую очередь из-за неизвестности. Гриша, а что, в горах не существует никакой связи? Г.: Я давно не ходил в горы, у меня нет спутникового телефона. Да раньше вопрос о связи как-то и не возникал — не было нужды кого-то держать в курсе. А родителей?! Г.: Они более спокойно к этому относились, доверяли мне. И как только появлялась возможность откуда-то позвонить, я звонил. Не было необходимости каждый день докладывать о себе. А Юля привыкла к тому, что мы с ней созваниваемся постоянно, куда бы я ни уезжал. Каждый вечер как минимум. Ю.: (Удивленно.) Раз в день?! Да мы раз по пятьсот в день созваниваемся. А тут без связи целых семнадцать дней! Юля, ты могла спокойно заниматься ребенком, волнуясь за Гришу? Ю.: В общем-то, да. Единственное, уже незадолго до Гришиного возвращения мне позвонил один знакомый и сказал, что якобы как раз в том районе, где был Гриша, сошла лавина. И я чуть с ума не сошла. В этот день ни с кем не могла разговаривать, была страшно раздражительной, не спала всю ночь. А утром он неожиданно позвонил и сказал, что уже спустился. И это было такое счастье! Я могла в этот момент горы свернуть. Я даже подумала, что ради таких минут нужно было, чтобы он пошел в горы. Гриша, а как у тебя вообще начался роман с горами? Г.: Ой, это длинная история, началась она лет десять назад. Горы — это философия, и каждый туда за своим ходит. Есть много великих спортсменов, которые покоряют вершины, я ни в коем случае не ставлю себя на одну ступень с ними. Мы-то дилетанты, у нас не хватает ни опыта, ни закалки, ни физических возможностей. А люди совершают сумасшедшие поступки. В этот раз нам посчастливилось оказаться в интересной компании, я познакомился с первыми восходителями на сложнейшие вершины. Когда слышишь их рассказы, то понимаешь, что люди живут совсем в другом мире. Но это профессиональные альпинисты. А для нас с моим напарником альпинизм — это такая форма лечения от цивилизации. А здесь лечиться невозможно? Г.: Здесь есть свои прелести. (Смеется.) Но тут тебя затягивает в бесконечную суету, и ты немножко теряешь представление о настоящих ценностях. Много чего сбивает с толку. А в горах все встает на свои места. Поэтому для нас это некая амбулатория. И страха за свою жизнь нет вообще? Особенно сейчас, когда у тебя есть Юля и двое маленьких детей… Г.: В какой-то момент страх там проходит вообще. Появляется желание просто выжить, включаются совсем другие механизмы. Да и вообще, я считаю, что не меньший риск, например, водить машину. Ю.: Мне кажется, что если в горах все делать с умом, то риск сводится фактически к нулю. В противном случае там будет опасно всё. Я очень внимательно прочитала одну статью в журнале «Риск» — Гриша принес мне его еще до того, как отправился в горы. Ее написал человек, который поднимался именно на эту вершину и шел по этому же пути. Мне было безумно интересно читать этот журнал, я как будто сама побывала в горах! А когда Гриша вернулся, я даже задавала ему умные вопросы. Так вот, в той статье говорилось, что, прежде чем идти в горы, нужно все проанализировать, продумать, знать, как действовать в случае схода лавины, что можно за тридцать секунд уйти в сторону и она пройдет мимо. Важно быть очень собранным человеком. Г.: Но это все равно рулетка. Рулетка! Гриша, Юля сказала, что с удовольствием читает журнал об альпинизме, теоретически приобщается к твоим увлечениям. А есть у вас какие-то общие интересы, хобби? Г.: Нет, и слава богу. У Юли своих увлечений хватает. У меня же мужские увлечения, которые ей совершенно не подходят. Так что даже и не буду пытаться вводить ее в свой круг. Ты сказал, что к моменту ухода в горы пребывал в депрессии. Неужели рождение сына не улучшило твое состояние? Г.: Нет, это другое. У меня есть достаточно мощная энергетическая необходимость выражать себя в творчестве, что-то созидать, делать. И когда это не получается, когда ты упираешься в какую-то стену или когда все эти бесконечные творческие и физические страдания, сумасшедшие затраты уходят в никуда, то, собственно говоря, и возникает депрессия. Ю.: Ты называешь это депрессией, а я бы не сказала, что она у тебя была. В моем понимании депрессия — это когда человек ничего не хочет. Просто Грише нужно было соскучиться по работе. Он приехал и сказал: «Я хочу работать». А до этого говорил: «Я не хочу работать, потому что все плохо, не умеют снимать...» Горы его в этом плане подлечили, он стал более спокойным, хотя и так человек нераздражительный. В семье у нас, слава богу, и до гор все было хорошо. Тем более у нас родился ребенок — тут не до апатии в принципе. Но опять же сказать, что Гришу рождение Феди как-то изменило, не могу. Он и так хороший. (Смеется.) Г.: Нет, на самом деле ощущение от работы не изменилось. Вот сейчас меня должны утвердить в один проект, и вроде бы я понимаю, что это необходимо, что нужно как-то жить, на что-то жить, в конце концов, но внутренней потребности участвовать в этом нет. Хотя это не лучше и не хуже, чем все остальное. Просто я понимаю, что получится в результате, нет никакой загадки… А были ли за последнее время такие работы, в которых бы эта загадка присутствовала? Г.: Да. Например, только что вышедший фильм «М + Ж». Может быть, это не абсолютная победа, потому что нет ни «Оскара», ни «Кинотавра», но тем не менее есть о чем говорить. По крайней мере, мне за эту работу не стыдно. А в новом проекте нет никакой интриги. Ни в материале, ни с режиссером, ни в чем. Так что пока мне не везет. Сейчас придется соглашаться на предложения подобного уровня, но внутри сидит ощущение: а может, не надо? Взять тот же «М + Ж»… Все было туманно, но я очень уважаю режиссера. В итоге было много дублей, обсуждений, и, наверное, поэтому что-то получилось. Значит, мы не зря мучились, мерзли, валились с ног от усталости...
Фотофакт. "Пигмалион" в Могилеве 8 октября 2009 » ОтКлик TUT.BY В минувшую среду, 7 октября, ранним солнечным утром в Могилеве высадился элегантный московский десант в лице особо артистичных представителей: Григория Антипенко, Ольги Ломоносовой, Юлии Рутберг, Сергея Колтакова. Артисты приехали в Могилев со спектаклем "Пигмалион".
Автор фото и текста: Андрей Черный Ольга Ломоносова, Павел Сафонов, Григорий Антипенко, Сергей Колтаков
Оккупировав город и взяв в свой чарующий плен тысячи могилевчан, артисты одержали дерзкую победу и завоевали сердца людей своей безупречной игрой в спектакле "Пигмалион", искрометным юмором и чувством безмерной любви к зрителю.
Григорий Антипенко и Павел Сафонов
Ольга Ломоносова
Народная артистка РФ Юлия Рутберг и народный артист РФ Сергей Колтаков.
Эльмира Мирэль, Григорий Антипенко, Павел Сафонов
Первый день тура завершился громким аншлагом. Любимых актеров публика долго не отпускала со сцены, утопив их в сотнях букетов и оглушив бурными овациями. То ли еще будет! Следующий по маршруту тура город-герой Витебск, который достойно примет атаку звездных воинов! А уже 10 октября в последний день тура артисты порадуют своей игрой минскую публику.
Для всех русскоязычных Ирландии – это большое событие. С 29 сентября по 4 октября в Дублине покажут «Трех сестер» на русском языке! На сцене первого театра страны – «Гэйети» (около парка Стивенс-грин) - вы увидите игру Виктории Толстогановой («Дети Арбата», «Побег», «Утомленные солнцем 2»), Александра Феклистова («Ближний круг», «Петербургские тайны», «Обитаемый остров»), Нелли Уваровой («Ангел на обочине», «Не родись красивой», «Атлантида»), Андрея Мерзликина («Бумер», «Штрафбат», «Солдаты»), Михаила Жигалова («ТАСС уполномочен заявить…», «Бродячий автобус», «Бригада», «На углу у Патриарших») и многих других.
Собрал эту звездную труппу именитый британский режиссер Деклан Доннеллан (Declan Donnellan), ирландец по национальности. Он ставит пьесы на английском, русском и французском языках! «Наша Газета» пообщалась с Декланом перед его приездом в Ирландию. «Я просто люблю русский театр и русских людей», - подчеркивает голосом Доннеллан. Режиссер говорит с британским акцентом, но постоянно вставляет русские слова – как-никак, уже десять лет работает с нашим театром. Тем не менее, «великий и могучий» Деклан так и не выучил, а со своими актерами общается через переводчика. «Меня всегда что-то влекло к России, - объясняет он. В 1990-х я был частый гость в Москве, ходил на спектакли, знакомился с актерами. Так и набрал себе русскую труппу». На русском языке Деклан поставил три спектакля – «Три сестры» Чехова, «Двенадцатую ночь» Шекспира и «Бориса Годунова» Пушкина. С этими постановками он и его русские актеры объездили буквально весь мир, были в Австралии, Новой Зеландии, Японии, Франции, Англии… Причем везде происходит нечто небывалое: спектакли Доннеллана на русском языке собирают пол-ные залы! «На языке оригинала постановка живет, - считает Деклан. - Вы следите за выражением лица актера, за тем, как он говорит, и вы лучше чувствуете произведение… Ну а Чехов – его сыграть правильно могут только русские актеры!» В этом году Доннеллана и его «Трех сестер» пригласили на Дублинский театральный фестиваль. Многие русские актеры приедут на остров впервые, но Деклану к Ирландии не привыкать. «Я ирландец до мозга костей! - клянется режиссер. - Мои родители отсюда. Они просто бежали в Лондон. Это было такое романтическое бегство двух влюбленных. Так что я вырос в Англии, но каждое лето проводил в Ирландии – это была моя дача, если хотите. Мой фамильный дом – в графстве Роскоммон». Деклан уверен: ирландцы и русские – братья по духу. «Я думаю, любой русский человек, кто живет в Ирландии, замечает это. Или нет? Например, оба наших народа прошли через очень неприятную гражданскую войну. У обоих народов – очень сильная поэтическая традиция. Очень большая склонность к отвержению материальных ценностей… и в то же время – огромная тяга к материализму! Любить и в то же время презирать деньги – это очень свойственно как нам, ирландцам, так и вам, русским… Ну и еще – ностальгия. Ностальгия, которая приводит к внутреннему параличу, – это есть и у Джойса, и у Чехова…»
СТРОГО ПО ЧЕХОВУ Евгения Дмитриева в спектакле играет Ольгу – одну из трех сестер. Она дала интервью «Нашей Газете». - Евгения, каково было работать с иностранным режиссером? - У него свежий, незамутненный взгляд. Это, пожалуй, главное. Ведь у нас в России есть уже вековая традиция, как надо играть Чехова. Все страдают, ходят по сцене, заламывают руки и рыдают... Буквально во всех российских постановках есть эти штампы. А Деклан подошел к пьесе прямо, как хирург: он всех героев разбирал строго по поступкам, строго по Станиславскому! Например, в наших, домашних постановках три сестры всегда обнимаются, любят друг друга… А Деклан говорит нам: ну где вы видели трех сестер, которые обожают друг друга? Представьте себе: три бабы в доме! Понимаете? В общем, эта постановка – она строго по Чехову. - Как ставили спектакль? - Деклан всю труппу на две недели вывез на озеро Селигер. Мы жили там в домиках, ходили за грибами, купались и каждый день работали над пьесой. Он сделал это специально, чтобы увести нас от суеты, чтобы мы целиком могли посвятить себя тексту, занимались только им. Для меня это было наслаждение! Мы очень много нового нашли в пьесе, чего раньше не замечали. - Не кажется ли вам странным, что эта постановка имеет такой большой успех за границей – хотя она на русском языке? - Вы знаете, я сама люблю смотреть спектакли на языке оригинала. Может ты и не понимаешь текста, но ты слышишь как артист произносит, его тон, хрип… И ты чувствуешь пьесу. Например, когда мы выступали в Париже, и в конце спектакля в зале зажгли свет, я увидела плачущую, рыдающую Жюльетт Бинош! Она не читала строку, она смотрела прямо на меня, и я автоматически стала говорить ей… Она понимала все.
В РАМТе чудеса "почти взаправду" 2009-10-12 01:54:20
Можно сказать, что на маленькой сцене РАМТа поселились не герои новых спектаклей, как это заявлено в программках, а молодые режиссёры. Проект, который так и называется "Молодые режиссёры - детям" представляет вторую из четырёх премьер для маленьких зрителей - "Почти взаправду" по сказкам Тоона Теллегена. Выпускники Мастерской С. В. Женовача в РАТИ (ГИТИСе) осваивают почти крохотную сцену под куполом театра, так называемую "Чёрную комнату" и Маленькую сцену театра. На этот раз, в поле зрения режиссёра Екатерины Половцевой попал добрый сказочник, голландец Тоон Теллеген.
В Волшебном лесу живут звери, которые так же, как и люди дружат между собой, ссорятся, скучают, философствуют. Слон пытается определить с какого дерева твёрже падать, неугомонная Белка ждёт из путешествия Муравья, а пугливая Ласка никак не может решить, праздновать ей день рождения или нет. И все они хотят сохранить самые хорошие впечатления в коробочке. А сами герои будто родом из старой шкатулки или страниц любимых книжек Льюиса Керролла.
Режиссёр - Екатерина Половцева
Актёры - Олег Зима, Анна Ковалёва, Сергей Печенкин, Роман Степенский, Нелли Уварова, Михаил Шкловский.
Российская премьера пьесы Роланда Шиммельпфеннига ПОД ДАВЛЕНИЕМ 1-3 Из Антологии современной немецкоязычной драматургии ШАГ 3
Четверг 22.10.2009 21.00 Четверг 29.10.2009 21.00
РАМТ – Российский государственный академический молодёжный театр, Большая сцена Театральная площадь, д.2 Ст. метро: Театральная, Площадь революции Тел.: (495) 692-00-69 В рамках «Ночного проекта» РАМТа
Режиссёр спектакля: Егор Перегудов, ГИТИС, Мастерская С. Женовача Перевод с немецкого: Пётр Розенфельд
Они отчаянно прорываются наверх или оказываются на грани окончательного выхода из игры: их увольняют, отстраняют от дел или до времени отправляют на пенсию. Герои этой драмы работают на разных этажах офисной башни — крупного концерна и поля битвы мощных конкурирующих сил. Остросоциальный текст Роланда Шиммельпфеннига – ещё одна страница в описании жизни людей современного мира бизнеса, где на первое место стремительно выходят молодые и очень молодые менеджеры.
Роланд Шиммельпфенниг родился в 1967 в Геттингене. Работал в Стамбуле как независимый журналист и драматург, затем, с 1990 , изучал режиссуру в театральной Школе Отто Фалькенберга в Мюнхене. После окончания курса стал ассистентом режиссера, а затем, с 1995, членом художественного руководства театра «Kammerspiele» в Мюнхене. С 1996 работает как независимый автор. В 1998 отправился в США, где работал в течение года, главным образом как переводчик. С 1999 по 2001 был драматургом и штатным автором берлинского театра «Schaubühne am Lehniner Platz». В сезоне 2001/2002 - штатным автором театра «Deutsches Schauspielhaus» в Гамбурге. С 2000 пишет пьесы по заказам театров Берлина, Штутгарта, Ганновера, Цюриха, Гамбурга, Вены и других. Живет в Берлине.
Организаторы: РАМТ - Российский академический молодёжный театр При поддержке Немецкого культурного центра им. Гёте
Звездные родители. Жизнь и семья - это другая сторона качелей. Юлия Такшина и Григорий Антипенко.
Появление в доме малыша ставит вечные вопросы — как ухаживать, как воспитывать, как растить... Обсудить эти вопросы мы пригласили молодых, современных, известных и при этом уже опытных родителей, мнение которых будет интересно всем, кто переживает этот волнующий и значительный период в своей жизни. Так случилось, что Григорий Антипенко и Юлия Такшина побывали в магазине Олант буквально за неделю до рождения сына Федора... Звездная семья украсила обложку последнего каталога Олант, сегодня, когда младший сын Федор уже появился на свет, Юлия и Григорий поделились с нами и с читателями нового журнала-каталога Олант, который будет представлен на выставке "Мир детства 2009" в конце октября, своим опытом.
• Как пришло решение о рождении второго ребенка? Было ли оно «программным»? Юлия Не было программным, решение пришло само — ребенок решил. Даже если ты что-то планируешь — это все равно случается неожиданно. Когда ты получаешь подтверждение и тест выдает 2 полоски — Вау! Удивительно! Супер! Это счастье, никаких плохих мыслей мы не допускали, рожать — только рожать!
• Ваш старший Ваня родился 27 июня 2007 г., Федор — 3 июля 2009. Один знак зодиака (да еще и с мамой). Откройте секрет — насколько похожи ваши дети между собой? Юлия Очень похожи между собой внешне — когда мне принесли Федора, я подумала, что это Ваня — как будто перенеслась на 2 года назад, что-то близкое к дежа вю. Что удивительно — по срокам рождение и Вани и Федора мне ставили на 9 июля, на мой день рождения, они должны были родиться в один день со мной. Но в связи с кесаревым сечением даты сместились. Характеры не совсем похожи — Ваня был более требовательным, импульсивным, Федя гораздо спокойнее, хотя сейчас, «с возрастом» он меняется — становится более активным, требовательным. Но мы с ним, по крайней мере, спим по ночам всегда, с Ваней вообще не спали.
• Верите ли Вы в судьбу, в приметы? Хочу напомнить Юлии о случае на выставке «Мама и Дитя» в 2008 г., уже после рождения Вани. Главный редактор журнала «Роды.ru»Татьяна Буцкая рассказала о старой примете - если женщина выносит из дома колыбель, - у нее скоро будет ребенок. На стенде Олант стояли колыбели Marchelle. Она в шутку попросила Вас сфотографироваться с колыбелью «как бы» вынося ее «из дома» - эта фотография была опубликована в журнале «Роды.ru» (№5, 2008). И вот, меньше через год после этого у Вас родился второй ребенок. Как бы Вы это прокомментировали? Юлия В приметы не верю, но стараюсь «не лезть на рожон». Приметы — это ведь «от лукавого». Хотя в этом случае — не отрицаю, может быть. Я думаю, что ребенок сам так решил.
• Григорий, Вы не так давно снимались в «Максиме Платове», это многосерийный фильм, в основе которого мистический сюжет. Во многих Ваших ролях есть интригующие нотки на грани необъяснимого... Как Вы относитесь к «знакам судьбы» в своей жизни?
Григорий Спокойно. Если знаки есть — хорошо, если нет - без знаков приходится обходиться. Я бы назвал это интуицией. Бывают ситуации, когда не знаешь, как поступить, выжидаешь, когда жизнь подскажет ответ. Иногда сама жизнь подбрасывает ситуации, провоцируя на принятие решений, на поступки. Нужно поступать по велению сердца. Но в моей жизни действительно были «знаковые» события, крутые повороты.
• На детей это распространяется? Григорий Детей стараюсь воспитывать интуитивно. Мы вообще не идем по «вычитанному» теоретическому пути. Меняем, варьируем методы, исходя из живых моментов, которые происходят с детьми. Все должно быть органично, течь по своему руслу. Собственно «чутье» - это и есть умение замечать «знаки». Стрессовых ситуаций, которые круто изменяли бы жизнь, уже лет 5 не происходит, с тех пор, как мы познакомились с Юлей. Сейчас у нас полноценная, насыщенная, интересная жизнь, в которую я не пускаю посторонних.
• Кстати, Юлия, как Вы относитесь к колыбелям? Юлия Прекрасно. У Вани была маленькая колыбель Kolcraft с мобилем. Очень удобная. У Федора колыбель побольше, но мы ею меньше пользуемся. Ванечкина нам больше нравилась. Колыбели — это очень хорошо — деткам в них уютно, если кто-то думает: брать или не брать — брать!
• В каком стиле Вы хотите оформить детскую? Есть ли у вас предпочтения в плане выбора мебели? Какие оттенки цветов Вы предпочитаете при выборе приданого для новорожденного? Юлия Для Федора нам не придется оформлять детскую. У нас обычная 3-комнатная квартира — самую большую комнату мы отдали Ване, она оформлена в современном стиле, ближе к «hi-tech». Мы не очень любим яркие детали. Это светлая комната, в которой много пространства и нет ничего лишнего. Федя пока с нами, поставили для него люльку и комод для пеленания. Когда подрастет — переедет в комнату к Ванюше, им интересно будет вместе. Скорее всего поставим им двухэтажную кровать
• Как помог вам первый опыт в подготовке к рождению второго ребенка? Юлия Очень помог. Когда Ваня родился, я не знала, как к нему подступиться, у меня была просто истерика. Наверное, поэтому Ваня и был таким беспокойным. Сейчас я гораздо спокойнее — я понимаю, что ребенку нужно, поэтому все проще. Вообще — чем больше детей, тем лучше и проще. С первым ребенком сложились предпочтения — это касается и кормления, и одежды, и подгузников и всего остального. У меня возник «роман» с Меделой еще при кормлении Вани. Мой электрический молокоотсос Медела очень удобный и сейчас он меня постоянно выручает. Я планирую уже в октябре начать работать, но хочу продолжать кормить хотя бы до года. У Меделы мне все нравится, очень удобные пакеты и контейнеры для заморозки. Я привыкла этим пользоваться, поэтому не испытываю трудностей с кормлением.
• Григорий, у Вас трое сыновей, это серьезно. О таком можно только мечтать. Александру — старшему сыну от первого брака уже 9 лет. Как Вы справляетесь с ролью отца? Григорий Каждый ребенок — индивидуальность. Рождение каждого — особое событие. Конечно, уже давно нет никаких стрессов. Становишься опытнее, воспринимаешь все проще, сдержаннее. Я не отношусь к категории постоянно «опекающих» папаш, не вникаю в мелочи. Только когда возникают вопросы, требующие моего участия. • Боитесь ли Вы избаловать детей? Удается ли вам быть строгими родителями? Что, по вашему, нужнее ребенку — свобода или дисциплина? Какие качества Вы хотели бы привить Вашим детям? Григорий Воспитывать — это прикладывать усилия, прививать культуру поведения - но не перегибать палку, чтобы не было синдрома «отсутствия детства». Все должно быть — двор, сверстники, собственные интересы. Обязательно ребенок должен быть занят делом. Важно, чтобы ребенок понимал, что ничего просто так не дается. Конечно, каких-то сверх усилий мы не делаем. Книги, игры? Да это есть, это привычные домашние традиции. Но все должно складываться органично. Юлия Я совсем не строгая — повысить голос не могу, зову Гришу, чтобы он слово свое сказал. Слишком мягкая атмосфера — это тоже неправильно. Ребенок должен знать слово «нельзя». Но во всем должна быть гармония, нужно находить золотую середину.
• Приданое для новорожденного - покупать заранее или отложить все на последний момент? Юлия Напишите жирным шрифтом — заранее! Главное — внимательно к себе относиться, ходить к доктору. Если родители с головой — то все будет хорошо. Мне в роддоме пришлось наблюдать за женщиной, которая отдавала множество распоряжений по телефону и страшно нервничала, потому что у нее ничего не было готово. А ведь беременная женщина получает массу удовольствия от выбора детских вещей, заходишь в магазин — и вся в этом растворяешься... А если оставлять все на последний момент - всех нужно напрягать, нервничать. Я все приготовила, погладила, разложила по своим местам — когда мы с ребенком пришли домой, я знала абсолютно точно, что и где лежит. Это важно, чтобы чувствовать себя спокойнее и больше внимания уделять ребенку.
• Пригодилось ли что-то из Ваниного наследства для Федора? Вы практичные родители? Юлия Пригодилось все, особенно одежда, пледы. Чтобы не возить — одну коляску взяли на дачу, другая была в городской квартире. Сейчас Ванина коляска стоит на балконе, чтобы по 30 раз не мыть колеса — держим ее там постоянно на случай «балконных» прогулок. Главная нагрузка в вещах — на возраст от нуля до полугода. Дети растут, как грибы после дождя. Многое из того, что Ваня не успел надеть — и Федя не успел. Нужно соблюдать меру в покупках, также как и в воспитании. Покупать какую-то сверхмодную одежду для новорожденного, тем более от Christian Dior или от Gucci, мне кажется глупо, это некуда одевать и не нужно ни ребенку, ни родителям. Я подруге говорю: «Балдахин не покупай, еще один пылесборник, только стирать лишнее, лучше отдохни». Она мне отвечает: «Но у меня же девочка, мне хочется...» Одним словом, каждый для себя сам решает. Мне не нравится, когда много нефункциональных вещей, во всем нужна мера. Одним словом - да, мы практичные родители.
• А Ваня-то на чем теперь ездит? - У него прогулочная коляска Maclaren, очень удобная.
• Было какое-то особенно запоминающееся событие или история, связанная с рождением Ваших сыновей? Юлия Необычно выбирали имена. В роддоме я держала Федора на руках, он спал и ни на что не реагировал. «Как же тебя назвать?», - спрашиваю я. «Андрей?», - спит. «Платон?», - спит. «Федор?» - он открыл глаза и заулыбался. Я тогда же позвонила Грише — «даже не думай больше, как назвать...» Это тем более было удивительно, что для Вани мы имя выбирали очень долго и трудно — до полутора месяцев. Искали и в Интернете и в Святках — никак. Пока однажды Гриша не упомянул об этом в разговоре со своим другом, иконописцем. Он и посоветовал: «Назовите Иваном — такое хорошее русское имя». Как раз был праздник Иоанна Предтечи. Это имя и правда, Ване очень подошло.
• Назовите, пожалуйста, 5 предметов, особенно удобных в уходе за малышом. Юлия Первый — это молокоотсос Медела, вообще все аксессуары Медела. Для тех, кто хочет сохранить грудное вскармливание — это лучший помощник. Много очень удобных предметов для маленького ребенка — подгузники, стерилизаторы, подогреватели. Но я бы отметила влажные салфетки — очень удобно, например, на прогулке. Не нужно нести ребенка домой переодеваться, дольше можно гулять. Пустышку я назвала бы тоже полезным предметом. Федя пустышку не любит, но когда приближается время сна - я ему даю ненадолго пустышку и он мгновенно засыпает, безо всякого беспокойства. И по опыту уже двух детей, выберу меховой конверт. У нас меховой конверт и шкурка Medisa, эти вещи всегда в ходу. Летом шкурку мы постоянно кладем в коляску и одеваем ребенка довольно легко. Зимой — только в меховом конверте.
• Какие подгузники предпочитаете использовать? Юлия Мне нравятся японские Moony и Marries, но, поскольку Moony дороже, чаще выбираю Marries. Еще очень нравятся Фито-подгузники, на ночь стараюсь Феде их одевать. Мы с детьми жили на даче летом, иногда так случалось, что я не могла купить привычные подгузники, поэтому перепробовала много разных вариантов, но предпочтения не изменились.
• Какие игрушки Вам показались наиболее интересными для новорожденных? Юлия Мобиль — это вообще спасение для родителей: ребенок занят делом - развивается, а родителям можно немного и передохнуть. У нас мобиль с домиком CHICCO, оптимальный - он и Ване хорошо послужил, сейчас Феде служит. Дети на него хорошо реагируют - наблюдают, тянутся к нему. Развивающий коврик с дугами и с игрушками подвесными тоже у нас прижился. Вообще нашим детям нравятся погремушки с довольно «громкими» звуковыми эффектами, чем громче — тем больше интерес. Очень нравится музыкальная подвеска CHICCO в виде медвежонка — если потянуть за веревочку — звучит музыка, а мишка двигает ушками. Очень часто с Ваней нас выручала. Во время массажа просто спасала — Ване не очень нравилось лежать, а подвеска эта его надолго занимала - на сеанс массажа хватало.
• Григорий, тот же вопрос к Вам — о самых необходимых предметах. Григорий Кроватка, коляска, автокресло – главное, ничего лишнего.
• А все таки? Хотя бы несколько слов. Григорий Внимание фиксируется на проблемных вопросах. А поскольку у детей все есть - я ничего выделить не могу. Сейчас нет дефицита, не нужно ничего «доставать», копить. Если бы приходилось затрачивать усилия – наверное, мог бы что-то назвать. Что интересно - чем меньше ребенок, тем больше у него вещей. По мере роста количество пеленок и всего прочего у него уменьшается... Я против излишеств, вычурного культа, «понтов» перед другими родителями. У детей это формирует чувство собственной исключительности, они начинают предъявлять завышенные требования к родителям и к другим людям. Все хорошо в меру и все зависит от родителей. Я никого не сужу, каждый в обществе имеет право на свою точку зрения. Но я не люблю, когда все забито вещами - человеку много не нужно.
• А игрушек? Григорий Все должно быть в меру. Если чего-то слишком много, тех же игрушек – не будет ощущения ценности. Не нужно будет их беречь. Это формирует небрежное отношение к ним, тогда игрушку можно сломать, не жалко, потому что есть много других.
• Гуляете ли Вы с коляской? Какой должна быть идеальная коляска с точки зрения отца? Григорий Сейчас у нас появилась няня, и мы повесили на нее эту обязанность. Коляска – чем легче и маневренней – тем лучше и удобнее ребенку.
• Как автомобилист – что Вы думаете о детских автомобильных креслах? Еще не утихли оживленные дискуссии, в связи с недавно принятым законом о их обязательном использовании. Григорий Автокресла – это очень правильное средство безопасности. Мы никогда не знаем, что может произойти. Всегда думаем – только не со мной. Автокресло обязательно нужно использовать, особенно на загородных трассах. Мы не можем небрежно относится к вопросу безопасности, если ребенок в автомобиле. Если в салоне ребенок – даже водишь по-другому.
• Есть такое мнение, что если с самого рождения ребенок приучен к автокреслу, он скорее привыкнет к необходимости ездить в машине только таким образом. Григорий Честно говоря – я вообще не понимаю, как по-другому везти ребенка в машине. Если так заведено в семье – конечно, ребенок будет понимать, что так правильно. Тем более, что за это штрафуют. Но мы не слишком часто возим детей в автомобиле. В основном, это переезд на дачу, потом назад в город. Просто нет в этом необходимости.
• Что важнее всего в доме, на ваш взгляд, в самые первые месяцы после появления ребенка на свет? Юлия Обстановка моральная. Спокойствие мамы. С Ваней я волновалась и это ему передавалось, хотя у нас не было никаких проблем. У ребенка было все необходимое. Спокойная обстановка — это самое важное.
• Юлия, сложилось ощущение, что и первую и вторую беременность Вы переносите очень легко — Вы в хорошей физической форме, - это действительно так? Есть ли отличия между периодами, когда Вы ожидали рождения Вани и Федора? Юлия Есть. Как ни странно — первая беременность с Ваней была легче, чисто физически. Хотя в первый триместр был токсикоз и с Ваней и с Федором — поэтому во второй раз я сразу подумала, что опять будет мальчик Но в первую беременность я моталась везде, ездила с Гришей на съемки, а с Федором очень уставала.
• Есть ли у Вас доктор, рекомендациям которого Вы следовали? Юлия Да, есть, это человек — из-за которого я рожала в Сеченовке. Кизыма Лариса Анатольевна — это наш ангел-хранитель, член семьи. Оба ребенка появились на свет при ее участии. Обе беременности проходили под ее наблюдением, она меня настраивала на нужный лад. Я ей очень благодарна и очень ее люблю.
• А как насчет капризов, неожиданных желаний, вкусов? Юлия Капризов — нет, не было. Это надуманно, это больше от женщины зависит, от ее характера. В конце концов, если очень чего-то хочется — всегда можно пойти и купить.
• Считаете ли Вы себя «фанатичной» мамой — многие мамы целиком сосредотачиваются на ребенке и его интересах? Юлия Слово «фанатик» мне вообще не нравится. Я мама-утка, все время опекаю. Но чтобы меня больше ничего не интересовало — не могу сказать. Да и детям я буду неинтересна в этом случае. Стараюсь все совмещать и не наседать на детей.
• Кто у Вас в семье главный? Юлия У нас такого нет, что кто-то главный, а кто-то не главный. И я рада, что так оно и есть. Мне кажется, что сейчас вообще мужиков нормальных мало, женщины берут на себя роль мужчины. У нас все так, как и должно быть. Муж — голова, я - шея, а дети — это главное.
• Недавно вышло несколько фильмов с Вашим участием: «Человек без пистолета», «Пари на любовь», «Гений пустого места», почти до 6 месяца Вы играли в спектакле «Пигмалион» в театре им.Вахтангова — то есть довольно много успели сделать в период между двумя беременностями. А каковы Ваши планы сейчас? Юлия Я не собиралась так быстро возвращаться к работе, но получила предложение, от которого не смогла отказаться. С удовольствием окунулась в работу, буду сниматься у Романа Каримова — это дебютный режиссер, очень интересный проект, в фильме будут заняты Евгений Цыганов, Илья Любимов...
• О чем будет фильм? Юлия Это в двух словах невозможно пересказать... проект из категории «Art house», в творческом смысле очень захватывающий.
• Как Вам удается везде успевать? Юлия Во-первых, нам помогают мама и няня, к счастью, у меня есть кому доверить ребенка. Во-вторых, есть замечательные помощники — такие, как Медела, которые помогают совмещать работу и грудное вскармливание. Многие женщины не рожают, потому что боятся, что их профессиональная деятельность на этом закончится. Сейчас такое время, когда все становится возможным. А для людей творческих рождение детей — это не только возможность жить полноценной жизнью, это дополнительно расширяет спектр чувств, дает опыт. Во всяком случае, роль мамы мне не нужно будет играть, я живу этим. Поэтому надеюсь, что новые работы будут лучше, больше будут радовать зрителей.
• Григорий, Вы много снимались в последнее время. Не вдаваясь в подробности — порядка десятка фильмов за последние 2 года. Во всех главные роли. У Вас очень динамичная, эмоционально напряженная жизнь. Вскоре после рождения Федора вышел экраны фильм «М+Ж». Традиционный вопрос — как удается сочетать работу, дом, воспитание сыновей? Григорий К счастью, сейчас нет проектов, из-за которых нужно было бы далеко уезжать. Все удается успевать, хватает времени и на репетиции и на семью. Период довольно спокойный, размеренный, без серьезных событий. Конечно, дома поработать можно, только когда все улягутся спать. Я не сторонник того, чтобы перетаскивать в семью проблемы работы и наоборот и никогда этого не делаю. Должно быть четкое разграничение. Это разные вещи.
• Расскажите о Ваших последних работах. Григорий Уже рожденные творческие дети живут своей самостоятельной жизнью, в отличие от реальных. А о том, что еще в работе говорить рано.
• А все-таки? Это очень интересно, не могу не воспользоваться возможностью. Григорий Репетирую в антрепризном спектакле с режиссером Андреем Житинкиным. Спектакль может получиться интересным, по крайней мере, благодаря яркой актерской команде – Олеся Судзиловская, Наталья Бочкарева, Борис Смолкин, Сергей Колесников, Артем Ткаченко, Влад Топалов. Названия пока нет. Давно не работал в театре, поэтому приходится многое вспоминать заново.
• Как вы думаете, Ваши семейные узы не уменьшат ряды Ваших поклонниц, ведь с рождением третьего ребенка их шансы совсем уменьшатся? Григорий Поклонницы – это замечательно. Я очень благодарен, что они есть. В большинстве своем, это зрители, которые следят за моими работами, любят кино и театр. Конечно, бывают издержки актерской профессии, но жизнь, семья – это другая сторона качелей. В личную жизнь я никого не пускаю.
• Главный герой сериала «Не родись красивой» в жизни предпочел красивую героиню. Вы не задумывались об этом? Это суровая правда жизни? Или Вы поступили так из чувства противоречия к сюжету? Григорий Да нет никаких противоречий. Просто это разные вещи. То, что мы с Юлей встретились на работе – это, скорее, счастливое исключение. До этого я никогда романы на съемочной площадке не заводил. Работа, профессия, партнеры - это другая сторона жизни. Наверное, так сверху было написано.
«А вы встречали мужчин..?» (несколько слов о «Пигмалионе») 16.10.2009
Могилевчане окунулись в атмосферу мировой драматургии — 7 октября увидели пьесу Дж. Бернарда Шоу «Пигмалион». Режиссёр Павел Сафонов пригласил на главные роли всеми любимых артистов из сериала «Не родись красивой». Великолепная игра актёров российского Театра Эстрады, без всякого преувеличения, покорила зрителей. Побывали на спектакле Екатерина Кирдяшкина и Артём Синиченко.
«... девушка будет блистать в высшем свете».
Действие первой сцены разворачивается в Лондоне. Проливной дождь собрал под одной крышей главных героев: нищенку Элизу Дулитл (Ольга Ломоносова), профессора фонетики Генри Хиггинса (Григорий Антипенко) и полковника Пикеринга (Спартак Сумченко). На следующий день судьба сводит их снова. Элиза страстно желает вырваться из «низов». С этой целью начинает брать уроки хороших манер и правильной речи у Хиггинса. Профессор заключает с полковником пари. По его словам, через полгода «нищенка» будет блистать в высшем свете (не правда ли, очень похоже на «Не родись красивой» — ред.).
Спустя 6 месяцев Элиза покоряет лондонскую богему и помогает Хиггинсу выиграть спор. Однако пари — всего лишь начало истории... В незатейливой, на первый взгляд, лирической комедии огромное количество житейских проблем и вечных вопросов.
«А вы встречали мужчин, которые были порядочны с женщиной?»
Что может быть сложнее, чем отношения между мужчиной и женщиной? Когда ученица и учитель долго живут в одном доме, они неизбежно становятся парой влюблённых? Как отличить любовь от привычки? Кто главный в любви — седовласый профессор или молоденькая девочка?
«Биологический возраст и образование не делают человека взрослым».
Эмоциональный и наивный профессор Хигинс — яркий тому пример. Понимая, что он теряет Элизу, Генри признаётся маме (Юлия Рутберг), что девушка не даёт ему покоя «своими губами, зубами, языком, не говоря уже о душе!»
И в то же время он отказывается признавать, что подопечная значит для него нечто гораздо большее, чем «самая крупная работа», за которую ему когда-либо приходилось браться. Профессор эгоистичен — он привык к тому, что девушка всегда рядом, что она знает, где лежат его вещи, но он забывает о том, что и у неё есть чувства: «Ах, мужчины, ох, мужчины!», — восклицает миссис Хиггинс.
В отчаянии и Элиза. Она не может свыкнуться со своим новым образом, не знает, как жить дальше, как расстаться с дорогим её сердцу профессором. Однако спектакль заканчивается хэппи-эндом... Генри прозревает и признаётся «нищенке» в любви.
«Деньги лишают свободы...»
Постановка возвращает к старой, как мир, проблеме бедности. Из уст бывшего мусорщика (Сергей Колтаков), отца Элизы, звучат слова о том, что деньги лишают свободы. Находясь в положении «из грязи в князи», Альфред Дулитл может позволить себе всё, чего у него не было в прошлом: обеспеченную жизнь, роскошный дом, вышколенную прислугу.
«... согласилась стать женой ввиду обретенного богатства».
Однако он недоволен — сетует на то, что с недавних пор у него появилось огромное количество родственников, которым необходима материальная помощь, что доктора, раньше не пускавшие его на порог, сейчас готовы находить у него всё новые и новые болячки, что даже любимая женщина согласилась стать его женой ввиду обретенного богатства.
Мистер Дулитл возмущён: «Все запуганы миром, в котором правят деньги!», хотя сам же признаётся: «Но отказаться от них не хватает ни силы воли, ни желания». Он винит во всём Хиггинса, который дал ему небольшую сумму денег, но в то же время, он доволен своей жизнью: «Никогда не упускай случая! Он приходит не каждый день...». Пожалуй, эти слова относятся и к бывшему мусорщику, и к каждому зрителю спектакля.
16 окт 2009г. 17:44 В РАМТе играют «сказки на все случаи жизни»
Завтра в РАМТе представят премьеру сказки «Почти взаправду» Тоона Теллегена
В РАМКАХ творческой лаборатории «Молодые режиссеры – детям» РАМТ представляет вторую из четырех премьер спектаклей для детей в постановке выпускников Мастерской С. В. Женовача в РАТИ-ГИТИСе (2009) – «Почти взаправду» Тоон Теллеген в постановке Екатерины Половцевой. В спектакле заняты: Нелли Уварова, Михаил Шкловский, Олег Зима, Анна Ковалева, Сергей Печенкин, Роман Степенский. На Маленькой сцене РАМТа почти взаправду поселились обитатели сказочного леса. Они хранят свои самые лучшие дни в коробочке, лакомятся сахарными прутиками и сладкой ивовой корой, плачут невидимыми миру слезами и танцуют подземный вальс. Философ-Муравей и непоседа-Белка размышляют о том, что такое скучать и как сохранить день, чтобы он не помялся и не полинял. Неугомонный Слон пытается определить, с какого дерева тверже падать. А Еж, Бабочка и Морж устраивают самый крупный праздник всех времен и народов. Трогательные и удивительно добрые сказки голландца Тоона Теллегена заставляют зрителей с улыбкой поразмышлять о дружбе, добре и преданности.
Театр: РАМТ Премьеры: 22 октября 2009 (российская)
Под давлением 1-3 Драматический спектакль Три страшные офисные сказки, связанные одними и теми же героями, одержимыми страстью: продвигаться вверх по карьерной лестнице. РАМТ предоставляет карт-бланш режиссерам-новичкам, для которых нынешний сезон – последний год стажировки в РАТИ и первый – в свободной профессиональной жизни. С начала осени здесь уже вышли детские спектакли «Как кот гулял, где ему вздумается» норвежской студентки Сигрид Стрем Рембо и «Почти взаправду» Екатерины Половцевой. Теперь вот выходит «Под давлением 1-3» Егора Перегудова, которому худрук РАМТа Алексей Бородин доверил отнюдь не детскую пьесу немца Роланда Шиммельпфеннинга.
Это три страшненькие офисные сказки, связанные одними и теми же героями, одержимыми одной и той же страстью: продвигаться вверх по карьерной лестнице какой угодно ценой. Женскую схватку в борьбе за власть разыграют Нелли Уварова и Мария Рыщенкова. Рамиля Искандер и Степан Морозов сыграют адаптированный к офисной жизни сюжет «Ромео и Джульетты», где влюбленные предают друг друга во имя карьеры. Андрей Бажин и Александр Гришин устроят боксерский поединок менеджеров двух поколений. Младший одолеет старшего, и тому придется уйти не только из офиса, но и из жизни.
Впрочем, этому сюжету театр придумывает иную развязку. Декорации спектакля очень напоминают боксерский ринг, но актеров от публики, сидящей прямо на сцене, отделяют не канаты, а провода компьютеров. Главной же темой в итоге становится не борьба за повышение, а жуткая пустота, одолевающая героев, едва они покидают свой кровавый ринг. Жить с этой пустотой очень мучительно, а заполнить ее нечем.
В общем, если вы сейчас читаете этот текст, удобно откинувшись в кресле своего офиса, есть большая вероятность, что в героях спектакля Егора Перегудова вы узнаете себя.
17:12 16/10/2009 Молодежный театр почти взаправду расскажет сказку про все на свете
МОСКВА, 16 окт - РИА Новости, Наталия Курова. Российский академический молодежный театр (РАМТ) представит в субботу спектакль "Почти взаправду", созданный по мотивам добрых сказок голландца Тоона Теллегена, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра.
Это вторая из четырех запланированных театром премьер для детей в постановке выпускников Мастерской Сергей Женовача в Российской академии театрального искусства.
Молодой режиссер Екатерина Половцева дала своей работе подназвание "Сказки про все на свете". Это вторая постановка Половцевой в профессиональном театре. Московские театралы знают по работе в "Современнике", где в прошлом сезоне на Другой сцене театра она поставила спектакль "Неожиданный случай".
"Я выбрала сказки Теллегена, потому что они очень близки мне по мироощущению, - сказала РИА Новости Половцева. - Потому что он не моралист, и в его сказках нет окончательных выводов - это хорошо, а это плохо. Он только задает вопросы и не дает готовых ответов. Ответы будут искать его читатели и наши зрители".
По словам режиссера, в спектакле много музыки, танцев, но это не вставные номера, а все происходит так, как это бывает в жизни - спонтанно, порой нелепо, порой смешно. На Маленькой сцене РАМТа, где и будет играться спектакль, почти взаправду поселились обитатели сказочного леса, герои Теллегена - это философ-Муравей, непоседа-Белка, неугомонный Слон, Ежик, Бабочка и Морж. Они хранят свои самые лучшие дни в коробочке, лакомятся сахарными прутиками и сладкой ивовой корой, плачут невидимыми миру слезами и танцуют подземный вальс.
Создатели спектакля "Почти взаправду" очень хотели, чтобы трогательные и добрые сказки голландца Теллегена возбудили у зрителей желание с улыбкой поразмышлять о дружбе, добре и преданности.
"Московская правда" Номер от 19 октября 2009 года Со взрывом мозга?
22 октября в 21.00 на сцене Российского молодежного театра в рамках «Ночного проекта» состоится премьера спектакля «Под давлением 1-3». Выпускник РАТИ (мастерская Сергея Женовача) Егор Прегудов поставил спектакль по пьесе современного немецкого драматурга Роланда Шиммельпфеннига. События происходят в офисе: с 9 до 18 с перерывом на обед здесь разыгрываются нешуточные страсти. Герои делают карьеру и готовятся к решающему прыжку наверх. Днем - работа и амбиции, вечером - одиночество и жажда любви. Исполнительница одной из главных ролей Нелли Уварова говорит о спектакле: «Пьеса очень простая - и своей простотой шокирующая. Если это так трогает меня, то что же будет со зрителями, которые буквально из этого мира, из своих кабинетов и комнат через час попадут в театр? Какой же это будет взрыв мозга!» В нем также заняты Мария Рыщенкова, Рамиля Искандер, Степан Морозов, Андрей Бажин, Александр Гришин, Елена Галибина, Олег Зима
Отправлено: 20.10.09 08:19. Заголовок: Джульетта и Муравей ..
Джульетта и Муравей В РАМТе сыграли новый спектакль для маленьких «Почти взаправду» 20.10.2009
Проект «Молодые режиссеры -- детям», в рамках которого выпускники гитисовской мастерской Сергея Женовача ставят спектакли в Молодежном театре, продолжает приносить плоды. Начали со сказки Киплинга, а теперь на Маленькой сцене под крышей театра сыграли милейший спектакль «Почти взаправду» по коротким сказкам голландца Тоона Теллегена. Екатерина Половцева сама сочинила композицию по лесным историям, главные герои которых -- Слон, Белка и Муравей. Сочинила не очень умело -- спектакль несколько разваливается на отдельные микросюжеты, но обаяния от этого не теряет.
Маленькая сцена РАМТа -- это неудобный зал-кишка, который на этот раз поделили вдоль, усадив у длинной стены пару рядов зрителей, а перед ними малышей на подушках и оставив артистам узкую полоску для игры. Молодые актеры молодежного театра -- веселые, непосредственные (сразу видно, что это живой театр), они бегают и играют прямо у ног детей, иногда к ним обращаясь с просьбой поддержать и подсказать, так что уже через десять минут спектакля дети участвуют в нем очень бурно. И надутый малыш рядом со мной, до представления не отрывавшийся от мамы, вдруг посреди общего гомона звонко сказал: «Я уже не жалею, что пришел!»
Режиссер не выпускает на сцену ряженых, тут нет никаких маскарадных хвостов и ушей, просто со сцены сразу говорят, что вот этот очкарик в мохнатой жилетке -- Ежик (Михаил Шкловский), высокий, неуклюжий толстяк -- Слон (Роман Степенский), а грубоватый «братишка» в тельняшке -- Морж (Олег Зима). Названия зверей -- это вроде бы просто имена, но они подстегивают воображение: вы только представьте себе, что Слон любит лазить по деревьям и падать с них так, что все за него боятся. Чуть увидит новое дерево, сразу все забывает и несется проверять: а каково это упасть с липы?
На почти пустой сцене прелестные, странные, несколько абсурдистские сказки Теллегена превратились в серию этюдов, тонко рисующих ситуации и взаимоотношения, важные для ребенка. Вот, например, замечательная пара: Белка и Муравей. Белка (Анна Ковалева) -- рыжая, в платье с белым воротничком, похожим на старую школьную форму, настоящая женщина, восторженная, мудрая и терпеливая. А взъерошенный Муравей (Сергей Печенкин) со школьным ранцем за спиной -- независимый парень, чувствующий себя настоящим мужчиной. Муравей приходит в гости к Белке напряженный и строгий: «Мы не должны встречаться. Надо проверить, будем ли мы друг по другу скучать». Он уходит, а растерянная Белка еще долго ему вслед кричит: «Я скучаю по тебе, Муравей», почти так, как кричала в разлуке героиня володинской «С любимыми не расставайтесь». Потом он вернется, такой же сдержанно-взволнованный, и, стоя под железным «деревом», как Ромео под балконом Джульетты, признается, что скучал. И они вместе пойдут к морю -- сядут на пол перед открытой дверью, откуда бьет свет, и станут бросать туда камешки. Или другая их прекрасная история -- с болезнью Муравья. (Она замечательно начиналась: Белка по веревочной почте получила письмо: «Белка, я заболел. Муравей», очень радовалась самому факту получения, хлопотливо прятала письмо в портфельчик, но тут дети начинали озабоченно кричать: «Он же заболел! У него температура!») Белка приходила к больному Муравью, и он очень хотел, чтобы она ему сказала что-то приятное, например, что он храбрый. У Белки все никак не получалось сказать так, как надо -- «от сердца», а потом как-то сразу получилось, и оказалось, что Муравей самый храбрый, добрый и вообще лучше всех.
Еще одна важная история случилась с Лаской. Тут надо сказать, что Ласку, а потом и томную декадентскую Бабочку играет Нелли Уварова, и когда она в первый раз выходит на сцену, девочки в малышовом ряду начинают жарко шептаться, что пришла «Не родись красивой». Все-таки сериальная слава -- вещь невыносимая. Но, к счастью, Уварова, которая, по словам худрука театра, сама просилась играть в «Почти взаправду», поскольку очень любит книжки Теллегена, довольно скоро эти перешептывания побеждает, и дети забывают про сериал. Так вот история про день рождения Ласки получилась такая узнаваемая и пронзительная, что я в ней, как в зеркале, видела ежегодные именинные мучения своей маленькой дочери, которая чем ближе долгожданный праздник, тем больше впадала в панику. Накануне своего дня рождения Ласка тревожно спрашивала у всех: «Вам не кажется, что я какая-то странная?» -- и сама себе отвечала: «И не странная я вовсе, просто у меня завтра день рождения». На ночь она читала страшные книжки: «Кривь и кось на днях рождения», «Непредвиденная боль на днях рождения», «Не удался торт», «Недовольные гости». В ее кошмарах гости кривились, выплевывали угощения и стонали: «Скукотища!», а она бормотала: «Нет, у меня все получится» -- и снова читала ужасы. С раннего утра Ласка беспрестанно выглядывала в окно, нет ли гостей, много раз прилаживала бант на стриженой голове, украшения для комнаты падали из ее рук; пытаясь себя занять, она путалась в прыгалках и бормотала вычитанное из книжек «нельзя стоять как вкопанная», «нельзя ходить взад-вперед». А когда гости наконец выстроились перед ее дверью, Ласка быстро выглянула и крикнула: «Никакого дня рождения не будет!»
День рождения, впрочем, был -- не у нее, а у кого-то другого, во втором действии. Там очень здорово ели непонятную еду в виде разноцветных шариков, еда быстро сдувалась по мере поглощения, и оставалось только выкинуть резиновую шкурку. А потом еще всех приглашал на свой праздник Слон, разряженные герои неслись в фойе, и, видя, как они там весело скачут, дети завистливо спрашивали: «А нам нельзя туда?» Но потом все возвращались, начинали плясать уже перед зрителями и вместе с ними, схватив малышей с первого ряда в охапку. Этой пляской «Почти взаправду» и заканчивался. Дина ГОДЕР
Каждую субботу после "Панорамы" и фильма недели на Первом (белорусском) канале выходит новый проект "Собственной персоной". Его ведущая, Елена Ходоренок, встречается со звездами кино, театра, известными музыкантами, спортсменами, писателями и политиками. Гостей проекта все хорошо знают в лицо, а в камерной студийной обстановке многие из них раскрываются по-новому. Узнать подробности личной и творческой жизни героев нашего времени, услышать истории, которыми они готовы делиться только с вами, сделать собственные выводы об их характерах вы можете дважды в неделю.
В течение этого же времени у зрителей Первого канала есть возможность написать автору и ведущей программы о своих пожеланиях: кого и что вы хотели бы увидеть в новом сезоне? В какое время должна выходить программа? Хотели бы вы видеть отдельные выпуски программы в сети Интернет? Ждем ваших предложений: E-mail: dshpitalnikov@all.tvr.by.
В ближайшее время зрители Первого канала и поклонники программы "Собственной персоной" смогут увидеть следующих героев:
24 октября - музыкант Петр Дранга 31 октября - актер театра и кино Григорий Антипенко 7 ноября - музыкант, актер Сергей Шнуров
Под давлением 1-3 Жанр: Диалоги в трех раундах Большая сцена Продолжительность: 2 часа
Ближайший спектакль: 22.10.2009 (четверг) начало в 21:00
Режиссер: ПЕРЕГУДОВ Егор
Художник: Анна ФЕДОРОВА Художник по свету: Евгений ВИНОГРАДОВ
Аннотация к спектаклю Для них весь мир – офис, а огромное здание в 16 этажей – арена борьбы. Ежедневно с 9 до 18 с перерывом на обед на ней разыгрываются нешуточные страсти. Герои делают карьеру и готовятся к решающему прыжку наверх. Днем – работа и амбиции, вечером - одиночество и жажда любви.
Действующие лица и исполнители
Генрих ЗИМА Олег Сабина РЫЩЕНКОВА Мария Ангелика УВАРОВА Нелли Роберт МОРОЗОВ Степан Патриция ИСКАНДЕР Рамиля Ганс БАЖИН Андрей Франк ГРИШИН Александр Мария ГАЛИБИНА Елена
Спектакль выпущен при поддержке Немецкого культурного центра им. Гете в Москве
Отправлено: 22.10.09 10:01. Заголовок: Правила поведения в ..
Правила поведения в современном офисе: "Под давлением 1-3" Р.Шиммельпфенига в РАМТе, реж.Е.Перегудов Если относительная оригинальность "Арабской ночи", самой известной до сего времени в России пьеса данного автора, была связана с переплетением социальной проблематики со сказочными мотивами, то "Под давлением" - социалка в чистом виде. Конечно, общественные проблемы здесь подаются через характеры и судьбы отдельных людей, но интересуют драматурга не люди как таковые, а их социальные функции, к которым, по мнению "прогрессивных" европейских авторов, существование современного человека и сводится. Тоже вариант. Однако довольно неожиданный для РАМТа, где, независимо от качества выбранного материала и окончательного результата работы, всегда в первую очередь интересовались человеческими отношениями, а уже затем, если доходило дело, социальными схемами. Такие пьесы, как "Под давлением", ставятся в последние годы все чаще, но в основном на специализированных площадках типа ЦДР или "Практики", либо на малых сценах театра им. А.Пушкина и МХТ. К примеру, в прошлом году в театре Пушкина выпустили "Оффис" - тоже по немецкой пьесе и практически на ту же тему:
Но если для репертуарной политики РАМТа выбор Шиммельпфенинга может показаться неординарным, то для формата аналогичных постановок спектакль на первый взгляд - вполне типичный во всем, начиная со сценографии. Подиум с неоновой подсветкой опутан по периметру переплетенными проводами и напоминает то ли боксерский ринг, то ли паучье гнездо. По углам "ринга" стоят неизбежные в подобных случаях предметы - компьютер, факс, пластиковый бак с водой, кофемашина - налицо всем приметы пресловутой стилистики "стафф онли". Столь же строго математически, как геометрия сценического пространства, расчислена и сюжетно-композиционная структура исходной пьесы. В ней три части, каждая из которых представляет собой дуэт-дуэль, где переплетены диалоги двух участников эпизода и внутренние монологи каждого/каждой из них. Первый дуэт - женский, второй - смешанный, третий - мужской. Обрамляются конструкция монологами охранников, герой первого, своего рода пролога - охранник-мужчина, эпилога - его напарница-женщина. Действие происходит в многоэтажном офисе крупной корпорации. Сквозные темы, которые объединяют отдельные дуэтные эпизоды (персонажи, не занятые в эпизоде непосредственно, принимают в нем молчаливое участие в качестве статистов) - рекламная кампания фирмы и открытие нового офиса в Дели. Персонаж, вокруг которого так или иначе крутятся микро-сюжеты - некий Крамер, топ-менеджер и сожитель леди-босс - на сцене, естественно, не появляется. В первом эпизоде две героини выясняют как бы деловые, а на самом деле сугубо личные отношения, подозревая одна другую в связи с упомянутым Крамером, хотя у обеих секса не было уже несколько лет. Во втором - напротив, коллеги, позволившие себе однажды, воспользовавшись суматохой на корпоративной вечеринке, заняться сексом в кабинете у Крамера, подставляют друг друга, когда дело доходит до рабочего момента, связанного с новым рекламным роликом. В третьем два конкурента за место руководителя филиала в Дели - шестидесятилетний без пяти минут пенсионер и молодой да ранний - пытаются выяснить, кому же в результате Крамер отдаст предпочтения, а выясняют совсем другое: оба живут химерами, виртуальными удовольствиями и мечтами, которым не суждено сбыться, хотя карьерная победа остается, что и требовалось доказать, за молодым. Счастливее других в этом офисе охранники, да и то ненамного, просто им некуда стремиться и нечего терять, они смотрят потихоньку от руководства телевизор (официально это запрещено) и судачат, насколько сюжет рекламного ролика их фирмы-работодателя, где мужчина переносит женщину через лужу, соответствует действительности, оригинален ли он или украден из голливудского фильма (даже для дебелой охранницы, срывающей в финале аплодисменты публики своим монологом, по эстетике приближенном к стендап-комеди, понимает, что украден и откуда именно).
Однако надо признать, что не слишком выигрышный драматургический материал, сухая и, по большому счету, плоская немецкая пьеса, в спектакле Перегудова, ученика Женовача, и благодаря актерам РАМТа заиграла неожиданными красками и получилась историей если не вполне, то хотя бы отчасти человеческой. Нелли Уварова ничего более интересного не играла со времен "Правил поведения в современном обществе" Лагарса, ей, как оказалось, очень идет костюм и имидж деловой леди, она в нем не менее органична, чем в образах романтичных простушек. Хороша и Рамиля Искандер, которая еще и поет караоке в финале второго дуэтного эпизода. Пролог с охранницей сделан просто, но необычайно эффектно. Мужские роли пока (но я смотрел прогон, премьеры еще не было) бледнее, чем женские. А в целом социальная критика, основное содержание пьесы, аккуратно отодвинута на задний план, она не снята вовсе и присутствует в постановке, но персонажи спектакля ведут себя, как пауки в банке, все же не просто подчиняясь биологическим и социальным законам, каждый из них - личность, пусть ущербная, пусть зачастую малосимпатичная, но непохожая на других, тоже по-своему ущербных и несимпатичных. Релаксирующий эффект создает "живая" восточная (индийская) этно-музыка в исполнении барабанщика и флейтиста. Не уходя от строгой геометрии пьесы, режиссеру и исполнителям удалось придать ей дополнительный объем, что для работы с драматургией такого рода уже немалое достижение. http://users.livejournal.com/_arlekin_/1550997.html
19:30 22.10.09 «Под давлением 1-3» – сказка для взрослых в РАМТе
За три часа до полуночи в Российском молодежном театре начнется очередная премьера. Коллектив Алексея Бородина в этом сезоне идет на рекорд сценических новинок – всего их будет шестнадцать. Из них уже представлены четыре, и из графика «рамтовцы» выбиваться не собираются. Сегодня в их «Ночном проекте» свою режиссерскую работу впервые покажет Егор Перегудов. Для дебюта на профессиональной сцене ученик Сергея Женовача выбрал пьесу современного немецкого автора Роланда Шиммельпфеннига, не испугавшись, что после трудового дня зрители окажутся в офисе крупной немецкой корпорации. Рассказывают «Новости культуры».
В этом сезоне РАМТ бьет рекорды не только по количеству премьер, являя театральному миру пятый спектакль фактически за месяц, но и по той щедрости, с которой предоставляет свою сцену молодым режиссерам. Две детские сказки от учеников Сергея Женовача уже вышли, теперь пришел черед сказки для взрослых. «Под давлением 1-3» – это спектакль про офисную жизнь и не только. Драматургический материал худруку РАМТа Алексею Бородину предложил режиссер Егор Перегудов. По первому образованию он переводчик и впервые прочел эту пьесу на немецком языке.
«Тут важно сказать, что мы не делали социальный спектакль, про социальный класс людей. Мы делали про современные ощущения от жизни на примере немецкого концерна», – говорит Перегудов.
Большую сцену режиссер поделил поровну между зрителями и артистами, выстроив своеобразный ринг из компьютерных проводов. По его словам, эту историю невозможно было рассказать через рампу.
Шестнадцатый этаж крупной корпорации. Зрители становятся свидетелями трех историй, разворачивающихся в офисе. И все это действительно похоже на боксерский поединок. То две соперницы по очереди методично отправляют друг друга в нокдаун, то двое коллег-влюбленных, он и она, и побеждает карьера. Третий бой разворачивается между опытным менеджером и молодым. Старший от нокаута уже не оправится.
«Это про нас с Вами. Когда люди настолько зашорены, смотрят и не видят, слушают, а не слышат», – говорит актер Александр Гришин.
Автор пьесы Ролан Шиммельпфенниг – один из самых известных современных драматургов. Правда, на русский язык переведено всего несколько его произведений.
То, что для своего дебюта на профессиональной сцене ученик Сергея Женовача выбрал современную пьесу, кажется немного странным. Но классическая школа психологического театра дает о себе знать. «Под давлением 1-3» четко выстроенный, как офисная иерархия, спектакль.
Отправлено: 23.10.09 13:34. Заголовок: Спектакль «Жених с т..
Спектакль «Жених с того света» В Пензе отменен Тимур Родригез, Нелли Уварова, Олег Акулич и другие артисты не приедут "по техническим причинам" Сергей ЧЕРНЫЙ — 23.10.2009 14:12
В следующую пятницу, 30 октября, пензенские театралы собирались на спектакль «Жених с того света». В наш город должны были приехать такие известные актеры как Нелли Уварова, Олег Акулич, Александр Леньков, Алексей Мясников и многие другие. А в главной роли в постановке задействован наш земляк, шоумен Тимур Родригез.
К сожалению, пензенцы не увидят «Жениха с того света». Как объяснили "Комсомолке", спектакль отменен «по техническим причинам». Приобретенные зрителями билеты можно вернуть в кассы ДК имени Кирова, где и должна была пройти постановка.
Во время визита в Пензу Тимур Родригез обещал прийти на "Прямую линию" в редакцию "КП". Просим не расстраиваться поклонников, которые теперь не смогут лично поговорить с ним по телефону. Все вопросы, адресованные Тимуру, которые вы нам прислали, мы обязательно ему передадим. Ответы на них читайте в лижайших номерах "Комсомолки".
Отправлено: 23.10.09 18:26. Заголовок: "Под давлением 1..
"Под давлением 1-3" - поздравляем с премьерой! 23 Окт, 2009 at 4:09 PM
В рамках Ночного проекта РАМТа сыграли пятую премьеру сезона - спектакль "Под давлением 1-3" в постановке Егора ПЕРЕГУДОВА.
На два часа сцена РАМТа стала офисом крупной корпорации - ареной карьерных побед и поражений. Современная европейская драма в исполнении Нелли Уваровой, Марии Рыщенковой, Рамили Искандер, Степана Морозова, Андрея Бажина, Александра Гришина, Елены Галибиной и Олега Зимы получилась не офисной страшилкой, а пронзительной историей про живых людей в рамках социальных функций.
Зрительный зал на премьере всегда отличается повышенной букетностью - это так приятно видеть!
А после премьеры - традиционный банкет, на котором было сказано много замечательных слов!
Алексей БОРОДИН: "Мне кажется, замечательно, что в нашем театре продолжают рождаться новые режиссерские имена, и я очень рад за Егора, что он свою карьеру начинает таким отличным спектаклем. Как все ученики Сергея Васильевича, Егор не только очень талантлив, но и очень тщателен, поэтому он долго ходил, смотрел, подбирал себе нужных актеров – и в конце концов собрал прекрасный состав".
Сергей ЖЕНОВАЧ: "Я восхищен. Восхищен Алексеем Владимировичем, потому что то, что он делает, очень нужно. Сейчас существует огромный разрыв между тем, чему мы учим в театральном вузе, и тем, к чему молодые режиссеры приходят в театре. В РАМТе этот разрыв убрали. Восхищен Егором, восхищен актерским составом – обычно ведь существует некое противостояние, а здесь у меня ощущение – люди с одной группой крови".
Александр ГРИШИН: "Хочу сказать спасибо Егору за то солнце творчества, что возникло между всеми нами на репетициях". От всех актеров Саша вручил Егору именную тарелку Фила Коллинза:)
А Егор в ответ подарил каждому из них - по барометру: "Пусть на ваших барометрах, как и на барометре спектакля всегда будет "ясно"!
Нелли УВАРОВА говорила о важности партнерства в этом спектакле: "Несмотря на то, что мы видимся каждый день, что за последнюю неделю второй раз собираемся по поводу премьеры, я хочу сказать спасибо моей партнерше Марии Рыщенковой – мы с ней соседи по гримерке и всегда мечтали поработать вместе, поработать именно так – подробно, серьезно. И теперь эта мечта сбылась!"
Андрей БАЖИН, принятый в труппу театра в этом году: "Спасибо РАМТу за то, что - в своем возрасте - я получил возможность чему-то научиться!" Разошлись далеко заполночь - полностью оправдывая название Ночного проекта:)))
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 2
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
- участник сейчас на форуме
