Журнал «Роды.ru» № 5 -2010. В продаже с 23 апреля. О том, как предпочитает проводить досуг популярная актриса Юлия Такшина, звезда телесериала «Не родись красивой» и по совместительству мама двух мальчиков, вы узнаете из нашего спецпроекта.
Газета Владивосток №2715 за 21/04/2010 Медийные лица «Пигмалиона»
Антрепризный спектакль «Пигмалион», представленный во Владивостоке в рамках проекта «Театральный марафон», собрал в зрительном зале не только тех, кому надоели бессмысленные комедии, кто соскучился по бессмертной драматургии Бернарда Шоу, но и горячих поклонников Ольги Ломоносовой, Григория Антипенко и Юлии Рутберг. Ольга Ломоносова снималась во многих «брендовых» телепроектах – «Кобра-Антитеррор», «Дети Арбата», но всероссийскую известность ей принесла роль Киры в сериале «Не родись красивой». И хотя Ольга – и это заметно – несколько устала от того, что все помнят ее как Киру, о работе в сериале отзывается с теплотой.
- Мне кажется, что «Не родись красивой» - это было так давно, что уже и неправда. Поэтому, когда я увидела во Владивостоке афиши «Пигмалиона» с нашими фотографиями из «Не родись красивой», мне показалось это диким... «Не родись красивой» снимали очень давно, после сериала было множество проектов, сегодня ни у кого в Москве, поверьте, уже не возникает желания кричать мне вслед: «Кира!». И слава богу. Я рада, что работала в таком качественном проекте, который выдержал проверку временем, мне очень повезло в нем с партнерами, режиссерами, продюсерами, которые не жалели на сериал денег, потому что все остальные «мыльные оперы», которые идут по нашему ТВ и в которых приходится сниматься, оставляют желать лучшего. Да, это здорово, что такой проект был, но слава богу, что он прошел, завершился и мы много работаем, в том числе и в театре. Было – и прошло.
- Как в таком случае вы отнеслись к предложению проекта «Театральный марафон» участвовать в спектакле таким составом – Ломоносова, Антипенко, Рутберг, намекающим на «Не родись красивой»? - Я попала в «Пигмалион» случайно, должна была играть Юлия Такшина, но она ждала ребенка… И Паша (муж Ольги Павел Сафонов – режиссер спектакля, он же исполняет роль полковника Пикеринга) предложил мне роль, можно сказать, уговорил спасти положение. Впрочем, я не особо противилась. И уж тем более не думала о том, намекает это на «Не родись красивой» или нет. Гриша Антипенко – мой однокурсник, с которым я до этого очень много работала, «Пигмалион» - далеко не первая наша работа. И возможность играть с Юлией Рутберг тоже очень радовала, мы вместе работали в театре имени Вахтангова. Поэтому намек на «Не родись красивой» - это исключительно рекламный ход промоутеров, к нам он не имеет никакого отношения.
- В спектакле, где муж – режиссер, работать, наверное, трудно… - Сложность только одна: не то, что муж – режиссер, а то, что режиссер играет на сцене. И умудряется по ходу спектакля делать мне и Грише множество замечаний! Мне это не очень приятно. Во всем остальном сложностей нет. Когда у актрисы муж – режиссер, это замечательно, это прекрасная возможность расти бесконечно, получать актерскую практику, я этим счастлива!
- В каких проектах вы заняты сейчас? - У нас недавно была премьера «Утиной охоты» в Другом Театре – Паша ставил, и я еле нашла время, чтобы приехать к вам на гастроли.
- «Пигмалион» во Владивостоке зрители принимали «на ура», и, судя по отзывам в Интернете, в других городах тоже. А какова судьба спектакля в Москве? - Мы играем его раз-два в месяц, и тем не менее залы полные, а уж в Москве вы представляете, сколько всяческих антреприз. Спасибо продюсеру, он старается. К владивостокскому зрителю Ольга вышла в образе Элизы Дулитл – уличной замарашки, Золушки «по Бернарду Шоу». И насколько комична она была в первом акте, настолько же великолепно-аристократична в финале! Впрочем, к перевоплощениям и поворотам судьбы Ольге не привыкать… Еще в детсадовском возрасте она попала в секцию художественной гимнастики и вскоре стала подающей надежды юной спортсменкой – в 1987 году попала даже в Школу олимпийского резерва Дерюгиных. И стала заниматься гимнастикой профессионально.
Казалось, судьба Ольги определена, но однажды, когда семья Ломоносовых отдыхала в Мисхоре, ее маме кто-то посоветовал отдать девочку в балетное училище – мол, больше пространства для развития. А Ольга хотела стать ветеринаром, но… Оказалась в Киевском хореографическом училище, где ее педагогом стала Валерия Сулегина. Как говорит Ольга, Валерия Ивановна научила ее многому, не только танцевать, но и думать, искусство понимать, книги читать. И уехала бы Ольга после окончания училища работать в театр Штутгарта – уже все было оговорено, но передумала. Что-то тянуло ее в другую сторону – в Москву. Она танцевала в балете Гедиминаса Таранды, ездила на гастроли. Именно на гастролях в Италии произошел несчастный случай (Ольга спускалась с горы на санках и повредила позвоночник), о котором она не любит вспоминать, но именно после него Ольга задумалась о коротком веке балерины и о том, что же делать дальше…
- Такие повороты судьбы не всякий сможет вынести достойно… - А это не повороты. От гимнастики к балету – это плавный заворот, я бы сказала. Я ушла из балета не потому, что решила сделать резкий шаг, а потому, что по определенным причинам мне стало там тесно и я нашла ту область, в которой, как мне казалось, я смогу самовыражаться ярче и свободнее. Так и получилось, а могло ведь и не получиться. Так что мне повезло. По совету подруги пришла в Щукинское училище и, миновав первый, второй и третий тур, сразу попала в конкурс. Но даже начав учиться, я не была уверена, что актерство – моя стихия. К пониманию этого я шла очень медленно, кое-какая уверенность появилась на третьем курсе, когда меня Борис Бланк пригласил на роль в фильме «Смерть Таирова». Я смотрела на Аллу Демидову, Михаила Козакова, Алексея Петренко, благоговела и училась. И еще понимала, что раз мне доверили работать рядом с ними, то во мне и правда что-то есть… Вот тогда и в училище все стало хорошо, и приглашения появились, и роли…
- Наверное, вас мало что в жизни пугает… - Нет, наоборот! Меня в жизни по-прежнему многое пугает, я очень труслива в смысле перемен, как все женщины. Просто в жизни так случалось – и каждый раз это были не вынужденные, а естественные перемены.
- У вас красивая и знаковая фамилия. Внучкой Ломоносова не дразнили в школе, в училище? - Нет. А жаль! Я бы не отказалась быть внучкой такого человека и очень бы этим гордилась, неплохое родство, согласитесь.
- Вы, говорят, любите заниматься живописью… - Да, это правда, но вы спросите, когда я в последний раз этим занималась… Нет времени. У меня дома стоят несколько работ, муж шутит, что, когда я стану очень старой актрисой, он возьмет одну из этих картин и сделает выставку одного шедевра. Живописи я нигде не обучалась, это все идет изнутри.
Альпинист профессор Хиггинс
Для Григория Антипенко, как и для Ольги, звездным часом стала работа в «Не родись красивой». Плюс ко всему этот сериал подарил ему знакомство с Юлией Такшиной, которая стала его женой, подарила счастье быть отцом. Интересно, что в сериале герои Ломоносовой и Антипенко – Кира и Андрей – расстались, а вот в «Пигмалионе» актеры сыграли тот самый хеппи-энд.
- Чем я сейчас занимаюсь? – смеется Григорий. - На памперсы зарабатываю! Есть какие-то роли – в фильмах, в сериалах, но я не могу отнести это к чему-то выдающемуся, поэтому даже названия не помню. На памперсы, словом, хватает. В театре вот подвис проект, очень интересный. Финский режиссер ставит пьесу о мужчинах на грани нервного срыва, думаю, премьера перенесется на сентябрь. Вот это будет достойно, не стыдно похвалиться… Выходя на сцену во Владивостоке в роли профессора Хиггинса, Григорий максимально старался уйти от амплуа героя-любовника, которое преследует его с «Не родись красивой». Но даже в роли профессора фонетики он все равно был невероятно куртуазен, потрясающе харизматичен – и все понимали, почему Элиза влюбилась именно в него… Антипенко – настоящий мачо, хочет он того или нет. Ведь даже хобби у него очень романтичное – альпинизм.
- Этот вид спорта проверяет человека, - говорит Григорий. – Однажды мы с другом попали в переплет. Пришлось остаться на ночь на высоте 5 тысяч метров. Вырубили «берлогу» в снегу на отвесной скале и там дожидались утра. Сложно передать то состояние словами. Силы на нуле, одежда насквозь промокла, температура всего около градуса выше нуля, воздух разреженный. Волей божьей я выжил, но заработал себе механическую желтуху… Жизнь Григория Антипенко давала еще более крутые повороты, чем у Ольги Ломоносовой. Сначала он хотел изучать биологию и поступил в фармацевтическое училище. Окончил его и успел поработать в обычной московской аптеке. Затем на студии «Мосфильм» занимался бутафорией, работал в рекламном агентстве, был менеджером в аптечном бизнесе, а потом два года проработал монтировщиком сцены в «Сатириконе», одновременно готовясь к поступлению в Щукинское училище.
- Я только тогда, когда был монтировщиком, понял, что если жизнь театра изнутри меня не отпугнула, - говорит Григорий, - то, значит, это действительно мое. Так оно и оказалось. Я нашел ту профессию, которая приносит мне удовольствие.
- А какой из жанров театральных вас больше всего привлекает? - Комедия. Я очень веселый человек, люблю работать в этом жанре, развиваться в нем. Сейчас играю еще в одной комедии – «Результат налицо», не знаю, привезут ли ее во Владивосток, хотелось бы. Очень достойный проект. Это комедия положений, там много хороших актеров – Олеся Судзиловская, Наталья Бочкарева, Артем Ткаченко. Все медийные лица… И нам так уютно в спектакле, так хорошо – ну вот как в «Пигмалионе»! А когда работать приятно, то и за результат не стыдно.
Северное побережье от 17 апреля 2010 года Нелли Уварова: "Лучшей наградой для меня является вера в меня".
Сразу же после завершения спектакля «Самое дорогое - бесплатно» в йыхвиском Концертном доме мне удалось пообщаться с известной в России и за ее приделами актрисой Нелли Уваровой, популярность к которой пришла после таких телесериалов как «Не родись красивой» и «Атландида». Арно Рудис
- Большая часть вашего детства прошла в Тбилиси. В середине 90-х годов вы, будучи 14 летней девочкой перебрались, со своей семьей в Москву. Не было ли у вас тогда осознания того, что переезд в столицу России это прекрасная возможность попробовать свои силы в актерском искусстве? Или в те годы вы еще не мечтали влиться в так называемый «актерский цех»? - Честно говоря, я не хотела тогда переезжать из Грузии в Россию. Как никак я находилась в том возрасте, можно даже сказать на пороге вступления в новую взрослую жизнь. У меня в Грузии было много друзей и знакомых, с которыми было жалко расставаться. Хотя в глубине души осознавала, что смена прописки это прекрасная возможность для самореализации. Тогда я еще даже и не думала об актерском искусстве. В те годы мне хотелось заниматься танцами и вокалом, но из-за военных действий на территории Грузии это было весьма проблематично. Да и к тому же не спокойная обстановка в стране побуждала русскоязычных педагогов по интересам покидать Грузию. Перебравшись в Москву, я сразу же записалась в театральную студию и в кружок фотоискусства. Мне хотелось везде все успеть и я была готова окунуться во все сразу. - Насколько мне известно, вы подавали документы сразу в пять ВУЗов. В итоге вы были приняты в ВГИК на курс Георгия Тараторкина. С какими трудностями вам пришлось столкнуться при поступлении? - Во время поступления я на нервной почве потеряла голос. Тогда это было для меня страшным ударом, но Георгий Георгиевич, не смотря на мой временный недуг, дал мне шанс. Это обстоятельство очень подстегивало меня в учебе и внушало веру, что я иду правильным путем. - В сериале «Не родись красивой», который вам принес популярность, вы исполняли главную роль Кати Пушкаревой, работая на съемочных площадках со своим учителем Георгием Тараторкиным. Не было ли у вас во время съемок ощущения того, что главная героиня Катя Пушкарева в вашем лице сдает своего рода некий экзамен перед Георгием Тараторкиным, который в том сериале играл роль Жданова старшего? - Такое ощущение действительно имело место. Не скрою, было очень волнительно оказаться на одной съемочной площадке со своим мастером. Надо сказать, что своего рода экзамены на предмет профессионализма я продолжаю сдавать и по сей день, выходя на одни сцены с Георгием Георгиевичем со спектаклем «Самое дорогое - бесплатно», режиссером-постановщиком которого является Юрий Еремин. - В чем Нелли Уварова похожа на главную героиню телесериала «Не родись красивой» Катю Пушкареву? Свойственны ли для вас кардинальные изменения в жизни, которые имели место в судьбе Кати Пушкаревой? - В жизни я такая же упорная, как и Катя Пушкарева. Мне ни раз приходилось самой принимать решения, которые кардинальным образом меняли мою жизнь. В частности, переезд из Грузии в Россию. Конечно, это было решение моих родителей, но, тем не менее, они понимали, что я была к этому готова. - На ваш взгляд эстетическое восприятие театральных постановок в странах постсоветского пространства и в России одинаковое? - Думаю что да. Во всяком случае, во время гастролирования мне никогда не приходилось сталкиваться с явным каким-то процессом не понимания происходящего на сцене со стороны зрителей. - Это ваш первый визит в Эстонию? - Да в Эстонии я впервые и мне здесь очень нравится. Я сама родом из Литвы. В последнее время довольно-таки частенько бываю в родных краях, в которых у меня есть друзья и даже уже родственники. - Для Борщова А.Н. из фильма «Афоня» лучшей наградой было отсутствие жалоб со стороны жильцов. А что является лучшей наградой для Нелли Уваровой? - Вера в меня. Вообще всегда приятно, когда зрители верят в тебя, что придает дополнительную мотивацию для дальнейшего развития в плане профессионализма. - В фильме "Берегись автомобиля" замечательный актер Евгений Евстигнеев произнес фразу: "А не замахнуться ли нам на Вильяма, понимаете ли, нашего Шекспира?". А на что бы хотели замахнуться лично вы? Есть ли у вас роль, которую вам бы хотелось сыграть на сцене? - Да есть. Хотелось бы когда-нибудь сыграть одну из ролей по пьесе Ингмара Бергмана «Персона», которая затем легла в основу фильма. Там две женские роли, которые обе мне интересны. - Многие ваши коллеги по так называемому «актерскому цеху» участвуют в различных телепроектах. А сами не планируете принять участие в одном из таких телепроектах? - Пока что нет. Хотя в свое время предложения поступали. Более того, даже как-то участвовала в украинском телепроекте «Звёздные дуэты». Это было интересно и увлекательно, но сейчас просто-напросто нет свободного времени и желания на участие в подобного рода телепроектах. Хотелось бы полностью окунуться в удивительный мир театра. - Вам приходилось когда-нибудь озвучивать мультфильмы? Если да, то насколько это вам интересно? - Да приходилось. Последний мультфильм, который мне довелось озвучивать, назывался «Артур и минипуты», режиссером которого является Люк Бессон. Озвучивание мультфильмов лично мне доставляет колоссальное удовольствие. Это прекрасная возможность на мгновение вернуться в детство.
Театральные впечатления для тех, кто не читает "Девичью" Сейчас в Петербурге проходит фестиваль детских театров "Арлекин". Мы с Леной посетили спектакль "Почти взаправду" (Москвичи, внимание! спектакль РАМТ!) Получили невыразимое удовольствие, Лена - по-своему, а я - по-своему. В одни моменты смеялись дети, в другие - мамаши :) Спектакль как бы про зверей, но на самом деле про людей, очень лиричный, глубокий и в то же время смешной, но с таким необычным юмором, что порой не занешь, плакать или смеяться. Актеры великолепные, костюмы продуманные, и практически в каждой сцене какие-то невероятные механизмы действуют.
Сейчас стала искать в сети фотографии и увидела, что одну из ролей играет Нелли Уварова. Она невероятная красавица. www.ramt.ru/plays/
Уважаемые зрители! 28 апреля в 19.05 слушайте в эфире Радио "Маяк" (103.4 fm) шоу "По-Большому". Гостем прямого эфира станет Нелли УВАРОВА. Ведущие - Елена Батинова и Максим Ковалевский. Не забудьте включить радио!
Сегодня я пошла в кассу сдавать билет своего друга, решившего, что перенос премьеры на сентябрь не есть хорошо. Ну далеко от Москвы человек живет. В кассе сидел Лехтонен и сам принимал билеты, время пол - седьмого, желающих сдать билеты кроме меня не было. Решив выяснить, что же помешало премьере, я узнала, что это - се ля ви. А если точно цитировать: «Что делать. Так получилось. Иногда судьба распоряжается по своему» Потом разговор был продолжен: «- Скажите, а как Вы вышли на Григория Антипенко? Почему именно он? - А Вас только Гриша интересует? - Ну больше всего он. Потом уже все остальные. - О! Как это приятно. У Гриши очень богатый диапазон. Он невероятно талантлив. ( у меня улыбка до ушей) Да-да! С ним очень приятно работать. У него потрясающая работоспособность. Невероятная работоспособность. А как он партнера чувствует! - А Вы видели его другие работы на сцене? - Неет. Я все хочу посмотреть. Да, надо посмотреть. - А где Вы тогда видели Григория? Почему именно он? - Несколько фильмов убедили меня, что на роль Джонни подойдет только Григорий. А потом уже подбирал остальных. - Это после Не родись красивой? -Неет. Я это не видел. " Человек без пистолета". - Ну а в сентябре точно будет премьера? Больше не перенесете? - Точно будет. Да и сейчас Гриша много снимается. Сильно устает. Так что приходите в сентябре. Вот Вам моя визитка.»
Вот такой вот разговор у меня произошел с режиссером Йоэл Лехтонен.
28.04.2010 19:05 "Шоу "По-Большому"" Актриса Нелли Уварова в гостях у Лены Батиновой и Максима Ковалевского Гость: Нелли Уварова - актриса РАМТ
КОВАЛЕВСКИЙ: У нас в гостях сегодня замечательная актриса Нелли Уварова. БАТИНОВА: Здравствуйте, Нелли. УВАРОВА: Добрый вечер.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нашим радиослушателям я хочу дать задание. Если вы хотите попасть на удивительный спектакль, который называется «Алые паруса», в котором Нелли играет почти… УВАРОВА: Одну из ролей. КОВАЛЕВСКИЙ: Да. Хотел сказать: почти самую главную роль. Итак, от вас требуется интересный увлекательный вопрос. И автор самого замечательного вопроса получит два билета в одни руки.
БАТИНОВА: Расскажите, пожалуйста, про спектакль «Алые паруса». Это же будет премьера? УВАРОВА: Премьера состоялась в январе этого сезона соответственно. Это музыкальный спектакль. БАТИНОВА: По Грину? По Александру Грину? УВАРОВА: Да, по мотивам, да. БАТИНОВА: А, значит романтика. УВАРОВА: Ну да, да. В этом спектакле романтика, безусловно, присутствует, куда же без нее. Но, на мой взгляд, спектакль получился очень жестким. Такая история, правдивая история о девочке Ассоль, которая живет в жестоком мире. БАТИНОВА: А, вот как! То есть совсем не такая, для романтичных людей, без чудес, без прикрас, а все, как есть в реальной жизни? УВАРОВА: Да, почти. Но самая главная мысль (не знаю, романтическая она или нет), но это о том, что надо верить. И она верила. БАТИНОВА: Это правда. Потому что вообще, если честно, я замечаю, что последнее время стали появляться спектакли и, может быть, некоторые фильмы (не очень много, конечно), но от них такое впечатление, что режиссеры стирают просто пыль с произведений, которые ассоциировались, например, со свечами и романтикой. Они стирают и показывают реальное произведение - какое оно есть. И мы смотрим другими глазами, и от этого, конечно… УВАРОВА: Да, так и есть. Есть такое ощущение от этого спектакля, да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, здороваясь с вами в коридоре, я почувствовал мягкую, податливую руку. УВАРОВА: Ну и? БАТИНОВА: А ожидал другое что-то, да? КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, вообще ничего не ожидал. Мы весь прошлый час обсуждали вопрос, стоит ли выплескивать гнев, или нужно все это держать в себе. А вы, несмотря на ваше мягкое рукопожатие, бываете в гневе?
УВАРОВА: Бываю. Редко. У меня есть счастливая возможность все негативные эмоции, которые во мне как-то скапливаются, как-то сбрасывать их не в реальной жизни, а на сцене. Вот это счастливая профессия в этом смысле. КОВАЛЕВСКИЙ: Неужели родным и близким ничего не достается? УВАРОВА: Достается, но гораздо меньше, чем могло бы. КОВАЛЕВСКИЙ: А вот какая вы в гневе? Вы кричите, вы бьете посуду, вы хватаетесь за всякие предметы? Что происходит? БАТИНОВА: Замыкаетесь, может быть. КОВАЛЕВСКИЙ: Или да, наоборот, может быть, уходите поплакать в свою комнату, подушке все рассказываете. УВАРОВА: Нет, нет, нет. Я не ухожу плакать в уголок, нет. Если уж гнев, ярость, то с битьем посуды, к сожалению. КОВАЛЕВСКИЙ: С битьем посуды? Вы страшны в гневе. БАТИНОВА: А кто убирает, мне вот всегда интересно, после этого? УВАРОВА: Сама, сама, сама. КОВАЛЕВСКИЙ: Сама же, конечно. По-моему, это правила игры. То есть выплеснула эмоции - пойди убери за собой. УВАРОВА: Ну, конечно. А как, сама виновата.
БАТИНОВА: А какой вы были в детстве? Потому что вы же хотели стать журналистом. Мне кажется, что дети, которые мечтают быть журналистом, они уже как бы заранее себя готовят, воспитывают в себе этот характер бойцовский. УВАРОВА: Я вот… БАТИНОВА: Не боец. УВАРОВА: Нет, я боец. Но я почему-то не думала об этой профессии в этом свете. Что мне нравилось, что притягивало мое внимание и какие-то будило фантазии? Это когда я видела на телевидении, наблюдала такие передачи, когда один на один ведущий, гость. Вот они сидят напротив друг друга и разговаривают. И всегда мне казалось: такие интересные вопросы, такие интересные ответы. И даже неважно, если, допустим, в передаче гостем был человек, которого я не знаю, возможно, политик какой-то, но мне все равно было интересно наблюдать, как задают вопросы, как отвечают, как все это происходит, как вот эта ткань вяжется. Мне было интересно. Вот именно это меня привлекало. Не газетные какие-то статьи, не журналы, а вот на телевидении и один на один. Ток-шоу. КОВАЛЕВСКИЙ: А сейчас вам не хотелось бы попробовать? УВАРОВА: Нет. БАТИНОВА: Спасибо. До свидания.
КОВАЛЕВСКИЙ: Попробовать с другой стороны посидеть. Вот, скажем, вы хотели бы, например, с Леной поменяться местами или со мной? УВАРОВА: Нет, я однажды попробовала на телевидении, у меня был опыт. Недолгий. КОВАЛЕВСКИЙ: А это показали на широком экране? Кто-то все это видел? УВАРОВА: На широком украинском экране это было. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну и как это было? УВАРОВА: Не здорово. КОВАЛЕВСКИЙ: Нет? Это объективная точка зрения? БАТИНОВА: Это другая профессия потому что, да? УВАРОВА: Это другая профессия. И дело в том, что в ухе у меня был… БАТИНОВА: А, это боги, боги, которые говорят за тебя все в наушник. УВАРОВА: Нет, они не говорили за меня. Но иногда в ухе у меня звучал голос и он транслировал, говорил мне: скажи ей, что ты ей не веришь, скажи, нам нужно, чтобы возник конфликт… А я человек, прямо наоборот существующий. Как только возникал конфликт, я тут же его… А это было ток-шоу, и было шесть гостей, и как только искра какая-то пробегала, я тут же пыталась ее загасить. А мне в ухо кричали: не надо, не надо, скажи ей, что это неправда… Ну, я не могла ответить, что я человеку верю. Или если я не верю, потом, после программы мы обсуждали. Я говорю: ну зачем? Если я вижу, вы видите, это и зритель видит, что человек откровенно врет. Зачем ему говорить: вы врете! Зачем? Я вижу и иронизирую над этим, но не говорю, что вы врете, и мы вас раскрыли. БАТИНОВА: Я просто для слушателей скажу, что это выпускающий режиссер, который обычно связывается с ведущим с помощью уха, которое внутри ведущего, в ухе ведущего. КОВАЛЕВСКИЙ: И когда у ведущего иногда изменяется выражение лица, это означает, что… БАТИНОВА: Что ему сказали: ты уволен, подонок! Я, кстати, сегодня тоже разговаривала с девушкой, она не читающая ведущая, но небольшой опыт есть у нее. И она говорит: я после съемок выхожу, сажусь в машину и думаю: а что же никто мне не говорит, как мне рулить и куда мне поворачивать? УВАРОВА: На самом деле это очень азартная профессия, очень азартная. И я погружалась в это целиком. Но я просто себе честно ответила на вопрос: хочу я себя посвятить этому? И ответила: нет, потому что мне интереснее та профессия, которой я занимаюсь, то есть актерская профессия - театр, кино. А разрываться… Может, кто-то умеет, я поняла, что я не могу, не хочу.
БАТИНОВА: А какую еще профессию вы освоили, может быть, даже не думая о том, что вы когда-нибудь будете это делать? Ну, кроме телеведущей. УВАРОВА: Профессию? БАТИНОВА: Ну, может быть, ремесло. УВАРОВА: Не знаю. Но вот когда я села за руль несколько лет назад, то мне это так страшно понравилось, я испытывала и продолжаю испытывать удовольствие от вождения. Но мне даже пришла в голову мысль: я могла бы быть водителем такси. Это интересно так ездить по городу, маршрут всегда меняется, то есть, нет заданного маршрута. КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, вы только один раз сели за руль? Потому что сегодня-то вы на метро приехали. УВАРОВА: Сегодня по стечению обстоятельств я без машины. БАТИНОВА: А бывают такие дни? Вы можете это легко? Просто есть водители, которые не могут отказать себе, для них нет ни одного дня без машины. УВАРОВА: Могу, да, могу. Вот меня сейчас подвела погода. С началом весеннего, майского сезона я пересаживаюсь на велосипед. КОВАЛЕВСКИЙ: Да вы что? Правда? УВАРОВА: Да. А тут дожди, дожди, снег вдруг пошел на днях. БАТИНОВА: И даже я знаю, что Турцию объехали вы. Ну, не всю Турцию, часть. УВАРОВА: Ну, не всю, но да, было дело. КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, ну Турция - это святое дело, там красота, свежий воздух, море и все такое. Ну а по Москве? У нас нет моря. УВАРОВА: Нет, я не катаюсь по Москве вот так вот, просто бесцельно. Я из пункта А в пункт Б преодолеваю расстояния. КОВАЛЕВСКИЙ: Но небольшие? УВАРОВА: Ну, нет, в районе часа максимум. Больше - это уже не часто. КОВАЛЕВСКИЙ: А где вы храните велосипед? УВАРОВА: В подъезде на площадке. БАТИНОВА: А вот если вы в пункт Б приезжаете, то там где? УВАРОВА: В театре? Ну, в основном это театр. Или есть такой специальный замочек. КОВАЛЕВСКИЙ: И у вас не воровали? Я почему так интересуюсь, просто мы недавно обсуждали этот вопрос, и мы выяснили, что велосипед - хорошо, а хранить велосипед - плохо. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. Первые дни я его любовно втаскивала в квартиру. БАТИНОВА: Вот это я люблю, особенно когда лифта не было, в детстве. Тащишь его. УВАРОВА: Но сейчас пришлось себя уговорить все-таки жаль бедного его оставлять в подъезде.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я хочу еще раз напомнить нашим слушателям. Друзья, если вы любите театр так же, как его любим мы, то у вас есть уникальная возможность получить абсолютно безвозмездно четыре билета на спектакль «Алые паруса», который случится 13 и 26 мая. Где? УВАРОВА: В Театре РАМТ - Российском академическом молодежном театре. КОВАЛЕВСКИЙ: Есть и такой театр? БАТИНОВА: Господи, Макс, ты с луны, что ли, свалился? УВАРОВА: Молодежный, есть. На Театральной площади он находится, вы не поверите.
БАТИНОВА: Давайте про Турцию и велосипед. И про мотоспорт я хочу спросить тоже. КОВАЛЕВСКИЙ: Что, еще и мотоспорт есть? УВАРОВА: В смысле в виде спорта? БАТИНОВА: Ну, то, что вам очень импонируют мотоциклы, мотоспорт. УВАРОВА: Да, но как-то не складывается пока биография так. Нет, пока я только пассажиром бывала. КОВАЛЕВСКИЙ: Мне кажется, пассажиром страшнее гораздо, потому что ты не можешь управлять. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть, как болванчик сидишь сзади, и что случится, то случится. УВАРОВА: Да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я не знаю, привлечет вас этот вопрос, который задает Вассерман: «Нелли, куда поедет через час?» БАТИНОВА: А вам знаком Вассерман? Потому что он спрашивает не только об этом. УВАРОВА: Нет, такого знакомого у меня нет, точно. БАТИНОВА: Все, тогда, Вассерман, ваши вопросы мы отложили про дальнейшую личную жизнь и так далее. КОВАЛЕВСКИЙ: А мне вдруг стало интересно: куда же вы поедете через час? УВАРОВА: А я еще не решила. КОВАЛЕВСКИЙ: Я могу вас подвезти туда, куда вы еще не решили?
БАТИНОВА: Журналюка спрашивает: «Окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина». Трудно было учиться у Тараторкина? И кого из современных актеров вы бы поставили в один ряд с вашим учителем?» УВАРОВА: Ох, трудно было учиться у Георгия Тараторкина. Но за все те трудности, которые он нам устраивал, я думаю, все его ученики (у него был только один курс - наш) благодарны. Потому что, как уже показывает практика, мы все-таки вышли подготовленными не только с точки зрения профессии актерской, как выйти на сцену и так далее, но и с точки зрения формирования характера актерского. Вот такие уроки нам тоже преподавали так, невзначай. Тогда мы рыдали, плакали. А со временем я стала понимать… Нам устраивали какие-нибудь срочные вводы, например, замены… БАТИНОВА: А, чтобы вы могли вести себя в этих ситуациях? УВАРОВА: Да, как-то нас сталкивали лбами. Вот тогда мне казалось, что как так можно, я не буду играть, потому что это нечестно… Ну что-нибудь такое. А потом я понимаю, что театр сплошь состоит из подобных ситуаций.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, а как быстро учить текст? Есть специальная технология для этого? Или это только с опытом нарабатывается, если каждый день приходится много текстов заучивать и быстро их исполнять? УВАРОВА: Мне трудно ответить на этот вопрос, потому что у меня как-то с этим никогда не было проблем. КОВАЛЕВСКИЙ: Вы легко запоминали. Вы просто не работали на радио. Правда, когда работаешь на радио, тупеешь, потому что все написано на бумажке, и все можно прочитать, ничего не нужно учить наизусть. И мозг постепенно расслабляется. БАТИНОВА: Макс уже полгода так работает. УВАРОВА: Нет, ну просто в детстве я вот не помню, чтобы я учила стихотворения или какие-то отрывки, которые нам по литературе задавали наизусть. Как-то я не помню, чтобы я зубрила. Вот не зубрила, как-то вот читала и раз… КОВАЛЕВСКИЙ: Прямо схватывалось как-то. Ну, хорошо, а этому учат, в принципе? УВАРОВА: Ну да. Нет, специально этому не учат, этому можно научиться самому, если захотеть. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть определенная технология, как добиться того, чтобы, прочитав… А еще есть технология - наискосок читают. БАТИНОВА: Это скорочтение, это совсем другая история. УВАРОВА: Да, я с этим не знакома. Но есть такое, я видела, когда в тексте, в диалоге сцены в кружочек обводят только свой текст, и сразу это очень собирает внимание, когда твой текст в кружке. Ну как бы это не совсем кружок, это овал. КОВАЛЕВСКИЙ: А я маркером пользуюсь зеленым. УВАРОВА: Или маркером, да, тоже помогает. Но как-то именно то, что границы твоего текста, они обозначены. Сразу глаз у тебя ничего лишнего не видит, он видит только то, что тебе нужно.
Кинокомпания «Мотор Фильм Студия» приступила к съемкам восьмисерийного телевизионного фильма «Сердце матери». Съемки пройдут в апреле-июне 2010 года в Москве и Московской области.
Вера Гурьянова - капитан милиции и одинокая мать полугодовалого сына. Её муж, также сотрудник милиции, погиб год назад. Тайна его смерти не раскрыта, и дело собираются закрыть из-за отсутствием состава. Вера не может смириться с этим решением и просит начальство передать дело мужа ей на дальнейшее расследование. Гурьяновой дают один день, чтобы ознакомиться с материалами. Неожиданно для себя она засыпает над бумагами, а когда просыпается, кроватка сына оказывается пустой. Её ребенка похитили.
Гурьянова бросается на поиски сына. Ей предстоит пройти самые разные испытания, одно опасней другого, всё глубже и глубже впутываясь в загадочное дело о похищении. Тюрьма, побег, скитания по стране, заклятые друзья и псевдо-враги, встречающиеся на пути - отважная женщина несмотря ни на что продолжает свой поиск, даже когда не остается никакой надежды, материнское сердце подсказывает, что ребенок жив и обязательно найдется...
Режиссер: Илья Максимов Сценарий: Сергей Степанов Оператор-постановщик: Батыр Моргачев В ролях: Ольга Будина, Григорий Антипенко, Лидия Федосеева-Шукшина, Валерий Баринов, Татьяна Черкасова и др. Продюсеры: Максим Стишов, Дмитрий Фикс
28.04.2010 19:05 "Шоу "По-Большому"" Актриса Нелли Уварова в гостях у Лены Батиновой и Максима Ковалевского
Гость: Нелли Уварова - актриса РАМТ
КОВАЛЕВСКИЙ: У нас в гостях сегодня замечательная актриса Нелли Уварова. БАТИНОВА: Здравствуйте, Нелли. УВАРОВА: Добрый вечер.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нашим радиослушателям я хочу дать задание. Если вы хотите попасть на удивительный спектакль, который называется «Алые паруса», в котором Нелли играет почти… УВАРОВА: Одну из ролей.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да. Хотел сказать: почти самую главную роль. Итак, от вас требуется интересный увлекательный вопрос. И автор самого замечательного вопроса получит два билета в одни руки. БАТИНОВА: Расскажите, пожалуйста, про спектакль «Алые паруса». Это же будет премьера? УВАРОВА: Премьера состоялась в январе этого сезона соответственно. Это музыкальный спектакль.
БАТИНОВА: По Грину? По Александру Грину? УВАРОВА: Да, по мотивам, да.
БАТИНОВА: А, значит романтика. УВАРОВА: Ну да, да. В этом спектакле романтика, безусловно, присутствует, куда же без нее. Но, на мой взгляд, спектакль получился очень жестким. Такая история, правдивая история о девочке Ассоль, которая живет в жестоком мире.
БАТИНОВА: А, вот как! То есть совсем не такая, для романтичных людей, без чудес, без прикрас, а все, как есть в реальной жизни? УВАРОВА: Да, почти. Но самая главная мысль (не знаю, романтическая она или нет), но это о том, что надо верить. И она верила.
БАТИНОВА: Это правда. Потому что вообще, если честно, я замечаю, что последнее время стали появляться спектакли и, может быть, некоторые фильмы (не очень много, конечно), но от них такое впечатление, что режиссеры стирают просто пыль с произведений, которые ассоциировались, например, со свечами и романтикой. Они стирают и показывают реальное произведение - какое оно есть. И мы смотрим другими глазами, и от этого, конечно… УВАРОВА: Да, так и есть. Есть такое ощущение от этого спектакля, да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, здороваясь с вами в коридоре, я почувствовал мягкую, податливую руку. УВАРОВА: Ну и?
БАТИНОВА: А ожидал другое что-то, да? КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, вообще ничего не ожидал. Мы весь прошлый час обсуждали вопрос, стоит ли выплескивать гнев, или нужно все это держать в себе. А вы, несмотря на ваше мягкое рукопожатие, бываете в гневе? УВАРОВА: Бываю. Редко. У меня есть счастливая возможность все негативные эмоции, которые во мне как-то скапливаются, как-то сбрасывать их не в реальной жизни, а на сцене. Вот это счастливая профессия в этом смысле.
КОВАЛЕВСКИЙ: Неужели родным и близким ничего не достается? УВАРОВА: Достается, но гораздо меньше, чем могло бы.
КОВАЛЕВСКИЙ: А вот какая вы в гневе? Вы кричите, вы бьете посуду, вы хватаетесь за всякие предметы? Что происходит? БАТИНОВА: Замыкаетесь, может быть. КОВАЛЕВСКИЙ: Или да, наоборот, может быть, уходите поплакать в свою комнату, подушке все рассказываете. УВАРОВА: Нет, нет, нет. Я не ухожу плакать в уголок, нет. Если уж гнев, ярость, то с битьем посуды, к сожалению.
КОВАЛЕВСКИЙ: С битьем посуды? Вы страшны в гневе. БАТИНОВА: А кто убирает, мне вот всегда интересно, после этого? УВАРОВА: Сама, сама, сама.
КОВАЛЕВСКИЙ: Сама же, конечно. По-моему, это правила игры. То есть выплеснула эмоции - пойди убери за собой. УВАРОВА: Ну, конечно. А как, сама виновата.
БАТИНОВА: А какой вы были в детстве? Потому что вы же хотели стать журналистом. Мне кажется, что дети, которые мечтают быть журналистом, они уже как бы заранее себя готовят, воспитывают в себе этот характер бойцовский. УВАРОВА: Я вот… БАТИНОВА: Не боец. УВАРОВА: Нет, я боец. Но я почему-то не думала об этой профессии в этом свете. Что мне нравилось, что притягивало мое внимание и какие-то будило фантазии? Это когда я видела на телевидении, наблюдала такие передачи, когда один на один ведущий, гость. Вот они сидят напротив друг друга и разговаривают. И всегда мне казалось: такие интересные вопросы, такие интересные ответы. И даже неважно, если, допустим, в передаче гостем был человек, которого я не знаю, возможно, политик какой-то, но мне все равно было интересно наблюдать, как задают вопросы, как отвечают, как все это происходит, как вот эта ткань вяжется. Мне было интересно. Вот именно это меня привлекало. Не газетные какие-то статьи, не журналы, а вот на телевидении и один на один. Ток-шоу.
КОВАЛЕВСКИЙ: А сейчас вам не хотелось бы попробовать? УВАРОВА: Нет. БАТИНОВА: Спасибо. До свидания.
КОВАЛЕВСКИЙ: Попробовать с другой стороны посидеть. Вот, скажем, вы хотели бы, например, с Леной поменяться местами или со мной? УВАРОВА: Нет, я однажды попробовала на телевидении, у меня был опыт. Недолгий.
КОВАЛЕВСКИЙ: А это показали на широком экране? Кто-то все это видел? УВАРОВА: На широком украинском экране это было.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ну и как это было? УВАРОВА: Не здорово.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нет? Это объективная точка зрения? БАТИНОВА: Это другая профессия потому что, да? УВАРОВА: Это другая профессия. И дело в том, что в ухе у меня был… БАТИНОВА: А, это боги, боги, которые говорят за тебя все в наушник. УВАРОВА: Нет, они не говорили за меня. Но иногда в ухе у меня звучал голос и он транслировал, говорил мне: скажи ей, что ты ей не веришь, скажи, нам нужно, чтобы возник конфликт… А я человек, прямо наоборот существующий. Как только возникал конфликт, я тут же его… А это было ток-шоу, и было шесть гостей, и как только искра какая-то пробегала, я тут же пыталась ее загасить. А мне в ухо кричали: не надо, не надо, скажи ей, что это неправда… Ну, я не могла ответить, что я человеку верю. Или если я не верю, потом, после программы мы обсуждали. Я говорю: ну зачем? Если я вижу, вы видите, это и зритель видит, что человек откровенно врет. Зачем ему говорить: вы врете! Зачем? Я вижу и иронизирую над этим, но не говорю, что вы врете, и мы вас раскрыли.
БАТИНОВА: Я просто для слушателей скажу, что это выпускающий режиссер, который обычно связывается с ведущим с помощью уха, которое внутри ведущего, в ухе ведущего. КОВАЛЕВСКИЙ: И когда у ведущего иногда изменяется выражение лица, это означает, что…
БАТИНОВА: Что ему сказали: ты уволен, подонок! Я, кстати, сегодня тоже разговаривала с девушкой, она не читающая ведущая, но небольшой опыт есть у нее. И она говорит: я после съемок выхожу, сажусь в машину и думаю: а что же никто мне не говорит, как мне рулить и куда мне поворачивать? УВАРОВА: На самом деле это очень азартная профессия, очень азартная. И я погружалась в это целиком. Но я просто себе честно ответила на вопрос: хочу я себя посвятить этому? И ответила: нет, потому что мне интереснее та профессия, которой я занимаюсь, то есть актерская профессия - театр, кино. А разрываться… Может, кто-то умеет, я поняла, что я не могу, не хочу.
БАТИНОВА: А какую еще профессию вы освоили, может быть, даже не думая о том, что вы когда-нибудь будете это делать? Ну, кроме телеведущей. УВАРОВА: Профессию?
БАТИНОВА: Ну, может быть, ремесло. УВАРОВА: Не знаю. Но вот когда я села за руль несколько лет назад, то мне это так страшно понравилось, я испытывала и продолжаю испытывать удовольствие от вождения. Но мне даже пришла в голову мысль: я могла бы быть водителем такси. Это интересно так ездить по городу, маршрут всегда меняется, то есть, нет заданного маршрута.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, вы только один раз сели за руль? Потому что сегодня-то вы на метро приехали. УВАРОВА: Сегодня по стечению обстоятельств я без машины.
БАТИНОВА: А бывают такие дни? Вы можете это легко? Просто есть водители, которые не могут отказать себе, для них нет ни одного дня без машины. УВАРОВА: Могу, да, могу. Вот меня сейчас подвела погода. С началом весеннего, майского сезона я пересаживаюсь на велосипед.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да вы что? Правда? УВАРОВА: Да. А тут дожди, дожди, снег вдруг пошел на днях.
БАТИНОВА: И даже я знаю, что Турцию объехали вы. Ну, не всю Турцию, часть. УВАРОВА: Ну, не всю, но да, было дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нет, ну Турция - это святое дело, там красота, свежий воздух, море и все такое. Ну а по Москве? У нас нет моря. БАТИНОВА: ГУМ, ЦУМ, Красная площадь… УВАРОВА: Нет, я не катаюсь по Москве вот так вот, просто бесцельно. Я из пункта А в пункт Б преодолеваю расстояния.
КОВАЛЕВСКИЙ: Но небольшие? УВАРОВА: Ну, нет, в районе часа максимум. Больше - это уже не часто.
КОВАЛЕВСКИЙ: А где вы храните велосипед? УВАРОВА: В подъезде на площадке.
БАТИНОВА: А вот если вы в пункт Б приезжаете, то там где? УВАРОВА: В театре? Ну, в основном это театр. Или есть такой специальный замочек.
КОВАЛЕВСКИЙ: И у вас не воровали? Я почему так интересуюсь, просто мы недавно обсуждали этот вопрос, и мы выяснили, что велосипед - хорошо, а хранить велосипед - плохо. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. Первые дни я его любовно втаскивала в квартиру.
БАТИНОВА: Вот это я люблю, особенно когда лифта не было, в детстве. Тащишь его. УВАРОВА: Но сейчас пришлось себя уговорить все-таки жаль бедного его оставлять в подъезде.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я хочу еще раз напомнить нашим слушателям. Друзья, если вы любите театр так же, как его любим мы, то у вас есть уникальная возможность получить абсолютно безвозмездно четыре билета на спектакль «Алые паруса», который случится 13 и 26 мая. Где? УВАРОВА: В Театре РАМТ - Российском академическом молодежном театре.
КОВАЛЕВСКИЙ: Есть и такой театр? БАТИНОВА: Господи, Макс, ты с луны, что ли, свалился? УВАРОВА: Молодежный, есть. На Театральной площади он находится, вы не поверите.
БАТИНОВА: Давайте про Турцию и велосипед. И про мотоспорт я хочу спросить тоже. КОВАЛЕВСКИЙ: Что, еще и мотоспорт есть? УВАРОВА: В смысле в виде спорта? БАТИНОВА: Ну, то, что вам очень импонируют мотоциклы, мотоспорт. УВАРОВА: Да, но как-то не складывается пока биография так. Нет, пока я только пассажиром бывала.
КОВАЛЕВСКИЙ: Мне кажется, пассажиром страшнее гораздо, потому что ты не можешь управлять. УВАРОВА: Да, это правда, это правда. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть, как болванчик сидишь сзади, и что случится, то случится. УВАРОВА: Да.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я не знаю, привлечет вас этот вопрос, который задает Вассерман: «Нелли, куда поедет через час?» БАТИНОВА: А вам знаком Вассерман? Потому что он спрашивает не только об этом. УВАРОВА: Нет, такого знакомого у меня нет, точно. БАТИНОВА: Все, тогда, Вассерман, ваши вопросы мы отложили про дальнейшую личную жизнь и так далее.
КОВАЛЕВСКИЙ: А мне вдруг стало интересно: куда же вы поедете через час? УВАРОВА: А я еще не решила. КОВАЛЕВСКИЙ: Я могу вас подвезти туда, куда вы еще не решили?
БАТИНОВА: Журналюка спрашивает: «Окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина». Трудно было учиться у Тараторкина? И кого из современных актеров вы бы поставили в один ряд с вашим учителем?» УВАРОВА: Ох, трудно было учиться у Георгия Тараторкина. Но за все те трудности, которые он нам устраивал, я думаю, все его ученики (у него был только один курс - наш) благодарны. Потому что, как уже показывает практика, мы все-таки вышли подготовленными не только с точки зрения профессии актерской, как выйти на сцену и так далее, но и с точки зрения формирования характера актерского. Вот такие уроки нам тоже преподавали так, невзначай. Тогда мы рыдали, плакали. А со временем я стала понимать… Нам устраивали какие-нибудь срочные вводы, например, замены…
БАТИНОВА: А, чтобы вы могли вести себя в этих ситуациях? УВАРОВА: Да, как-то нас сталкивали лбами. Вот тогда мне казалось, что как так можно, я не буду играть, потому что это нечестно… Ну что-нибудь такое. А потом я понимаю, что театр сплошь состоит из подобных ситуаций.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, а как быстро учить текст? Есть специальная технология для этого? Или это только с опытом нарабатывается, если каждый день приходится много текстов заучивать и быстро их исполнять? УВАРОВА: Мне трудно ответить на этот вопрос, потому что у меня как-то с этим никогда не было проблем.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вы легко запоминали. Вы просто не работали на радио. Правда, когда работаешь на радио, тупеешь, потому что все написано на бумажке, и все можно прочитать, ничего не нужно учить наизусть. И мозг постепенно расслабляется. БАТИНОВА: Макс уже полгода так работает. УВАРОВА: Нет, ну просто в детстве я вот не помню, чтобы я учила стихотворения или какие-то отрывки, которые нам по литературе задавали наизусть. Как-то я не помню, чтобы я зубрила. Вот не зубрила, как-то вот читала и раз…
КОВАЛЕВСКИЙ: Прямо схватывалось как-то. Ну, хорошо, а этому учат, в принципе? УВАРОВА: Ну да. Нет, специально этому не учат, этому можно научиться самому, если захотеть. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть определенная технология, как добиться того, чтобы, прочитав… А еще есть технология - наискосок читают. БАТИНОВА: Это скорочтение, это совсем другая история. УВАРОВА: Да, я с этим не знакома. Но есть такое, я видела, когда в тексте, в диалоге сцены в кружочек обводят только свой текст, и сразу это очень собирает внимание, когда твой текст в кружке. Ну как бы это не совсем кружок, это овал.
КОВАЛЕВСКИЙ: А я маркером пользуюсь зеленым. УВАРОВА: Или маркером, да, тоже помогает. Но как-то именно то, что границы твоего текста, они обозначены. Сразу глаз у тебя ничего лишнего не видит, он видит только то, что тебе нужно.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я не знаю, может быть, Вам миллион раз задавали этот вопрос. БАТИНОВА: Про Катю Пушкареву? УВАРОВА: Про Катю два миллиона раз задавали. БАТИНОВА: Потому что, конечно, все это по-прежнему спрашивают. КОВАЛЕВСКИЙ: Это про что? БАТИНОВА: Это сериал «Не родись красивой». КОВАЛЕВСКИЙ: А, я прошу прощения, Нелли, я не смотрел этот сериал. УВАРОВА: Не страшно. Я тоже. КОВАЛЕВСКИЙ: Правда?
БАТИНОВА: Ну, это не с лучшей стороны нашего ведущего характеризует. УВАРОВА: Но я очень хочу посмотреть. БАТИНОВА: Хотите? УВАРОВА: Очень хочу. КОВАЛЕВСКИЙ: Наверняка у кого-то есть на видео. УВАРОВА: У меня есть. Только времени нет.
БАТИНОВА: «Маркс и Энгельс» спрашивает о том, какая роль была для Вас самая интересная? УВАРОВА: Если в прошедшем времени говорить, если вспоминать спектакли, которые уже ушли из репертуара, то, наверное, это Аглая «Идиот» Достоевского режиссер Рижас Абати такой был у нас спектакль в РАМТе. К сожалению, он снят с репертуара, потому что контракт закончился. Это международный был проект. Но роль по-прежнему любима.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я бы за этот вопрос не дал билеты на спектакль. А вот Полина из Москвы задает следующий вопрос (вот это кандидат, на мой взгляд): «Нелли, а когда Вы едите на велосипеде, Вы закрепляете правую штанину прищепкой?» УВАРОВА: Нет. БАТИНОВА: А волосики закалываете? УВАРОВА: Надеваю головной убор либо косынку. Да, мешают волосы.
КОВАЛЕВСКИЙ: Почему-то огромное количество вопросов про ваше детство. Я не знаю, чем так знаменательно Ваше детство, может быть, я просто не в курсе. Вот, например, из Санкт-Петербурга (без подписи) спрашивают: «Когда Вы были маленькой, прыгали ли на кровати в трусах и майке в тихий час в детсаде? Или сразу были серьезной девочкой и будущей актрисой?» УВАРОВА: Прыгала. Никогда не была серьезной.
БАТИНОВА: А с шифоньера на кровать? УВАРОВА: Да. БАТИНОВА: Вот это вообще, я помню с детства, лучшее, что было. УВАРОВА: Прыгала, да. И подстрекала еще тех, кто не прыгал. И всегда вызывали моих родителей, это в садике и в школе было. Говорили: учится прекрасно, все хорошо, но поведение.… А для меня было самой главной задачей в детстве, самой большой мукой то, что родители рано уходили на работу, старшая сестра в первой смене училась, а мне во вторую надо было в школу. И меня будили, заплетали мне косички, банты вплетали в косички. И строго-настрого говорили, чтобы до двух часов прическа была целой, чтобы в школу пришла аккуратненькая, причесанная. Ну, представьте себе, до двух часов я одна дома, ну как сохранить бантики на голове? Это же катастрофа. А сама я плести не могла никак, вот это было самое большое наказание.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вообще это поразительная история с этими бантами. Моей сестре тоже (вот у меня картина из детства) каждое утро, моя сестра спит и ест одновременно, и ей в этот момент завязывают банты. УВАРОВА: Да, поэтому у меня была мечта состричь косички. КОВАЛЕВСКИЙ: Я думаю, что у всех девочек эта мечта. А главное, что и родители были бы счастливы, им бы тоже не надо было каждый день заплетать. УВАРОВА: Не разрешали. Я долго очень просила, просила, просила. В итоге я сама, не помню, сколько мне было, 11, по-моему, когда я пошла в парикмахерскую с мамой, села в соседнее кресло, впервые я была в парикмахерской, и решила воспользоваться моментом. Маму стригли, а меня рядом в кресле должны были чуть-чуть просто. То есть я за компанию. Давайте тоже первый раз в парикмахерской девочке что-нибудь сделаем. И я сказала парикмахерше, женщине. Она говорит: что вы хотите? Раз первый раз, давайте как-то… Я сказала: мне… я хочу, чтобы меня коротко-коротко так, чтобы легко-легко. И она начала меня стричь, а маму занимала другая парикмахерша, они обсуждали какую-то прическу мамину. И в какой-то момент мама обернулась, ей стало дурно, потому что все отстригли. Но я была счастлива.
КОВАЛЕВСКИЙ: То есть Вы успели. УВАРОВА: Да.
БАТИНОВА: А, кстати, пригодилось Вам что-нибудь из детства, может быть, из юности, когда Вы играли Катю Пушкареву? Потому что ведь Вы говорили в интервью, что Вас строго воспитывали родители. УВАРОВА: Да, конечно. Сейчас сложно говорить, что именно. Но масса каких-то деталей тащилась из своего собственного детства. Ну, те же самые косички, они из моего детства тоже, когда нужно было в косичках дома быть, потому что, когда читаешь книжку, уроки делаешь, чтобы волосы не свисали. Обязательно вот это каждый день. А поскольку моя героиня ответственная была и правильная, то она и заплетала, и убирала, потому что она же все время над книгами. Поэтому не могло и речи быть о стрижке или о чем-то. Волосы есть для того, чтобы их убрать.
БАТИНОВА: Марина Срегеевна Дитина спрашивает: «Вы хотели бы попробовать а, может быть, Вы уже пробовали себя в роли режиссера или продюсера?» УВАРОВА: Продюсера - нет. БАТИНОВА: А почему Вы улыбнулись так? Вы даже не думаете о том, что могли бы? УВАРОВА: Нет, я говорю о том, что не пробовала. Чем там дальше дело закончится…
КОВАЛЕВСКИЙ: Да, но ведь такая ответственность, такая ответственность. Зачем это нужно? БАТИНОВА: Ой, Макс, только ты боишься ответственности. УВАРОВА: Нет, никогда об этом не думала, боюсь, что меня на это не хватит. А режиссером - мысли были.
КОВАЛЕВСКИЙ: Да, но такая ответственность. УВАРОВА: Ответственность - да. Но в этот момент ты же не думаешь, если чем-то горишь. Вот было такое, допустим, впервые в жизни я себя поймала, я не думала о режиссуре ничего такого, но просто мне так нравился отрывок в «Бесах» Достоевского, мужская сцена. И я поняла, что играть это никогда мне не придется, но мне очень нравилось, как там все происходит. И я помню, как я двоих своих однокурсников просто уговорила, убедила в том, что ничего лучше нет, что они должны делать именно этот самостоятельный отрывок. Я говорю: если хотите, я вам помогу, конечно.
БАТИНОВА: Они сделали так? УВАРОВА: Сделали, да. Они потом показывались с этим в театр. И я просто убедилась, что вот лучшего нет. Даже в драматургии нет такой мужской сцены, как у Достоевского в «Бесах».
КОВАЛЕВСКИЙ: Знаете почему? Потому что Вы были уверены в том, что Вы говорите, поэтому они и пошли за Вами. УВАРОВА: Да. Поэтому ответственность - есть ответственность. Какая разница, об этом не думаешь, если чем-то горишь. Я тогда этим горела, сейчас я даже не очень помню, в чем там дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Очень много вопросов похожих, но суть одна. Что самое тяжелое и неприятное в процессе обучения - рассмеяться или заплакать? УВАРОВА: Для меня лично было трудно рассмеяться. КОВАЛЕВСКИЙ: Правда? УВАРОВА: Да, ужасно.
КОВАЛЕВСКИЙ: Казалось бы, да? УВАРОВА: Вдруг, только поступив во ВГИК, я поняла, что я не смеюсь в голос, оказывается. Так звучно, чтобы было слышно. Не видно, что человек радуется, а слышно. И никогда у меня не получалось, вроде я человек жизнерадостный, а вдруг поймала себя на том, что я в голос не смеюсь, заливисто вот так не умею.
БАТИНОВА: Просто у Вас не было компании такой, я Вас понимаю. УВАРОВА: Да нет, все было, но такого навыка не было. КОВАЛЕВСКИЙ: Хорошо, а научившись смеяться… Надеюсь, Вы научились? УВАРОВА: Я плакала. Да. Меня однокурсница, которая умела на все лады…
КОВАЛЕВСКИЙ: Вы плакали, когда учились смеяться? УВАРОВА: Да. Мы с ней оставались после занятий. Ирина Сиротинская моя подруга она умела прямо шикарно: низко, громко, на высоких нотах - как угодно - сверху вниз, снизу вверх, о-хо-хо.… А я вот на нее смотрела и понимала, что никогда, никогда не освою. Она говорила: не бойся… КОВАЛЕВСКИЙ: Освоили? УВАРОВА: Ну, постепенно. Не все сразу, но постепенно как-то. Когда мне пришлось первый раз озвучивать себя же в кино, там была сцена, где я смеюсь, и я смотрела на экран и думала: боже, я заливаюсь, я никогда не озвучу саму себя. И когда мне пришлось себя заставить впервые это сделать у микрофона, как-то все…
КОВАЛЕВСКИЙ: А вот скажите, когда, научившись (Вы же все-таки научились, я надеюсь, смеяться, во всяком случае, приблизились к этому), Вы потом ловили себя на мысли, что Вы уже в жизни смеетесь вот так, как Вы научились? УВАРОВА: Нет, я по-прежнему редко хихикаю в голос. КОВАЛЕВСКИЙ: Хихикаю в голос? УВАРОВА: Не смешите меня.
КОВАЛЕВСКИЙ: Я, Вы знаете, могу похвастаться: меня Чулпан Хаматова учила плакать. УВАРОВА: Как? КОВАЛЕВСКИЙ: Я вам могу рассказать. УВАРОВА: Меня, когда просят научить, я не знаю как. Я не могу научить.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот. Она мне сказала, что нужно расслабить мышцы лица. БАТИНОВА: Которые у тебя всегда расслаблены. КОВАЛЕВСКИЙ: Вот так вот все опустить вниз и подумать о чем-то нехорошем. БАТИНОВА: Ну как ты можешь найти это нехорошее, если ты в хорошем настроении, например? УВАРОВА: Можно, можно. Фантазия - это же великое дело.
КОВАЛЕВСКИЙ: Конечно. Но она мне объясняла, что это прямо возможно на физическом уровне, то есть, расслабив мышцы. УВАРОВА: Но я об этом не думала. КОВАЛЕВСКИЙ: А как Вы? УВАРОВА: Когда приходится плакать на сцене или в кадре, для этого есть всегда какие-то основания: ситуация, в которой героиня находится.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, хорошо, вы 20 лет играете один и тот же спектакль, 20 лет каждый день на сцене Вы… БАТИНОВА: Переживаете? УВАРОВА: Да.
КОВАЛЕВСКИЙ: И каждый день нужно переживать эту ситуацию или какую-то там? УВАРОВА: Да. Ну, вот у меня с этим как-то нет трудностей. Если бы мне 20 лет приходилось смеяться в одном и том же месте… БАТИНОВА: Потруднее было бы, да? УВАРОВА: Вот это потруднее, да. Но тут у каждого свои какие-то особенности. Особенно если нужно три-четыре ха-ха-ха, я бы трудилась. А плакать - нет.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот если я Вас спрошу: научите меня плакать, вот как бы Вы меня учили? БАТИНОВА: Ну, Нелли сказала, что она не сможет тебя научить. УВАРОВА: Нет, научить, если из технических каких-то опять же подсказок, совсем никак. КОВАЛЕВСКИЙ: Я вот никак. БАТИНОВА: А где ты будешь плакать? В сберкассе, что ли? УВАРОВА: В жизни вы хотите? Для жизни чтобы применительно? Ну, можно долго смотреть, не мигая, куда-нибудь в одну точку. БАТИНОВА: А ты носи с собой глицерин. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, это уже нечестно, это уже тогда вспомогательные всякие шутки, это уже не так интересно. УВАРОВА: Ну, не знаю, чем Вам помочь.
БАТИНОВА: Максим, ну тебя, потом почитаешь книжку. Альберт спрашивает: «Как Вы отметили 30-летие? Гламурненько или в кругу семьи?» УВАРОВА: У меня был спектакль на выпуске, 18 марта была премьера спектакля «Доказательство». И 14-го марта соответственно, когда мне исполнилось 30 лет, я была полностью занята вот этими предпремьерными хлопотами. БАТИНОВА: На работе, в общем. УВАРОВА: Да. И более того, моя партнерша по этому спектаклю Ирина Низина родилась в тот же день. Так вот 14-го марта мы как-то в театре, мы часто празднуем этот день рождения вместе в театре. И я бы и не праздновала вовсе - ни гламурненько, никак. Но количество вопросов, заданных на эту тему, сподвигнуло меня собрать самых близких дома. И это было прекрасно. Я рада, что все-таки они меня как-то вынудили.
КОВАЛЕВСКИЙ: Нелли, у нас есть отличные новости. А отличные новости заключаются в том, что у меня день рождения 19 марта, и следующий день рождения мы можем отметить вместе. УВАРОВА: Да, объединиться, вполне. БАТИНОВА: Но сначала ты научись плакать, Макс.
КОВАЛЕВСКИЙ: Вот какой у Вас характер на площадке? Спорите ли Вы с режиссером? УВАРОВА: Да. КОВАЛЕВСКИЙ: То есть вредина такая, да? УВАРОВА: Нет, совсем не вредина. Не часто спорю, но если я с чем-то не согласна, то я высказываюсь. Это не всегда спор, но я считаю, что нужно все-таки высказать все. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну а в итоге-то режиссер всегда прав. УВАРОВА: Да, наверное. Нет, я склонна верить режиссеру. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну а куда деваться-то? Ему же надо доверять. УВАРОВА: Надо. Доверять режиссеру надо. КОВАЛЕВСКИЙ: Вот тоже дилемма.
БАТИНОВА: А скажите, Вас не раздражает, например, когда некоторые режиссеры позволяют себе говорить актеру, как ему нужно это делать. Или это норма? УВАРОВА: Нет, очень разные режиссеры. Настолько разные, что каждый раз, как в первый. БАТИНОВА: А Вы знаете их манеру? То есть у этого режиссера такая манера поведения… УВАРОВА: Ну, да. По-разному, с каждым режиссером по-разному, всегда складываются иные. Как ни кажется, что наконец-то ты уже готов к этой жизни, к встрече с режиссером новым, оказывается - все снова, заново.
БАТИНОВА: Простите, что спрашиваю. Я потому что не знаю, и мне кажется, что это должно бесить просто, когда ты профи, а тебе говорят, как тебе делать. Хотя, конечно, если это не о-го-го какой режиссер! УВАРОВА: Нет, просто у режиссера, я всегда надеюсь, что у него есть общая картина, в которую ты должен вписаться, ты один из. Если я верю этому режиссеру, если я верю, что у него эта картина есть, тогда да. А если я понимаю, что он как-то так же в процессе, как и мы, то тут, конечно, я, либо начинаю спорить, либо тихо просто делаю, как мне кажется.
КОВАЛЕВСКИЙ: Ага! Нелли, давайте подведем итог, кому достанутся билеты на Ваш спектакль «Алые паруса» за самый лучший вопрос. Я бы за прищепку отдал бы, однозначно. БАТИНОВА: Ну что это за вопрос? УВАРОВА: За прищепку? Про прищепку я не помню. КОВАЛЕВСКИЙ: Пристегиваете ли Вы штанину прищепкой, когда едите на велосипеде? УВАРОВА: Ну, нет. КОВАЛЕВСКИЙ: Ну, я не настаиваю.
УВАРОВА: Вот что там было про детство? Как-то так мне радостно было вспомнить об этом. КОВАЛЕВСКИЙ: Прыгали ли Вы на кровати? УВАРОВА: Да. Вот прекрасный, по-моему, вопрос, прекрасный. Я бы не решилась задать такой вопрос. А кто-то решился. КОВАЛЕВСКИЙ: Согласен.
БАТИНОВА: Нелли, спасибо Вам огромное, что Вы нашли время и пришли к нам. УВАРОВА: Спасибо вам. КОВАЛЕВСКИЙ: Спасибо огромное. Вам понравилось у нас? УВАРОВА: Да. БАТИНОВА: Спасибо большущее. КОВАЛЕВСКИЙ: Спасибо, Нелли. Пока.
Мужчины на грани нервного срыва 26 и 27 апреля на сцене театра «Эрмитаж» пройдут премьерные показы спектакля «Паника». Автор пьесы - известный финский режиссер Мика Мюллюахо, директор Национального театра Финляндии. «Паника» - его первый драматургический опыт, притом настолько успешный, что пьеса уже идет на многих европейских сценах. Московскую постановку осуществил режиссер и продюсер Йоэл Лехтонен, хорошо известный как проводник новой мировой драмы в России. На этот раз Лехтонен снова привез в Москву эксклюзив - он правообладатель пьесы «Паника» в нашей стране и автор перевода совместно с театральным критиком Павлом Рудневым. Это смешная и трагическая пьеса о мужчинах 35 - 40 лет на грани кризиса среднего возраста. В ролях - Григорий Антипенко, Сергей Фролов, Владимир Скворцов.
Документальный цикл «Военная контрразведка. Наша победа» Этот цикл основан на реальных событиях. До сих пор материалы, о которых рассказывается в фильме, хранились под грифом «Совершенно секретно». Телеканал ЗВЕЗДА первым рассекретит некоторые документы военной контрразведки СМЕРШ. Ведущий программы – заслуженный артист РФ Сергей Чонишвили.
23 октября 1943 года. Агент германской военной разведки Абвер «Гунн» выброшен с самолета на парашюте в районе города Клин Московской области. После успешного приземления «Гунн» был задержан военным патрулем и доставлен в Клинский горотдел НКГБ, где признался, что состоит на службе в германской разведке. При себе агент «Гунн» имел радиостанцию с комплектом запасных батарей, расчетную и вещевую книжки, удостоверение об отпуске на 10 дней, пропуск на право беспрепятственного хождения по Москве позже 24 часов, предписание для дальнейшего прохождения службы и удостоверение личности на свое настоящее имя. После поимки агента «Гунна», руководством 3-его отдела «СМЕРШ» было принято решение провести радиоигру «Развод», главной целью которой было скрыть от германской разведки планы летнего наступления Советской армии. Всего за период радиоигры «Развод» противнику было передано 69 радиограмм. Получено 23. Перевербованный агент германской разведки «Гунн» за честное выполнение заданий органов госбезопасности был награжден орденом Красной Звезды. После войны проживал в Москве...
Панкратова Мария, начальник отдела производства программ телеканала ЗВЕЗДА, главный продюсер проекта:
Для телеканала ЗВЕЗДА Это беспрецедентный проект. Он создан при поддержке ВКР ФСБ РФ и Центрального архива ФСБ России. В фильме снимается звёздный состав актёров российского кино. Главные роли исполняют Григорий Антипенко, Олег Масленников, Владимир Яглыч, Александр Баринов и другие.
В фильмах есть всё: и погони, и драки, и перестрелки, - всё, чтобы зритель не заскучал и, чтобы интрига сохранялась до самого финала.
Режиссёр-постановщик и главный «мотор» проекта – Андрей Грачёв, известный документалист. Именно благодаря его инициативности и таланту нам удалось качественно и быстро реализовать этот проект.
Конечно, на съёмочной площадке не обошлось и без неожиданностей! На съёмках одной из серий актёрам была поставлена сложная задача: в сцене задержания диверсанта повалить его в воду. Съёмки происходили на берегу небольшой речки, лёд ещё не полностью сошёл. Перед командой «Мотор» мы на всякий случай проверили глубину, чтобы быть уверенными – опасности для героев нет. Но случился форс-мажор! Ребята упали в реку и резко ушли под воду! Течение оказалось настолько сильным, что наших актёров просто снесло потоком! Вся съёмочная группа от неожиданности застыла в оцепенении, но команда «Стоп» не прозвучала, - уже темнело, и сделать ещё один дубль мы бы не успели. Спустя несколько секунд ребята вынырнули на поверхность воды и отыграли сцену до конца!
Проект «Военная контрразведка. Наша победа» состоит из трёх фильмов. Документальный цикл выйдет в эфир телеканала ЗВЕЗДА пятого, шестого и седьмого мая в 18:30
Григорий Антипенко, Наталья Бочкарева и другие звезды в комедии "Результат налицо" в Минске! 3 мая 2010 Калейдоскоп
Современная, динамичная комедия "Результат на лицо" - великолепная театральная постановка пьесы Клода Манье "Эрмина". Известный режиссер Андрей Житинкин виртуозно возродил дух бытовой комедии, с ее забавной путаницей, веселой суматохой и искрометными репликами, той комедии, непревзойденным мастером которой был и остается для нас незабвенный Андрей Миронов. Пьеса повествует о неудачливом в профессии и любви писателе, которому кажется, что только красивая внешность сможет решить все его проблемы. Но пластическая операция и необходимость временно скрываться от людских глаз тянет за собой целый ряд непредвиденных ситуаций, нарастающих, как снежный ком, и втягивающих главного героя в свою орбиту. Несмотря на кажущуюся легкость, пьеса высвечивает извечные человеческие ценности – любовь, преданность, верность.
Успех спектаклю априори обеспечивает звездный состав актеров. Прекрасная игра заставляет с неослабевающим интересом следить за развитием фабулы, с нетерпением ждать каждой реплики, каждого нового появления артистов на сцене. Эта легкая, блестящая феерия заставит зрителя забыть о своих насущных проблемах и на пару часов погрузиться в атмосферу праздника.
Режиссер спектакля Андрей Житинкин: “Хотите, открою свой секрет? Все свои самые лучшие постановки я придумал в дороге – в поезде или самолете. Летишь, например, до Лос-Анджелеса 12 часов, чем заняться? Я беру пьесу. Прилетаю – а в голове уже все готово до деталей. Так появился мой новый спектакль "Результат налицо" по комедии Клода Манье. Это тонкая, умная пьеса, где речь идет о пластических операциях, на которые в наше время подсели не только женщины, но и мужчины. Мораль – не увлекаться перекройкой лица, потому что вместе с внешностью меняется и ментальность.
Это французская комедия Клода Манье, и — что для меня поразительно — у нее феноменальный успех, потому что она не свойственна природе русского театра. Это абсолютная комедия положений, французский вариант "Номер 13".
В спектакле заняты любимцы публики: Григорий Антипенко, Олеся Судзиловская, Наталья Бочкарева, Борис Смолкин, Сергей Белоголовцев. У нас впервые вышел на драматическую сцену Влад Топалов.
Считаю, это удачный продюсерский ход, потому что спектакль уже проехал по странам Балтии, был в Сибири – и везде молодежь принимает Топалова на ура. Честно сказать, поначалу я настороженно отнесся к идее ввести Влада в спектакль, но он оказался невероятно трудолюбивым. Профессиональные актеры ему, конечно, помогали, но и он молодец. У него хорошая энергетика и сценическое обаяние.
Так вот, у нас тут зверинец с точки зрения индивидуальности. Я люблю, когда из не сочетаемых вещей какая-то новая божья искра рождается. Замечательные МХАТ-цы— Сергей Колесников, Наталья Бочкарева - все очень популярны, все ведут передачи… Также у нас играет звезда театра Маяковского Олеся Судзиловская, красавица и очень смешная! На спектакле смеются прекрасно. Антипенко, кстати, "щукинский" актер, Вахтанговской школы. Мне очень приятно, что он имеет драматическую основу. А ведь все привыкли видеть его в сериалах очень симпатичным, смазливым, ироничным. Но он глубокий актер, мучающийся. Когда мы выпускали сложный спектакль (вы знаете, что такое актерские звездные графики), он сильно переживал, в частности за хореографию, ведь надо все успеть сделать. Замечательная работа. Кстати, в спектакле играет еще Сережа Белоголовцев. То есть это звездный состав и у каждого свои поклонники."
Приглашаем всех, кто хочет полноценно отдохнуть и надолго зарядиться позитивной энергией на этот замечательный, динамичный и очень веселый спектакль! Красивые лица, великолепные костюмы, шикарные декорации и первоклассная игра любимых актеров не оставят в зале равнодушным ни единого зрителя!
Катя и Максим собирались пожениться и прожить вместе долгую счастливую жизнь. Казалось, ничто не могло помешать этим планам осуществиться. У обоих успешная карьера, все готово для создания семьи.
Незадолго до свадьбы Катю приглашают работать в Москву. Этот шанс девушке не хочется упускать. Такое предложение бывает раз в жизни. В провинции невозможно добиться того, что может дать столица.
Максим понимает любимую, но что поделать, он не может бросить все и уехать с ней. Надо довести дела до конца, а потом уже что-то менять в жизни. Но ждать нельзя. Катя должна сообщить в Москву о своем решении незамедлительно.
Как же быть? Получается, что ни один не готов отказаться от своих планов ради любимого человека. А может, чувства молодых людей вовсе не так сильны?
Режиссер: Артем Мазунов В ролях: Мария Куликова, Григорий Антипенко, Иван Стебунов, Анастасия Макеева, Карина Мындровская, Екатерина Носик, Алексей Франдетти
респект
администратор
Сообщение: 1423
Зарегистрирован: 11.03.09
Отправлено: 05.05.10 18:36. Заголовок: Добронравов на Эхе М..
Добронравов на Эхе Москвы 05.05.2010
... А.ПЛЮЩЕВ: Ну, первое, где я видел, конечно же, благодаря дочери моей, в сериале «Не родись красивой». Очень забавная роль там была. Но тут я неожиданно узнал про «Красавицу и чудовище». То есть ты, получается, запел. Я поскольку не видел этого мюзикла... А в мюзикле, по-моему, все поют, мне так казалось. В.ДОБРОНРАВОВ: Ну да. Поют и танцуют. Ну, пел я всегда, и с детства пел.
А.ПЛЮЩЕВ: Да. Я поскольку знаком только с киношно-сериальным творчеством, никогда не думал, что ты поешь. Не пел ты в «Не родись красивой». В.ДОБРОНРАВОВ: Не пел. Ну так, напевал. Ну, это всегда сложно, продукт-плейсмент и так далее, авторские права – это все очень сложно. А в мюзикле, конечно, пой, танцуй, что хочешь делай. Ну... Пел я всегда, и в детстве, когда еще папа работал в Сатириконе, всякие капустники не обходились без песен. Потом в институте у нас были музыкальные спектакли. И по французским песням был спектакль, «Парижская жизнь» Оффенбаха. Ну и сейчас в театре Вахтангова есть музыкальный спектакль «Мадемуазель Нитуш» тоже – оперетта, водевиль, называй как хочешь. Так что с песней по жизни. Ну и концерты мы даем с ансамблем «Кинопроектор». У нас есть программа, такие, советские песни из фильмов старых. Ну, в такой, в джазовой обработке. И второй коллектив – это кавер-квартет, мои однокурсники Митя Волков и Миша Шкловский, и Миша по фамилии Спасибо – серьезно, это такая фамилия, прекрасная, запоминающаяся. Мы играем кавер-версии известных, тоже достаточно старых вещей типа Beatles, Rolling Stones, Bon Jovi, Queen и так далее. В такой, в джазовой, тоже в камерной обработке. Вот, не далее как вчера выступали в клубе «Мастерская».
Д.БОРИСОВ: Что за роль в «Красавице и чудовище»? В.ДОБРОНРАВОВ: Чудовище. Вот, не далее как вчера было закрытие проекта, была так называемая шапка, все обнимались, целовались, напивались. В общем, очень тяжелый, конечно, это труд, я вам должен сказать. Не для меня. Ну, то есть, как бы, я – человек пришлый туда, я пришел, 10-12, ну, 15 спектаклей в месяц я сыграл. А ребята играли 34 спектакля в месяц, одно и то же. Это вам не сегодня Гамлет, завтра Ежик в тумане. Каждый день одно и то же. Это фантастический труд.
Д.БОРИСОВ: А когда начался проект? В.ДОБРОНРАВОВ: Если не совру, по-моему, 11 октября 2008 года. И за эти 1,5 года сыграли 509 спектаклей. Можете себе представить? 509 спектаклей! У нас в театре Вахтангова есть такой известный спектакль «За двумя зайцами». Он за 12 лет был сыгран 400 раз. За 12 лет – 400 раз! А тут за 1,5 года – 509. Понимаете? Это очень-очень тяжело.
Д.БОРИСОВ: А ты до этого как зритель ходил на какие-нибудь мюзиклы? В.ДОБРОНРАВОВ: Да, я был на Кошках. Причем, я пришел такой, знаешь... Ну, мы в институте делали Кошек на английском. Ну, я в материале, я думаю «Ну, Кошки на русском. Ребят, ну, не смешите меня. Ну, нет». Ну, я такой, сентиментальный парень, мне, как бы, много не надо. И я и поплакал, и посмеялся. Замечательно! Я был в восторге от Кошек, от русской версии. То есть даже никаких скидок не надо. Ну и, собственно, мюзикл «Красавица и чудовище» я тоже сначала пришел посмотреть. Вот сейчас они будут запускать проект «Зорро», и все спрашивают: «Витюш, ты пойдешь на Зорро? Витюш, ты пойдешь на Зорро?» Я не могу сказать, пойду или нет. Надо посмотреть. Зацепит какие-то струнки души, захочется, то да. Я когда «Красавицу и чудовище» посмотрел, мне очень стало интересно, дико захотелось как-то туда окунуться в этот мир.
А.ПЛЮЩЕВ: Но это тебя, вас с братом не смущало, что настоящая известность, настоящая слава – она в то время у отца, ее, в общем-то, и не было? В.ДОБРОНРАВОВ: Не было, да. Собственно, папа мне сразу сказал: «Это твой путь – иди. Я не буду ни звонить никому, ни просить что-то». И, в общем-то, первые годы в Щукинском училище были для меня очень тяжелыми. Потому что я поступил на платное, не добрал один балл, там целая эпопея была. И, в общем... Ух! Да, и, в общем, блатным-то меня назвать нельзя. Потому что уже папа стал всенародно любимым артистом и другом многих моих педагогов после того, как я давно в театре Вахтангова работал. То есть, конечно, папа и тогда уже был, но больше в театральном мире. Потому что почти 15 лет в Сатириконе и потом в Сатире. Ну а потом... Сейчас, вы не поверите (ну, я абсолютно без какой-то зависти), я, наоборот, счастлив. Но куда бы я не пришел, все мне говорят: «Спасибо, что у вас папа такой. Ой, Виктор, здравствуйте! И у вас папа замечательный». Ну, я счастлив. Пришел тут на выставку «Рыболовство и охота», мне говорят: «Ой, у вас такой папа! Давайте я вам удочку подарю». И мне подарили кучу всего только потому, что у меня папа такой замечательный. Я думаю: «Как хорошо».
В.ДОБРОНРАВОВ: Ну, так или иначе, это телевидение. Это, все-таки, постоянное появление, постоянное узнавание. И я считаю, конечно, что, ну и это ни для кого не секрет в моей семье, никто этого не скрывает и папа сам это знает, что, конечно, это не его уровень. Ну, он делает это замечательно, делает это так, как многие не умеют, ему это просто дается. И смешить, на самом деле, очень сложно. А у него это получается замечательно, он органичный собака и таких, вот, ну, актеров сейчас, которые так комедийно подробно ярко работают, по пальцам одной руки пересчитать. Но ему самому, конечно же, хочется, да и мне хочется, чтобы люди узнали его как драматического артиста, коим он является. Ну, это, на самом деле, все будет. Я абсолютно в этом уверен. Потому что он идет своим путем, и путь... Очень хорошо сейчас движется, и я думаю, что все замечательно. Потом у него потрясающая работа в «Ликвидации», замечательная работа в «Сватах». Просто у них там такой квартет, фантастический. Они, конечно, смешные. Я так долго не хотел смотреть, почему-то думал «Ну папа опять...» И я посмотрел – я так ржал. Господи! Как же я смеялся. Ну, замечательно! И так просто, без всяких режиссерских изысков. Написано смешно, сыграно смешно – все, простой секрет успеха.
В.ДОБРОНРАВОВ: «Не родись красивой». Ну, ты просто не можешь себе представить, что творилось. Это, вот, как был такой в интернете, был такой термин «НРК-мания», НРК – «Не родись красивой». Вот эта НРК-мания была просто, ну, каких-то жутких размеров, масштабов. Невозможно было ничего делать. Ну, потому что смотрели все, и когда мужики на улицах подходили: «О, здрасьте. Можно автограф? Не, мне для жены – я не смотрю». (все смеются)
Вот сейчас я снимаюсь в одной работе, и все начало скрещиваться. Вот, выпуск спектакля в театре Вахтангова, сейчас Юрий Николаевич Бутусов у нас репетирует, замечательный питерский режиссер. И мы сейчас репетируем спектакль «Мера за меру», и я столкнулся с тем, что я уже, ну, не могу совмещать съемки, спектакли, репетиции. И плюс не всегда съемки доставляют такое удовольствие, как хотелось бы. И я пришел к продюсеру, сказал «Убейте меня, пожалуйста, пошлите меня в командировку». И, как бы, мы пришли к какому-то компромиссу, и, вот, в последний блок, наверное, мой персонаж будет выведен. Потому что у меня нет возможности сейчас совмещать. Чем-то надо жертвовать, что-то надо отсеивать.
Д.БОРИСОВ: Если бы приоритет был не сериал и театр, а театр и кино, что бы ты выбрал? В.ДОБРОНРАВОВ: Театр. В.ДОБРОНРАВОВ: Либо-либо, тогда, конечно, театр. А если какие-то конкретные, допустим, какая-то конкретная работа, то, конечно, я бы в театр пришел бы, кинулся в ножки и попросил, чтобы меня отпустили, но с условием, что, конечно же, я вернусь домой. Потому что театр – дом. Я люблю театр свой, ну, в котором я служу, театр Вахтангова. И сейчас у нас в театре очень хорошие времена, и нами руководит наш любимый Римас Владимирович Туминас, он ставит замечательные спектакли. Приглашает замечательных режиссеров. Так что приходите к нам.
В.ДОБРОНРАВОВ: Да. Вот, «Дядя Ваня», «Маскарад». Ну, «Мадемуазель Нитуш» – понятно, давно уже идет, уже 6-й год. А, вот, на «Дядю Ваню» за 3-4 месяца невозможно купить билеты вообще. Даже люди мне звонят «Витюш, можно как-то попасть?» Невозможно. Я, вот, сам смотрел спектакль 2-3 раза стоя, потому что просто сесть некуда. Вот такой лом в театр Вахтангова. У нас хорошие времена, честное слово. Будет еще лучше.
В.ДОБРОНРАВОВ: Нет, отключаться нужно. Отключаться необходимо. Хожу в кино, хожу в бассейн, в фитнес иногда, если позволяет время. Играю на бильярде русском с друзьями. Это тоже очень хорошее времяпрепровождение, потому что игра спокойная, игра созидательная – можно и поговорить, и пообщаться, и быть в активе, и целый вечер на ногах провести. Или просто дома вечером посмотреть 2-3 серии Доктора Хауса. Отключаешься очень хорошо. Ну и, конечно, чего там греха таить? Выпиваешь иногда. Ну, потому что тяжело. Просто тупо прийти лечь спать, потом утром сразу на работу, потом опять спать и опять на работу, и опять спать, и опять на работу – конечно, тяжеловато. Но тоже понимаешь, что для того, чтобы просто расслабиться, потому что утром все равно как огурчик, гладко выбритый и вперед, на съемки опять или на репетицию.
Д.БОРИСОВ: Тут еще вопрос, сколько тебе лет исполнилось в этом году. Это же не секрет? В.ДОБРОНРАВОВ: 27. Когда мы снимали «Не родись красивой», почему сериал, в общем-то, очень был успешным? Мы там очень много добавляли своего, режиссеры за это цеплялись. И он очень был живой. В.ДОБРОНРАВОВ: Да конечно, конечно! Ой, мы друг друга и смешили, и приносили какие-то домашние задания, думали, как же кого разыграть. Ой, ну, у нас там целая жизнь была. Нам сценаристы писали в течение 30 серий одну историю, мы с Машей Машковой приходили на площадку и все переписывали. Потому что мы уже в течение долгих серий играли совершенно другое. (все смеются)
Д.БОРИСОВ: Вы общаетесь с командой «Не родись красивой»? В.ДОБРОНРАВОВ: Общаемся, переписываемся, встречаемся. Крайне редко. И Неллечка Уварова для меня просто стала родным человеком, просто сестрой. Но она мега-занятая. Я тоже не самый свободный артист. Ну, стараемся видеться.
Заметка в инете: Каким спортом увлекаются поп-звезды.
"...Экранный герой девичьих грез, герой сериала «Не родись красивой» Григорий Антипенко страстно любит горы. Актер - практический профессиональный альпинист. Его внешний вид – главное тому доказательство. «Я получаю кайф от высоты. Для меня альпинизм - это образ жизни. Чувства в горах настолько обострены, что ты воспринимаешь этот мир, как младенец. Буквально открываешь мир заново», - говорит Григорий..."
В рамках программы по развитию национального кинематографа Нурсултан Назарбаев предложил Егору Кончаловскому, Тимуру Бекмамбетову и еще нескольким режиссерам с казахскими корнями снять по картине. Бекмамбетов к съемкам еще не приступил, а группа Егора Кончаловского начала работу в октябре прошлого года и уже отсняла 80% материала. У картины пока нет официального названия, но Кончаловский хочет назвать ее «Возвращение в "А"». «Когда в конце 70-х политбюро принимало решение о вводе войск в Афганистан, все партийное руководство чувствовало, что делает нечто преступное, и соблюдало конспирацию». Поэтому документ о вводе войск называется «К положению в "А"», объясняет режиссер. Сценарий написали Александр Новотоцкий-Власов и Владимир Моисеенко — сценаристы «Возвращения» Андрея Звягинцева и «12» Никиты Михалкова. В ролях, помимо казахстанских актеров, Андрей Смоляков, Гоша Куценко и Денис Никифоров. По сюжету картины главный герой — ветеран афганской войны, потерявший в сражении друга и лишившийся ноги, — 20 лет спустя, уже пожилым человеком, возвращается в Афганистан с группой тележурналистов и путешествует по местам боевых действий в поисках могилы своего друга.
Картину снимают в горах Казахстана. На время зимы съемочная группа была вынуждена взять тайм-аут до апреля: горы завалило снегом. «Мы начали снимать в самое неправильное с точки зрения погоды время, — поясняет Кончаловский, — но если говорить о натуре и картинке, то я очень рад, что съемки пришлись именно на зиму. Афганистан обычно ассоциируется с маревом и жарой, но на самом деле зимой там чудовищные морозы и горы снега по грудь высотой». Работа вообще идет в условиях, приближенных к боевым. Помимо морозов быт осложняют перебои с водой, электричеством и телефонной связью. Кроме того, высокогорный воздух, по словам Кончаловского, настолько разрежен, что в буквальном смысле опьяняет. Впрочем, режиссера такие условия не смущают: «У нас было несколько экспедиций, где бытовые условия были очень тяжелыми. Но это даже прибавляет колорита: жизнь становится более грубая, ворсистая, более крупного помола. В экспедиции вообще снимается лучше. Ты погружаешься в съемки, цивилизация уходит в какое-то далекое далеко, все бытовые проблемы просто растворяются, и ты занимаешься кино». Сработаться с командой поначалу было непросто: практически все ее члены, кроме операторской группы и нескольких российских актеров, новые для режиссера люди. Привыкнуть к восточной школе актерской игры и постановки трюков тоже удалось не сразу, но Кончаловский признается, что давно хотел снять кино в Казахстане. «Половина моих корней оттуда, меня многое связывает с этой страной, и очень хочется, чтобы восточный привкус фильма чувствовался и в актерской игре, и в музыке, и в монтаже», — говорит он.
Дату выхода картины Егор Кончаловский назвать пока не берется, но на досъемки, по его словам, уйдет еще около трех недель. Монтаж и обработку материала планируют закончить к концу лета. Впрочем, группа понимает, что даже то, что уже отснято, в один фильм не уместится. Поэтому помимо полного метра подумывают и о четырехсерийной телеверсии, на создание которой тоже уйдет некоторое время.
06.05 13:32 В Москве снимают "душетрепещущую драму"
С 16 апреля в Москве и Видном идут съемки драмы "Сердце матери" с участием Ольги Будиной, Лидии Федосеевой-Шукшиной, Григория Антипенко и Валерия Баринова. Это мини-сериал о женщине-следователе, у которой похищают полугодовалого сына. Вера, забыв обо всем, бросается на поиски ребенка. Ей предстоит пройти самые разные испытания, одно опасней другого: тюрьма, побег, скитания по стране, заклятые друзья и псевдовраги… Несмотря ни на что, отважная женщина продолжает свой поиск. Даже когда не остается никакой надежды…
Режиссер Илья Максимов ("Откройте, милиция!", "Адвокат"): "Наша главная задача - снять очень интересное и, я бы сказал, душетрепещущее кино. Мы над этим работаем почти год: сначала сценарий писали, потом актеров искали. Наш сценарист Сергей Степанов написал такую историю, что просто сердце разрывается. У нас же драма, вот мы и стараемся, чтобы все плакали".
Актеров на главные роли искали не долго, а очень долго – это оказалось чуть ли не самое сложное дело на этапе предварительной подготовки. В итоге главная роль досталась Ольге Будиной.
Ольга Будина: "Я играю следователя, которая попала в самую невыгодную для себя ситуацию, когда свой среди чужих, чужой среди своих. Пропадает ее ребенок, и все подозрения падают на нее же. И в этой ситуации она надеется, что ее сослуживцы, люди, которые с ней открыли не одно дело, будут по-прежнему вместе с ней. Но они перестают ей верить. Она остается абсолютно одна. И в этой ситуации Вера должна не только выжить сама, но еще и найти ребенка, понять, кто его выкрал, с какой целью. В общем, очень насыщенный сюжет… Понятие "саспенс" в его современной трактовке имеет прямое отношение к нашему фильму. Мне нравится, что специально пишется музыка, напоминающая стук сердца матери. Вера ищет своего ребенка, и все факты говорят, что его уже нет, а она не верит. Это может почувствовать только мать, и мы понимаем, что материнское сердце обмануть нельзя. Вот об этом кино".
Действие фильма разворачивается в Брянске, но снимают в Москве и Подмосковье – так удобнее. Тем более что провинциальные интерьеры и нестоличную натуру можно найти и в Москве – если постараться.
Например, на 3-й Парковой улице в Измайлово стоят "немосковские" дома – небольшие, нетиповые, с внутренними двориками, красивыми детскими площадками. В одном из таких домов снимают брянские интерьеры, в частности – квартиру главной героини. Съемочная группа заняла две смежные квартиры – в одной идут съемки, в другой – приготовления к ним. Здесь же отдыхают и гримируются актеры. Вход в квартиры – строго в бахилах: съемки съемками, а вернуть квартиру хозяевам надо в первозданном виде.
Помещение, кстати, принадлежит не членам бригады, а подобрано с помощью риэлторов. На месте пришлось многое менять. Например, детская появилась лишь стараниями художника: кроватка, шторки, игрушки, мебель – все эти предметы завозятся на площадку машинами. Иногда, говорят члены съемочной группы, интерьер меняется так, что хозяева попросту не узнают свои комнаты на экране. Но это не значит, что в итоге им приходится жить в новых условиях: перед съемками все комнаты снимают и потом по фотографиям восстанавливают, чтобы у хозяев не было вопросов и претензий.
Итак, мы находимся в квартире главной героини. На кухне – Ольга Будина с непривычно длинной косой и маленьким ребенком на коленях и Лидия Федосеева-Шукшина с баночкой детского питания в руках. Сегодня снимают эпизод из первой серии, и Ольга Будина впервые видит своего "сына" Петю и впервые же снимается с "мамой". Сейчас самое важное – найти общий язык. Сыну по сюжету полгода – на самом же деле Владику Протасову 10 месяцев. Его мама и няня с бутылочками и погремушками находятся в соседней комнате и наблюдают за происходящим на мониторе. Владик спокоен – ему все внове, все любопытно, и пока что он ведет себя тихо. Его мама, напротив, места себе не находит: "Ой, штанишки сползли… Подтяните ему штанишки!.. Дайте же ему шарик, он с ним хорошо играет… Игрушка, игрушка упала! Только не давайте ему с пола!". Несмотря на понятное волнение, мама Владика рада, что ее сын вот-вот станет звездой экрана. "В кино мы попали по знакомству, - говорит Мария Протасова. – Знакомая предложила, мы не стали отказываться. Вообще, Владюша побаивается чужих, но в целом мальчик контактный. Так почему бы не попробовать?"
А вот Ольга Будина, хоть и быстро нашла общий язык со своим маленьким подопечным, придерживается иной точки зрения: "Мне всегда жалко таких детей. Скажу сейчас антикиношную вещь: я не понимаю родителей, которые отдают таких маленьких детей на съемочную площадку. Своего я бы не отдала. Впрочем, сейчас ему уже почти шесть лет, в таком возрасте он уже может сам принимать решения: чего он хочет, чего нет. В шесть месяцев ребенок никак не может принять такого решения".
Тем временем Владюша, видимо, устав от собственного послушания и тишины, начинает проявлять характер. Как только включают камеру, он, прямо как девочка из мультика "Фильм! Фильм! Фильм!", категорически отказывается делать то, чего от него ждут. Пюре, которое дают ему киномама Ольга Будина и кинобабушка Лидия Федосеева-Шукшина, не кажется ему достойным внимания. Мальчик вертится, хнычет и наконец со всей силы вцепляется Ольге в волосы. Но, та даже не меняется в лице – сказывается родительская закалка. Эпизод развивается не по сценарию, но, кажется, никого это не смущает – наоборот, у актеров появляется простор для импровизации. Маму мальчика успокаивают всем коллективом: "Не волнуйтесь, ребенок живет в кадре, а это самое главное!".
Между тем по сценарию сегодня Пете полгода, в честь этого его мама испекла пирог и ждет гостей, а бабушка, хоть и радуется этому событию, украдкой смахивает слезу: не так давно ребенок потерял папу, и вся жизнь пошла наперекосяк. Кстати, слез не было в сценарии: Лидия Николаевна добавила несколько фраз и легкую грустинку от себя – здесь это только приветствуется. Говорит, вспомнила о своем...
Лидия Федосеева-Шукшина: "Ребенок должен кушать, открывать ротик, а тут этого не произошло. И в сцене нет этого, что бабушка его кормит и вспоминает папу, начинает плакать, нет. Но мне что-то захотелось поплакать в этот момент, в такой праздник – полгода малышу. Оля удивлена была, чего это я расплакалась. Но что-то так взгрустнулось…"
Кстати, если в фильме у дочки и мамы периодически возникают конфликты, то сами актрисы отлично поладили. Лидия Николаевна даже говорит, что согласилась играть в сериале именно потому, что там снимается Будина. "Ольга - замечательная артистка, я ее очень люблю. С ней хорошо работать. Раньше мы на одной площадке не пересекались, но тут как-то сразу нашли контакт, почувствовали себя дочкой и мамой".
Впрочем, на этой площадке комфортно всем. Еще до съемок продюсер Дмитрий Фикс устроил встречу съемочной бригады с актерами: все заранее познакомились, поговорили. Именно тогда, например, помощник режиссера узнал, что Федосеева-Шукшина обожает короткие анекдоты, и с тех пор каждый съемочный день приносит ей по одному. Там же выяснилось, что Ольга Будина – невероятно занятой человек: помимо съемок у нее спектакли в разных городах, концерты в Москве, фестивали, дела фонда "Обереги будущее"… Чтобы оберечь саму Ольгу от усталости и стрессов, ей периодически делают маленькие сюрпризы, дарят цветы. И все идет как по маслу.
Съемки драмы "Сердце матери" продлятся до июня 2010-го. Премьера состоится на телеканале "Россия-1". Следите за анонсами!
12.05.2010, 03:45 Стали известны первые лауреаты «Кинотавра-2010» Михаил Малыхин
XXI открытый российский кинофестиваль «Кинотавр» в этом году пройдет в Сочи с 6 по 13 июня. Из 74 картин, отсмотренных с июля прошлого года, в основной конкурс вошло 14 (см. ниже), а из поступивших на «Кинотавр. Короткий метр» 158 лент было отобрано 19, сообщили организаторы кинофорума на своем официальном сайте kinotavr.ru. Президент фестиваля Александр Роднянский заверил, что фестиваль состоится, несмотря на финансовые трудности. Победитель основного конкурса получит премию в размере 625 000 руб., победитель конкурса «Короткий метр» — 125 000 руб.
«Кинотавр-2010» отличают как «глобальные» перемены, так и некоторые новшества. Впервые на фестивале членом жюри будет иностранец — Жоэль Шапрон, вице-директор Unifrance по восточноевропейским странам, отборщик Каннского МКФ. В конкурсной программе 8 дебютантов, 2 режиссера, снявших свой второй фильм, и 4 признанных мастера. В конкурсе участвует фильм, снятый на фотоаппарат. Будет представлена 6-часовая программа французского короткометражного кино.
В этом году возглавит жюри Карен Шахназаров. Кроме него и Жоэля Шапрона основную программу будут судить сценарист Юрий Коротков, киновед Наталья Нусинова, оператор Максим Осадчий, актер Иван Охлобыстин и актриса Ирина Рахманова.
Откроется XXI «Кинотавр» фильмом «Москва, я люблю тебя», который представляет собою, по аналогии с известной картиной «Париж, я люблю тебя», 18 пятиминутных короткометражек о российской столице, которые сняли Егор Кончаловский, Георгий Натансон, Алла Сурикова, Ираклий Квирикадзе, Вера Сторожева, Рустам Ибрагимбеков, Георгий Параджанов, Нана Джорджадзе, Олег Фомин, Иван Охлобыстин, Екатерина Двигубская, Василий Чигинский, Артем Михалков и др. В российской картине приняли участие такие актеры, как Евгений Миронов, Федор Бондарчук, Дмитрий Дюжев, Мария Миронова, Артем Михалков, Данила Козловский, Иван Охлобыстин, Евгений Стычкин, Евгения Добровольская, Максим Суханов, Григорий Антипенко и др.
Закроется фестиваль фильмом «Багровый цвет снегопада» Владимира Мотыля, который скончался в конце февраля 2010 г. Ему присужден приз «В память о бесценном вкладе в отечественную культуру». Кроме него стал известен и другой лауреат фестиваля — режиссер Глеб Панфилов — «За художественный вклад в отечественную культуру».
Впрочем, помимо серьезного кино, жители и гости Сочи, как и прежде, в программе «Кино на площади» смогут посмотреть самые кассовые фильмы российского проката прошлого и нынешнего года. В качестве обещанного десерта — «Белка и Стрелка. Звездные собаки», «Любовь в большом городе-2», «Наша Russia. Яйца судьбы» и др.
Григорий Антипенко решится на пластическую операцию на глазах у белорусской публики… 12 мая 2010 Калейдоскоп
Может ли вообще что-нибудь испортить внешность самого красивого актера русского театра и кино? Режиссер спектакля "Результат налицо" Андрей Житинкин безжалостно отвечает "да" и не только внешность, но и в целом изменить до неузнаваемости привычный образ любвеобильного Ромео, столь полюбившегося зрителю. Альферд Бреду, так зовут нового героя Григория, не только непривлекателен внешне, но и в жизни невезуч; лузер и подкаблучник.
Основной партнершей и женой по сценарию выступит блистательная МХАТовская актриса Наталья Бочкарева, известная широкой публике по сериалу "Счастливы вместе". Любящая и верная своему неудачливому супругу, она-то знает наверняка, что может помочь изменить их жизнь к лучшему.
Итак… Неудачливому в профессии писателю кажется, что только красивая внешность сможет решить все его проблемы. Но пластическая операция и необходимость временно скрываться от людских глаз тянет за собой целый ряд непредвиденных ситуаций, нарастающих, как снежный ком, и втягивающих главного героя в свою орбиту. Несмотря на кажущуюся легкость, пьеса высвечивает извечные человеческие ценности - любовь, преданность, верность.
Современная, динамичная комедия "Результат налицо" - великолепная театральная постановка пьесы Клода Манье "Эрмина". Известный режиссер Андрей Житинкин виртуозно возродил дух бытовой комедии, с ее забавной путаницей, веселой суматохой и искрометными репликами, той комедии, непревзойденным мастером которой был и остается для нас незабвенный Андрей Миронов.
Успех спектаклю априори обеспечивает звездный состав актеров. В спектакле также заняты: Олеся Судзиловская, Борис Смолкин, Сергей Белоголовцев, Артем Ткаченко. А вот и еще один сюрприз, теперь для поклонников экс-группы “Smash”: впервые на драматическую сцену вышел Влад Топалов, и это оказался удачный продюсерский ход, потому что спектакль уже проехал по странам Балтии, был в Сибири – и везде Топалова радостно принимают и достойно оценивают его театральный дебют.
Прекрасная игра актеров заставляет с неослабевающим интересом следить за развитием фабулы, с нетерпением ждать каждой реплики, каждого нового появления артистов на сцене. Эта легкая, блестящая феерия заставит зрителя забыть о своих насущных проблемах и на пару часов погрузиться в атмосферу праздника!
Приглашаем всех, кто хочет полноценно отдохнуть и надолго зарядиться позитивной энергией на этот замечательный, динамичный и очень веселый спектакль! Красивые лица, великолепные костюмы, шикарные декорации и первоклассная игра любимых актеров не оставят в зале равнодушным ни единого зрителя!
СПЕКТАКЛЬ СОСТОИТСЯ 8 ИЮНЯ В К/З "МИНСК". Стоимость билетов от 50 до 180 тыс. рублей. Подробности на сайте WWW.GASTROLI.BY
На «Мосфильме» идет монтаж нового фильма Владимира и Ольги Басовых «Обратный путь». Как и положено в мелодрамах, повествует фильм о любви, а главные роли в нем сыграли звезды отечественного кино: Григорий Антипенко и Антон Макарский. Подробности рассказывает сорежиссер картины Владимир Басов-младший (сын известного режиссера Владимира Басова и актрисы Натальи Фатеевой).
- По жанру наш фильм – абсолютная мелодрама. О том, как обстоятельства все время разводят двух любящих людей. Она фотограф, он геофизик. Они приезжают в Таллинн, бродят по городу, делают фотографии для ее выставки в Москве. А потом прощаются, герой летит на Шпицберген для исследования нефти и пропадает.
- В прямом смысле слова? - Да. Корабль, на котором он выходит в Баренцево море, терпит крушение, все погибают, а герой чудом спасается. Его подбирают норвежские рыбаки и отправляют в Финляндию, после чего он летит в Москву. Но в Москве его уже все похоронили. А за невестой-фотографом ухаживает другой. Ему же, в свою очередь, в Финляндии помогала некая девушка, которая тоже в него влюбляется. Она прилетает к нему в Москву. И вот образуется такой любовный четырехугольник, в котором все несчастны…
- По сценарию действие происходит в Таллинне, Финляндии, Шпицбергене… Съемки действительно проходили в этих местах? - Нет, это было бы накладно по средствам. Поэтому все три страны - Финляндию, Норвегию и Эстонию мы отсняли в Эстонии (смеется). Конечно, это было непросто. Ведь, допустим, знаменитых норвежских фьордов в Эстонии нет. Но нам повезло: одного из норвежских рыбаков у нас играл норвежский журналист. И он нам помог выбрать натуру, приближенную к оригиналу. Точно так же мы отсняли финляндские эпизоды. И, вроде бы, даже сильно не наврали. Та натура, которая есть в фильме, вполне могла находиться в Финляндии.
- Актеров для фильма вы подбирали с такой же изобретательностью? - В общем, да (смеется). Главного героя у нас играет Григорий Антипенко (известный по сериалу «Не родись красивой»). Зрители привыкли его видеть в образе этакого городского гламурного персонажа. А у нас он играет геолога.
- Долго пришлось уговаривать Антипенко на съемки? - Напротив, он сам очень хотел сыграть эту роль. Причем изначально мы пробовали его на роль мерзавца (который и ухаживает за невестой геофизика в его отсутствие). Но Гриша сказал: а можно я сыграю главного героя? И в итоге убедил нас.
- А кто играет мерзавца? - Антон Макарский. И это еще одна наша авантюра. Антон никогда не играл отрицательных персонажей! У него и в жизни, и в кино совершенно другой имидж. Но мы подумали, что можем рискнуть, и предложили Антону роль мерзавца. Правда, зритель об этом узнает только в конце. А до этого будет считать его очень даже хорошим. Но в этом, собственно, и заключается весь трюк.
21 мая в 18-45 на канале "Культура" смотрите передачу "Российский академический молодёжный театр. Новые лица" из цикла "Дом актера". Гостями вечера в ЦДА им. А.А. Яблочкиной стали молодые актеры Российского академического Молодежного театра. Они показали свое умение петь, фехтовать, импровизировать. В заключение вечера состоялось посвящение в артисты. В вечере принимали участие: Алексей Бородин, Алексей Блохин, Вениамин Смехов, Нелли Уварова, Ирина Низина, Рамиля Искандер и молодые артисты РАМТа.
25 мая 2010 года ориентировочно в 19-00 по московскому времени на форуме нашего сайта состоится on-line с Нелли. Задать ей вопросы смогут все желающие, как зарегистрированные пользователи, так и гости. Точное время будет уточнено накануне (следите за новостями). По завершении on-line авторы самых интересных вопросов, которые выберет Нелли, получат по 2 пригласительных на премьеру спектакля "Чехов-GALA" на 17 и 18 июня 2010 года.
18.05.2010 Сегодня на экранах кинотеатров и телевизоров идет множество фильмов на военную тематику. И почти каждая удачная премьера не обходится без горячих споров. Так случилось и с фильмом «Одна война», который поставила актриса и режиссер Вера Глаголева. Эта картина рассказывает историю женщин, живших на оккупированной территории и родивших детей от фашистов. После премьеры корреспонденту «Литера» удалось побеседовать с автором сценария этой картины Мариной Сасиной.
– Над чем сейчас работаете? – У меня на стадии остановки четыре фильма – это высокобюд-жетное кино. По жанру два из них – военные фильмы. Одна из них – мелодрама о том, как мать и сын искали друг друга сорок лет, это итальяно-российский проект. Второй фильм – историко-фантастический фильм, действие которого разворачивается в ХIХ веке. Там действует царский двор времен Николая I. Еще военный детектив – но, к сожалению, пока их судьба остается открытой. В связи с кризисом эти фильмы оказались на стадии заморозки. Был еще один сценарий, который я написала совместно с актрисой Нелли Уваровой. Его, к сожалению, никак не удается снять, потому что в последнее время в Москве бесснежные зимы – а это классическая зимняя, новогодняя история со снегом, елками. Ну и в скором времени зрители увидят сериал «Шериф» по НТВ. Это классический милицейский сериал, в котором я выступала в качестве автора диалогов.
luantaine May 22nd, 22:33 21 мая в 8-45 в рамках эфира телеканала "Доброе утро" в студии гостем была Нелли. Техника меня подвела, поэтому записалась только часть (к сожалению)
22 мая Первый канал покажет комедию "М+Ж". Главную роль в картине исполнила актриса Нелли Уварова. Героиня приехала в Москву из Минска. В первый же день у нее украли сумку с ключами от квартиры, в которой она остановилась, и мобильный телефон. Таким образом девушка оказалась отрезанной от мира… С партнером по фильму Григорием Антипенко Нелли Уварова работает уже не первый раз. На съемочной площадке актеры понимают друг друга без слов. Вообще актриса в первую очередь всегда обращает внимание на то, как мужчина смеется. "Насколько это искренне, насколько он в этот момент расслабляется", - отметила актриса.
Семья актрисы долго жила в Грузии. Нелли умеет и любит готовить многие национальные блюда. К сожалению, ей не хватает времени для кулинарного творчества и пришлось найти "альтернативу" традиционным хачапури - кукурузные лепешки. Нужно замесить плотное тесто из кукурузной муки грубого помола, воды, соли и масла. Сформировать лепешки и обжарить их на сковороде с маслом. "Это прекрасный завтрак" - считает актриса.
Накануне премьеры фильма актриса пожелала всем "не боятся приключений, которые дарит жизнь". "Пусть они не всегда радостные, как может показаться в первую минуту, но если относится к препятствиям в жизни, как к приключениям, то жизнь подарит счастливый исход" - уверена Нелли Уварова.
--------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:37 pm Тимошка писал(а): Добрый вечер Нелли и всем форумчанам. Хотела бы задать такой вопрос: Нелли, Вы часто говорите, что надо мечтать. Мечтать о чем угодно. А если кажется, что мечта несбыточна, то стоит ли тратить на нее время? (Хотя, думаю, что для человека нет ничего невозможного. Летать и жить под водой - не в счет )
- Конечно. То время, которое мы тратим на мечты - счастливое время. Мечтая и фантазируя можно даже летать и жить под водой. Главный секрет - разрешать себе быть счастливой, хотя бы и в мечтах. А в реальной жизни, не смотря на разочарования, всегда находить что-то чему можно порадоваться. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:48 pm Галина . писал(а): Один из знаменитых актёров говорил что чувствует на каком ряду и на каком месте сидит зритель с положительной энергетикой и с отрицательной, который выводил его этим из себя, а Вы можете почувствовать это? Если да то что предпринимаете?
- Я всегда играю спектакль для конкретного зрителя в зале. Это может быть знакомый мне человек или не знакомый. Я могу даже, если вдруг чувствую негативную энергетику из зрительного зала, сыграть спектакль для кого-то кого в зале нет, но кого бы я хотела видеть и кому бы хотела посвятить этот спектакль. Это могут быть разные люди, реальные и воображаемые. Зрители - одна из самых главных мотиваций выйти на сцену. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6:58 pm TanyaBuslova писал(а): Нелли! Добрый вечер! Буквально только что вернулась с дискуссии «Героя – на сцену!», которая проходила в РАМТе, боялась опоздать на он-лайн с Вами. Долго думала, какой бы вопрос Вам задать, но, благодаря этой встрече, он возник сам собой. Сегодня прозвучало много мнений на тему, каким в современном театре должен быть Герой. В связи с этим, у меня вот какой вопрос: кто, на Ваш взгляд, соответствует званию «Герой на сцене»? И все-таки почему режиссеры уделяют мало внимания современной драматургии? Заранее спасибо за ответ)
- Спасибо за вопрос. Вопрос хороший, но требует развернутой дискуссии. К сожалению или к счастью, я не мыслю такими масштабными категориями и любой драматургический материал, пропуская через себя, стараюсь сделать созвучным современным реалиям. ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:08 pm Серёга писал(а): Здравствуйте. Чистое любопытство. Несколько лет назад, в одном из интервью Вас спросили насчёт первой машины. Как Вы её купили? Вы ответили, что её подарили родители. Тогда ведущий спросил, - Не страшно ли было за рулём? Вы ответили, - Нет. Села и поехала. И Вы добавили , что поехали к родственникам в другой город. Вот и вопрос, который не даёт мне покоя все эти годы. А права Вам родители с машиной подарили?
- Хочу уточнить. Машину действительно подарили, но не родители, а компания "Амедиа". Прежде чем сесть за руль, безусловно, изучила правила дорожного движения и технику вождения. Кроме того, год мучила водителя, который возил меня на съёмки, вопросами о различных возможных ситуациях на дорогах и, сидя на пассажирском сидении, следила за движением, мысленно управляла автомобилем, стараясь принимать быстрые решения. Всем советую, кто хочет овладеть техникой вождения автомобиля, подобные упражнения. Управлять машиной не сложно, сложно всё видеть вокруг и быстро реагировать. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:10 pm Дева писал(а): Добрый вечер! Нелли, я считаю Ваш дуэт с Григорием Антипенко - лучшим на сегодняшний день в нашем кинематографе. Совместно, вы можете играть без слов, только глазами. Скажите, нет ли в планах у вас сняться в новых фильмах, где вы будете играть с ГА? Спасибо заранее
- Спасибо. Думаю что мы ещё встретимся на театральной или съёмочной площадке. Но на данный момент конкретных планов нет. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:17 pm Эльвира писал(а): Нелли,беспокоит Ботанический сад Какие у вас приоритеты в жизни? Как располагаются в ней - работа, карьера, семья, муж, дети, вы сами, ваши родители... А может, что-то еще есть важное для вас?
- Вся жизнь - это борьба, чтобы ничего из вышеперечисленного не выпустить из виду. Я бы объединила работу и карьеру в одно понятие, а семья, муж, дети и родители - в другое. Найти баланс между первым и вторым непросто, но возможно. Чем я и занимаюсь. Думаю, на сегодняшний день, успешно. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:22 pm ЛУШПА писал(а): Нелли! Вы моя любимая талантливая актриса! Я не могу наслаждаться вашим дарованием на сцене театра,поэтому хочу убедить вас всё-таки соглашаться на съёмки для кино и телевидения. У вас ВСЕ роли получаются прекрасно даже в слабом кино. Вопрос:будете ли Вы играть спектакль "ППСО" на французском языке? Если "да",то возможна ли ваша поездка с этим спектаклем во Францию в рамках "Года Франции в России"? Спасибо!
- Я очень надеюсь, что "Правила поведения.." на французском языке состояться на сцене РАМТа и не только. С помощью руководства театра и режиссера, несмотря на множество "но", мы все настроены на положительный результат. Переговоры о гастролях во Франции имеют место быть, но не в рамках "Года Франции в России" --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:28 pm Арина писал(а): Нелли с вашим прекрасным владением слова, складом ума, видением мира пробовали ли вы писать, мне кажется вам и это по плечу. Ведь кождое ваше интервью как глоток чистого воздуха
- Спасибо. Писать пробовала, но рассказывать у меня получается гораздо лучше. Идей много и, возможно, когда-нибудь, в тандеме с человеком, который хорошо пишет они найдут себе дорогу. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:30 pm Даша писал(а): Здравствуйте, Нелли! Всего дважды мне удалось поблагодарить Вас в реале за Ваш талант и за Ваше доброе сердце. Надеюсь на будущие встречи. Скажите, есть у Вас в планах гастроли в Беларусь? Искренняя Ваша поклонница. От всего сердца Вам
- Пока ничего не планируется. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:52 pm Тимошка писал(а): Спасибо большое за ответ. И еще один вопрос. Сразу прошу простить, если раньше уже задавался. С какими мыслями Вы выходите на сцену? Что происходит в голове, и может даже в душе (если это не слишком интимное), где-то за минуту до выхода к зрителю и первые секунды на сцене? Меняются ли ощущения после нескольких лет жизни с одним и тем же спектаклем?
- С каждым спектаклем складываются свои отношения. Это как общаться с разными людьми: разного возраста, разной национальности, например. И перед каждым спектаклем ощущения всегда разные. Самая главная магия театра - здесь и сейчас в предлагаемых обстоятельствах прожить ещё одну жизнь рождает всегда одно и то же волнение, но мысли всегда разные. О них умолчу. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7:59 pm Гость писал(а): Нелли! Добрый вечер! Давайте немного пофантазируем. ? У Вас появилась прекрасная возможность, как у героя из мультфильма «Вверх», совершить путешествие в собственном доме на воздушных шарах, куда бы Вы отправились? Хотели бы вот так, как герой, надуть множество ярких воздушных шаров, оставить все свои проблемы и дела на земле и отправиться, может быть даже, в кругосветное путешествие с другом или одной? Чем бы вы тогда стали бы заниматься во время путешествия?
- Я бы отправилась в город моего детства Тбилиси прямо сейчас. Я бы не спешила, использовала бы время пути, чтобы побыть одной. И ещё, я бы хотела, чтобы меня никто не видел. Я уже однажды совершала такое путешествие во сне и множество раз в фантазиях. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:02 pm Галина . писал(а): Добрый вечер, Нелли. У вас был очень продуктивный год на премьеры и все хорошие, некогда было вздохнуть, но вот подходит крайняя премьера Чехов Gala, успехов вам! А где вы собираетесь провести свой долгожданный отпуск?
- Планы на отпуск как всегда грандиозные, но раскрывать их не буду, так как главная цель - отдохнуть в уединении и набраться сил и впечатлений. ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:06 Митя писал(а): Добрый вечер, Нелли! На просторах инета прочла вот такую информацию
Цитата: 18.05.2010 корреспонденту «Литера» удалось побеседовать с автором сценария этой картины Мариной Сасиной. – Над чем сейчас работаете? . Был еще один сценарий, который я написала совместно с актрисой Нелли Уваровой. Его, к сожалению, никак не удается снять, потому что в последнее время в Москве бесснежные зимы – а это классическая зимняя, новогодняя история со снегом, елками. http://www.liter.kz/index.php?option=co ... sb_midx=-1
Это правда? Если правда, то мне интересно узнать – по какой причине Вы взялись за написание сценария? И это не праздное любопытство. Я считаю, что наше отечественное кино последних лет страдает не столько от отсутствия способных режиссеров и актеров, сколько главным образом от отсутствия интересных не банальных сценариев. Вы рассчитываете на прорыв в этом не легком деле? И действительно, единственная причина, по которой не удается снять фильм по вашему совместному сценарию – нехватка снега в Москве?
- Нехватка снега одна из причин, кторая была на тот момент, когда планировались съёмки. Сценарий требует доработки, а на это необходимо время, которого у меня сейчас нет, но, я не исключаю возможности реализовать этот сценарий, так как привыкла доводить начатое до конца. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:07 pm МаринаП писал(а): Здравствуйте Нелли! Скажи, сыгранные вами роли, вас лично, как человека меняют?
- Да. Вместе с ними я научилась прощать. -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:09 pm Киноварь писал(а): Нелли,как моя любимая актриса,обещаете ли вы мне прямо в ближайшее время начать съёмки в кино(не одним же театралам лакомиться вашим талантом)? Есть ли планы на совместную работу с А.Назаровым? Спасибо!
- Не поверите! Есть! Думаю, мы встретимся довольно скоро на съёмочной площадке. Надеюсь, ничто этому не помешает. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- Небратья : Не верим! Счастью своему не верим! Ура! Поклон Александру Назарову передавайте! Нелли, ну соберите с ним всю Вашу убойную НРКовскую команду и жахните из всех творческих орудий по унылому сериальному пространству. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:17 pm Лидия писал(а): Добрай вечер Нелли.Скажите что вы сейчас читаете?
- На сегодняшний момент читаю сразу несколько книг. Томас Манн "Будденброки", Алексиевич "Последние свидетели" и "Дорога уходит в даль" Александры Бруштейн. Первую требует работа, вторую невозможно читать без передышки, слишком тяжело отзывается во мне, а третью - для настроения. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:17 pm Лидия писал(а): Добрай вечер Нелли.Скажите что вы сейчас читаете?
На сегодняшний момент читаю сразу несколько книг. Томас Манн "Будденброки", Алексиевич "Последние свидетели" и "Дорога уходит в даль" Александры Бруштейн. Первую требует работа, вторую невозможно читать без передышки, слишком тяжело отзывается во мне, а третью - для настроения. --------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:27 pm Минчанка писал(а): Нелли, добрый вечер. Во-первых и в главных, спасибо за такую чудесную возможность, пообщаться с Вами в реальном времени. Во-вторых, хочу поблагодарить за такой успешный, яркий сезон, за Ваш труд, за творчество - непрерывную работу души, которой Вы делитесь с нами. Настоящим подарком стало Ваше сотрудничество с Миндаугасом Карбаускисом, и, хоть и ограничена, у нас, немосквичей, возможность увидеть спектакль, всё же следим за отзывами, материалами и, конечно, надеемся... Но первый вопрос «нетворческий». Я высоко ценю Вас и как личность, так что не терпится спросить о наболевшем. Думаю, и Вам как творческому человеку эти вопросы в какое-то время становились близки.
Самодостаточность – хорошо или плохо? Совместимы ли чувство любви и потребность в личном, только своём, чётко ограниченном пространстве? Или если, находясь с человеком, испытываешь такую потребность, то это уже по определению не любовь? Ведь нет надежды на полное взаимопонимание, взаимопроникновение, а значит, и права говорить «люблю»? Другими словами, любовь – это растворение? Могут ли любящие люди иметь отдельные друг от друга интересы? Всё это, по сути, вопросы о Вашем определении любви. Всё-таки люди по-разному трактуют для себя это чувство, и мне бы хотелось узнать, как думаете Вы. И ещё. В одном из последних интервью, говоря о Сузуко, Вы говорили о боязни сильных чувств, о том, что решали для себя этот вопрос. Всё-таки, что лучше - смело идти навстречу или отступить и выбрать более безопасный, предсказуемый (ну, или который кажется таковым, судьба вообще обманщица) вариант? Сасибо большое заранее. Наталья
- Пожалуй, вы озвучили мои собственные вопросы. Вопросы, которые звучат во мне ежедневно, иногда заглушая всё остальное. Я очень стараюсь быть честной по отношению к себе и очень ругаю себя за эти старания. Не всегда сердце в ладу с разумом, стараюсь слушать сердце. Вот видите? Опять стараюсь. В этом вижу ошибку. Слушать и верить, что услышишь. Жить, возможно, только так. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8:38 pm Лоскутик писал(а): Нелли, ещё раз здравствуйте! Вот ещё немного вопросов. 1.Когда вы играете спектакль, для вас важен диалог со зрительным залом или вам просто нужно, чтобы игра вам самой приносила удовольствие? Вы часто чувствуете, что спектакль удается? Вот как «Берег утопии», когда фраза вашей героини «как не стыдно» вызвала живую реакцию в зале. 2 В спектакле «Доказательство» один момент меня удивляет. Требуя от других безоговорочного доверия, Кэтрин же не поверила Халу бездоказательно.(Стала же она обыскивать его сумку). Как вы считаете, гениальному человеку позволительно все? 3.Крайняя «Ничья» сыгралась удивительно. Спасибо вам всем за спектакль! Как вы относитесь к партнерству в этом спектакле и вообще на сцене. Важно ли оно для вас? Спасибо вам за разговор. И удачной вам Премьеры. Люба.
- 1. Безусловно, я всегда помню о зрителях и слышу зал. Диалог важен и необходим. Актер всегда в диалоге с залом. Нельзя забывать - спектакль это взаимообмен энергии. 2. Я бы уточнила: гениальному человеку, которого любишь, можно всё. 3. В этом спектакле, и не только, партнерство крайне важно. С момента начала спектакля самый главный человек - это твой партнёр.
9:01 pm Лера писал(а): Здравствуйте Нелли! У меня будет к вам несколько вопросов. -Почему вы решили стать актрисой? - По какому принципу вы выбираете роль? - Что главное в судьбе актера — талант или везение? - Что для вас важнее - мнение зрителей или критиков? -Хотели бы сняться в Голливуде? - А у вас в детстве были кумиры? Если да, то какие. - Вы человек уверенный в себе или сомневающийся? - Какие черты характера хотели бы приобрести, от каких избавиться? Заранее спасибо за ответ! Нелли! Вы очень талантливая актриса. Я не пропускаю ни один ваш спектакль в РАМТе. После каждого вашего выступления меня почему-то тянет на сцену. Я для себя решила поступать буду только на актерский. Может быть вы мне что-нибудь посоветуете?
- Начнём с конца, оно же будет ответом на первый вопрос: поделюсь с вами своей историей. Желание стать актрисой выросло из желания быть рядом со счастливыми людьми на сцене учебного театра ГИТИС. Спектакль "Чудесный сплав" я смотрела 7 раз и меня очень тянуло на сцену, как и вас. - Что касается выбора ролей - скорее роли находят меня. - Думаю что самое главное - быть верной своей мечте, о таланте пусть рассуждают другие, а везение не заставит себя ждать, если вы двигаетесь вперёд без компромиссов с собой, несмотря на трудности, которые тоже не заставят себя ждать. - Критики для меня это тоже зрители, а мнение зрителя для меня важно. - Да. Почему нет. Опыт, новые люди, новые возможности. Будет, что рассказать. Шучу. Обо всём кроме первого "да". - Думаю это станет неожиданностью, но первым кумиром кино был Жан-Клод Ван Дамм. Мне было 8-9 лет и в детской комнате висели его портреты. Висели недолго, пристрастия изменились. С тех пор никогда не вешаю ничьих портретов, чтобы не чувствовать себя виноватой, что так недолго оставалась верна этому кумиру. А если серьезно, "кумиры" очень громко звучит, а я не люблю громких слов. - Сегодня отвечу одно, завтра другое. Жизнь всегда приподносит сюрпризы. Чуть почувствуешь себя уверенно, как тут же земля уходит из-под ног. --------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:05 pm Алёна писал(а): Нелли, здравствуйте! У меня к Вам несколько эгоистичный вопрос. Так как мне очень нравятся все ваши роли в кино, то меня волнует - почему их так мало? Не предлагают, или вы сознательно полностью погрузились в театральную работу?
- Буду откровенна. На данный момент ролей в кинопроектах предлагают не много. Интересных и того меньше. Обратная ситуация в театре. Отсюда вывод. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:06 pm Таня писал(а): Добрый вечер, Нелли. Как хорошо, что можно с Вами общаться два вечера подряд. Спасибо, что нашли время для on-line. Алексей Мясников в недавнем таком же общении сказал: "Я на поклонах уже не персонаж, а актер". А как Вы? Кто стоит на авансцене, слышит аплодисменты (часто даже овации), крики "браво", принимает цветы? Заранее благодарю за ответ. luantaine
- Актёр, конечно. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:14 pm Алёна писал(а): Ещё вопрос - скажите, остались ли у Вас друзья со съёмок "НРК", или с течением времени дружба со многими оказалась лишь лёгким приятельством? И есть ли у вас друзья-актёры в принципе, про которых Вы могли бы сказать - с ним я пошла бы в разведку.
- Мы по-прежнему очень тепло общаемся. Связи, возникшие во время съёмок, не умирают. Правда не со всеми удаётся плотно общаться из-за нехватки времени. К счастью, некоторые дружеские связи переросли в настоящую дружбу. Так, например, с Виктором Добронравовым в разведку бы пошла, а с Ириной Сиротинской хожу уже достаточно давно, ещё со студенческой скамьи. Нас связывают уже не только творческие интересы, совпадают наши жизненные позиции. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 9:17 pm Ксения писал(а): О Красном и чёрном. Ваша Луиза – невероятно чувственный женский образ, причём он отнюдь не достояние французского литератора, а созвучный знаковым литературным русским женщинам. Он развивается от внешней строгости, обременённой религией-долгом – общественным мнением, к явлению на свет белый внутреннего мироощущения, когда любовь и страсть есть неизмеримая ценность, сметающая оковы. Довольно неблизкий путь. Вопрос. Не было ли у Вас желания добавить действия, чтобы подольше насладиться метаморфозами, происходящими с Луизой. Мне бы хотелось это увидеть, не потому что образ не получился, а потому что очень хорошо получился, и было жаль с ним расставаться. Спасибо.
- Конечно хочется больше возможностей и временных рамок для раскрытия образа Луизы, но, я надеюсь, что в других спектаклях у меня будет возможность продолжить этот путь. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:25 pm Минчанка писал(а): Нелли, чем для Вас лично, как актрисы, как человека, стало сотрудничество с Миндаугасом Карбаускисом? Возможно, оно внесло новые краски, даже изменило какие-то представления, дополнило? Легко работается вместе - вам, двоим талантливейшим молодым творцам, доказывающим своим творчеством, что всё-таки не всё поколение 70-х и 80-х - Духless (многообещающие, но растраченные, если широко применить определение писателя Сергея Минаева)?
- Я всегда хотела поработать с этим режиссером, поэтому известие о том, что буду занята в его постановке, крайне меня обрадовало. Я понимала, что будет непросто, поэтому с ещё большим интересом ждала начала репетиций. Сейчас, когда премьера состоялась, а процесс продолжается, чему я безумно рада, могу сказать, что я помню каждую репетицию, начиная с самой первой. Помню именно потому, что они были удивительно плотные и насыщенные. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:26 pm Нина писал(а): Здравствуйте Нелли) Знаете иногда люди задумываются "в чем заключается смысл Моей жизни?" вы никогда не задумывались над этим вопросом? Если Да, то какой был ответ?
- В нашем наследии. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9:32 pm Небратья писал(а): Добрый вечер, Нелли и все здесь присутствующие! Волшебно сознавать, что Вы сейчас здесь, в одном виртуальном пространстве с нами, ведь оно уже давно стало частью реальной жизни. Мой первый вопрос в чём-то связан с вопросом Тани: Таня писал(а): А как Вы? Кто стоит на авансцене, слышит аплодисменты (часто даже овации), крики "браво", принимает цветы? А мне интересно, какова степень контроля Вами роли со стороны во время исполнения? И разнится ли эта степень в зависимости от вида драматического искусства, в которое вы вовлечены: сцена, сериал, "полный метр"? Где легче этот контроль потерять, т.е. полностью погрузиться в роль? И всегда ли такое погружение благотворно для роли? Если будут какие-то конкретные примеры, будет замечательно.
- Во-первых, мне бы не хотелось разделять виды драматического искусства, для меня всё едино, это моя профессия. Поведение персонажа - это всегда осознанная воля артиста, просто иногда логика персонажа совпадает с логикой артиста и тогда возможны вдохновенные импровизации в заданном русле. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Вт май 25, 2010 9:45 pm Спасибо большое за вопросы. Сразу скажу, что не прощаюсь. Мне было очень интересно. Надеюсь, что никто не останется в обиде. Обещаю, что отвечу на все вопросы, которые на данный момент остались без ответа в ближайшем будущем. Ещё раз спасибо. Всем хорошего вечера.
Никогда не писала отчеты-рассказы о своих поездках. Очень захотела сделать ЭТО на сей раз и не буду себе отказывать. Поездка именно в Черногорию (а не в другую страну) в нашей семье не обсуждалась. Это был подарок мне на день рождения. 15 мая 2010 года мы приземлились в аэропорте города Тивата (ударение здесь и в остальных топографических названиях на первый слог). Удивительно, но аэропорт в этом городе не принимает самолеты ночью, только днем. Он действительно небольшой провинциальный, но суперсовременные джеты, как я уже потом увидела, приземляются и на несуперсовременные аэродромы))) Кстати, летели на соседних креслах с героями сериала «Не родись красивой» Григорием Антипенко и Юлией Такшиной http://i044.radikal.ru/0912/d6/74919a74a877.jpg Они, как известно, женаты и имеют двоих детей. Все семейство плюс еще две близкие им тетушки (одна из них точно бабушкой малолетних детей актеров) летели в натуральную величину рядом с нами. Никак не могу к этому привыкнуть! Ведь уже не в первый раз встречаю знаменитостей на расстоянии вытянутой руки (ну Москва ж!) и каждый раз радуюсь как фанатка какая (а на самом деле ж нет). И хочется глазеть, разглядывать, пристально следить чем занимаются, как говорят, во что одеты, фотографировать, просить автографы (к чему мне это?) и т.д. Но стараюсь себя сдерживать и вести так, как будто я и вовсе не узнала и даже не догадываюсь, что это знаменитости…
В кинопоказе первое место зрители отдали фильму "М + Ж", показанному Первым каналом (рейтинг — 5,7%, доля — 17,9%). Григорий Антипенко и Нелли Уварова после проекта "Не родись красивой" вновь играют пару. Они встречаются на выставке, влюбляются, но расходятся. Однако подруга устраивает им "случайные" встречи. В итоге они сходятся вновь и теперь уже надолго, если не навсегда.
http://www.tvkultura.ru/page.html?cid=2406 18:45 21.05.10 Дом актера. "Российский академический Молодежный театр. Новые лица" Гостями вечера в ЦДА им. А.А. Яблочкиной стали молодые актеры Российского академического Молодежного театра. Они показали свое умение петь, фехтовать, импровизировать. В заключение вечера состоялось посвящение в артисты. В вечере принимали участие: Алексей Бородин, Алексей Блохин, Вениамин Смехов, Нелли Уварова, Ирина Низина, Рамиля Искандер и молодые артисты РАМТа.
АВЕРИН: Ну, в театре может быть громкая роль. Хорошо. А скажите, пожалуйста, у вас был период в жизни, когда вам надо было зарабатывать на хлеб?
СУДЗИЛОВСКАЯ: Все время я в этом периоде нахожусь. Мы сегодня очень хорошо смеялись, Гриша Антипенко, опять же из нашего спектакля товарищ, позвонил, говорит: «Ну все, сейчас своих отправил отдыхать на море. Все. Папой поработал, теперь нужно артистом поработать». Я говорю: «Ты разделяешь?» Он говорит: «Для того, чтобы поработать папой, нужно сначала поработать артистом». Потому что пока ты снимаешься и играешь спектакли, то тогда ты зарабатываешь деньги. Как только ты остановилась после 7-го месяца беременности, потому что дальше уже никуда, ты их перестаешь зарабатывать, тебе нечего есть. Я говорю: «Когда у нас будут гонорары такие, которые у них там?» Он говорит: «Никогда. Может быть, через поколение, вот наши уже внуки…»
27.05.2010 15:05 "Шоу Тутты Ларсен и Владимира Аверина" Актриса Олеся Судзиловская в гостях у Тутты Ларсен и Владимира Аверина
ЛАРСЕН: Друзья, у нас в гостях Олеся Судзиловская. СУДЗИЛОВСКАЯ: Привет всем! Здравствуйте.
ЛАРСЕН: И, конечно, меня как девочку и некоторых наших слушателей тоже… АВЕРИН: Как мальчиков. ЛАРСЕН: …как мальчиков, так и девочек, интересуют ваши впечатления от Каннского фестиваля, с которого вы только что вернулись. СУДЗИЛОВСКАЯ: Была недолго, была на русском дне, когда показывали нашу картину.
ЛАРСЕН: На самом приятном, в общем. СУДЗИЛОВСКАЯ: Поболеть поехала, в прямом смысле слова. ЛАРСЕН: Банкет, фуршет. СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет, туда я не пошла. Нет, нет, туда я забежала. Ребят поздравила. Потому что показ, конечно, потрясающе прошел. 20 минут оваций стоя. Те, кто сидят на балконе, весь партер - все стояли, 20 минут не умолкая продолжались аплодисменты. Никита Сергеевич уже всех пытался остановить, показывал, что «мне нужно выйти», «пропустите» и так далее. Но народ не уходил.
ЛАРСЕН: А в партере были не одни русские? СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет. Перед нами сидели французы. И они что-то такое… Я была вместе с Колей Басковым, которого совершенно случайно там встретила, и мы с удовольствием вместе пошли на премьеру. И он кричал «браво» очень хорошо и красиво поставленным голосом. И вот эти французы впереди сказали: «Ну, это русские! - на французском языке. - Ну, это русские, понятно». И мы громко, не сговариваясь: «А мы и гордимся, и не стесняемся!» Очень много было французов, очень много было гостей. И Мила Йовович приезжала, и все. Все принимали. Не было такого, что, знаешь, побежал по рядам обратно быстрее, что называется, на улицу. Все стояли, аплодировали, ни один человек не вышел.
ЛАРСЕН: То есть, никто особо не расстроился, что никакого приза картине не дали, все равно хорошо, что показали и порадовались? СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, что значит никто не расстроился? Все расстроились. Мы расстроились. Но это было ясно только на следующий день. А в этот день картина прошла просто с успехом.
АВЕРИН: А вот в таком случае вопрос как кинематографическому персонажу. Если вы сами понимаете, что работа, которую вы сделали, хороша, достойна, профессиональна, в общем, и зритель принимает, для вас важно, чтобы были еще какие-нибудь награды? Не знаю, фестивалей каких-нибудь? ЛАРСЕН: Призы? АВЕРИН: Не знаю, «Оскары», что там еще, «Орлы», «Ники»? СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, как вы прямо в проброс: «Оскары» какие-то там, «Орлы»… Все очень приятно и все, безусловно…
АВЕРИН: Вот важно это, да? СУДЗИЛОВСКАЯ: Наверное, любому человеку приятно, когда его отмечают, замечают, награждают. Помимо того, что мама на кухне скажет, что ты молодец, конечно, приятно, когда… АВЕРИН: Нет, это не то чтобы приятно, а это… ЛАРСЕН: Это награда профессионального сообщества.
АВЕРИН: Это как-то утверждает вас в мысли, что все хорошо? Или вы сами знаете? В общем, взрослые же люди, можно судить о результатах своей работы. СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, если говорить о фестивалях или каких-то там мероприятиях театральных как о междусобойчиках и понимать, что там друг другу дал, то да, где-то внутри себя нужно успокаивать, что невозможно со всеми дружить и на всех мероприятиях получать. Я вот никак не номинирована, никакого звания не имею. Но не могу сказать, что мне достаточно маминого поощрения. Мне, конечно бы, хотелось, чтобы меня отмечали и на фестивалях. Это дает определенный еще какой-то шаг или картине, или спектаклю дальше. Это промоушен тот же и так далее.
ЛАРСЕН: А все-таки вернемся к Каннскому фестивалю. Потому что мне очень всегда интересно… АВЕРИН: В чем был Коля Басков. ЛАРСЕН: В чем был Коля Басков, как раз неинтересно. СУДЗИЛОВСКАЯ: Коля Басков тут же по ходу побежал и купил бабочку. Он пингвином же должен был быть обязательно. Все в смокингах и бабочках, это дресс-код. И при входе тем, кто не мог приобрести, эти бабочки продавали - 20 евро.
ЛАРСЕН: Да. А женщины обязательно должны быть в том, что называется платье в пол? СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет, нет. Мы были в коротких, но они были вечерние платья все равно. ЛАРСЕН: И бриллианты? СУДЗИЛОВСКАЯ: Обязательно. ЛАРСЕН: Кто-нибудь должен был выдать бриллианты. АВЕРИН: А бриллианты все время свои, или, кто не смог купить бриллианты, тем на входе выдают? СУДЗИЛОВСКАЯ: У нас есть девушки, которые… Как было очень интересно в одном издании написано: «Я подбираю не бриллианты к платью, а платье к бриллиантам». Вот так вот она живет. У нас была другая несколько ситуация. У меня, слава богу, там были друзья мои, швейцарцы, которые занимаются продажей Chopard. Вот. ЛАРСЕН: Chopard? СУДЗИЛОВСКАЯ: Я была в Chopard. И у меня был рядом красивый, высокий, загорелый Бруно, который меня сопровождал, он вместе с украшениями был мне выдан. И мы с Колей счастливые, в общем, ходили под охраной. ЛАРСЕН: Класс! То есть, к украшениям выдают охрану?! СУДЗИЛОВСКАЯ: Да. И он был замечательный, с юмором. ЛАРСЕН: Ты с эскортом, с красивым мужиком, еще и с охраной! СУДЗИЛОВСКАЯ: И на 3 миллиона долларов вот такие большие… АВЕРИН: У меня ассоциация-то одна: Бруно - это вот тот безумный… тот, который фильм «Бруно». СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет, нет, это телохранитель. ЛАРСЕН: Представляешь, какой кайф! Тебе к Chopard еще выдают мужика. АВЕРИН: Нормально! Я пришел, значит, брошку, какую-нибудь там заколку для галстука… СУДЗИЛОВСКАЯ: Не какую-нибудь, а на 3 миллиона. Только тогда Бруно выдается. АВЕРИН: Хорошо, заколку для галстука на 3 миллиона я у них взял. А мне еще мужика, который со мной все время ходит. СУДЗИЛОВСКАЯ: Круто! Более того, ты вот сегодня на вечере побыл, на мероприятии, если ты вдруг пошел куда-то после этого с друзьями на ужин или к себе в номер, что тоже не было озвучено, Бруно сопровождает. ЛАРСЕН: Или даже в «Макдоналдс». СУДЗИЛОВСКАЯ: Да, да, да. АВЕРИН: А если с другим мужиком пошел в номер, Бруно сопровождает? СУДЗИЛОВСКАЯ: Бруно обязательно, к сожалению. АВЕРИН: То есть, обязательно третий присутствует. Нелегка жизнь в Каннах!
АВЕРИН: Мы выслушали историю про Канны. А чего Басков-то там делал? СУДЗИЛОВСКАЯ: Басков Коля был там по своим делам. АВЕРИН: По своим делам? Виллу присматривал себе! СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, было бы хорошо, если бы у Коли были такие проблемы. Нет, он организовывал мероприятие, встречался с человеком. И, в общем, я встретила в 8 утра его администратора в самолете. И мы вот так случайно все договорились и вечером пошли по дорожке. И благодаря Лене Верещагину у нас уже были вечером билеты на мероприятие. В общем, было все приятно. Причем, ужасно смешно, наши корреспонденты на лестнице… Мы пришли вовремя, чуть раньше, перед всеми. И минут 20 шли по каннской лестнице, по ковровой дорожке. И корреспонденты наши: «Олеся! Коля!» И когда они поняли, что это реально мы…
АВЕРИН: А вы-то что… СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет, они не спрашивали, как вот некоторые… в Интернете написано: «Что вы тут делаете?» Они радостно начали работать, мы попозировали. И вообще вошли в десятку лучших фотографий Каннского фестиваля. АВЕРИН: Правильно. ЛАРСЕН: Ну, я надеюсь, что после этого не пойдут слухи в глянцевой прессе о том, что… СУДЗИЛОВСКАЯ: Они уже прошли, они уже были. ЛАРСЕН: Да? Они до Федоровой были. СУДЗИЛОВСКАЯ: И до Федоровой были. Оксана в курсе, что мы там случайно встретились, отзвонили, лично пообщались. Ксюша замечательно - и мой муж тоже - на это реагируют. Так что все хорошо. ЛАРСЕН: Вот так вот. Стоит выйти на Каннском фестивали об руку… У Баскова дурная репутация. СУДЗИЛОВСКАЯ: Он активный парень, да. ЛАРСЕН: Портит женщин, портит женщинам репутацию. СУДЗИЛОВСКАЯ: Почему? Он делает их красивыми. Женщин не портит. Очень даже все хорошо у него. Молодец он.
АВЕРИН: Если у вас есть какие-нибудь вопросы, пожелания, комментарии к этому разговору, то, пожалуйста, присылайте их. Все вопросы Олесе Судзиловской, пожалуйста, тоже. ЛАРСЕН: Пока одни восторги, что Олеся чертовски красивая женщина. СУДЗИЛОВСКАЯ: И чего не читаете мне вообще? АВЕРИН: «Всегда думала, что актрис конкретно ретушируют для всяких фотосессий. Приятно видеть, что Олеся - исключение». СУДЗИЛОВСКАЯ: А, меня же видят уже! Да, да. Привет, привет. Спасибо большое.
ЛАРСЕН: Олеся, а мне вот интересно. Я читала вашу творческую биографию, и вы там говорили, что когда учились во МХАТе, в мастерской Авангарда Леонтьева, то это было замечательно, это было интересно, но это была очень жесткая школа. А в чем? Как вообще можно человека жестко чему-то учить? СУДЗИЛОВСКАЯ: Прошлый раз мы с тобой говорили на эту тему. Мне вообще вот в этом смысле на таких педагогов очень везет. У меня была очень мощная тренер, которая 14 лет меня провела в спорте. Это бывшая гимнастка с огромным таким животом, бюстом, на котором лежал свисток. И она, если один раз свистнула, нужно было построиться около корпуса… Нет, неправильно говорю. Один раз - нужно было крикнуть «ау», а два свистка - нужно было около корпуса построиться в линеечку.
ЛАРСЕН: После школы художественной гимнастики что еще могло быть жестче? СУДЗИЛОВСКАЯ: Школа Авангарда Николаевича. А потом, царствие небесное, Гончаров. Поэтому в этом смысле педагоги мои и мои направители, они все были достаточно жесткие люди. А со мной, наверное, по-другому и нельзя. Я в нужных местах оказывалась. ЛАРСЕН: А правда, что Авангард Леонтьев требовал, чтобы вы носили мини-юбки, макияж и в любой ситуации оставались женщинами, женственными? СУДЗИЛОВСКАЯ: Не обязательно мини. Но мы в юбках должны были обязательно быть. Мы должны были быть обязательно на каблуках. Вот сижу неправильно: нога должна быть рядышком, коленочки на бочок. Вот так сидят леди, да. Ногу на ногу нельзя класть. И вообще у нас был такой элитный курс. У нас была отдельная аудитория на отдельном этаже. Мы проходили к себе на 7-й этаж, и все лекции проходили там. ЛАРСЕН: Ничего себе! СУДЗИЛОВСКАЯ: Если все остальные курсы учились на всех этажах и переходили, мы ходили только в танцкласс и на вокал. ЛАРСЕН: Ну, из вас как будто каких-то благородных девиц готовили, а вовсе не актрис. СУДЗИЛОВСКАЯ: Он очень тонко организованный гражданин, человек, мужчина, мастер. И к нам, в общем, было такое же отношение, и требования от нас такие же были по отношению к политике, культуре, к воспитанию и к мастерству, безусловно. ЛАРСЕН: А если надо было Бабу-ягу в спектакле играть? СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, какое отношение к Авангарду Николаевичу?.. ЛАРСЕН: Нет, я просто пытаюсь понять. Тебя учат во МХАТе сидеть как леди, держать вместе коленочки, носить каблуки. А потом у тебя роль какой-нибудь каркалыки, не знаю, женщины с кувалдой.
СУДЗИЛОВСКАЯ: Прекрасно. Есть для этого сценодвижение, фехтование, катание на лошади. АВЕРИН: Гораздо хуже, когда все пять лет обучения учат играть Бабу-ягу, а потом вдруг надо сыграть костюмную роль. СУДЗИЛОВСКАЯ: Какие-то чеховские рассказы или пьесы. АВЕРИН: Да. И выясняется, что актриса не может держать спину, не знает, куда деть ноги так, чтобы это выглядело… СУДЗИЛОВСКАЯ: Очень отличаются студенты нашего времени от современных студентов, которые не знают даже правил передвижения по сцене, кто где должен пройти, находясь справа или слева, кого пропустить. И вплоть до знания русского языка и употребления в разных склонениях и спряжениях глаголов и прилагательных. Ну, в общем, и существительных. Поэтому есть разница. И Авангарду Николаевичу в этом смысле благодарна безумно.
АВЕРИН: А вот еще вопрос, который меня мучает последние несколько лет. И особенно активно последние несколько дней. Потому что я в выходные посмотрел в очередной раз свой любимый мультфильм «Путешествие Нильса с дикими гусями». СУДЗИЛОВСКАЯ: Да. У меня муж первый был очень на него похож. АВЕРИН: А там же, как известно, мхатовскими голосами озвучено. ЛАРСЕН: Ой, я обожаю это вообще! АВЕРИН: Да. И там Степанова, я не знаю… СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, может быть, это наше восприятие только такое. АВЕРИН: Нет, нет. Там действительно актеры этого поколения. ЛАРСЕН: Это музыка! АВЕРИН: У них у всех своя краска в голосе, очень узнаваемая. Они по-другому подавали звук. Ну, может быть, со звуком теперь уже там, ладно, по-другому надо. Но вот эта разница в голосах, она была совершенно очевидна. Сегодня то ли этому не учат, то ли пытаются всех под одну гребенку, то ли еще что-то. Вот вы застали еще, наверное, как раз тех преподавателей, которые это помнили. Когда это владение голосом происходило в стенах. Гончаров, наверное, это требовал, он много чего требовал в своем театре. СУДЗИЛОВСКАЯ: Он интонировал, да. Он заставлял. АВЕРИН: Это же отдельная такая наука, отдельная школа совершенно. Почему сейчас это уходит? СУДЗИЛОВСКАЯ: Вы знаете, что я подумала? Что, возможно, на это влияет скорость жизни. Я помню, что меня педагоги учили не торопиться говорить. А сейчас мы так быстро все проживаем, ощущаем, видим, осязаем… АВЕРИН: Пробалтываем, да, все. СУДЗИЛОВСКАЯ: И вот это такое разговорное, московское немножечко, оно как раз и… Может быть, в скорости дело. Может быть, нам всем внутренне нужно уметь успокаиваться, уметь, не знаю, медитировать, успевать видеть, что вокруг листочки распускаются, цветы и так далее. АВЕРИН: Да, но при этом еще и, может быть, действительно из-за этой скорости теряется индивидуальность. Потому что так все уравнивается. СУДЗИЛОВСКАЯ: Возможно, да.
АВЕРИН: Яркие персонажи… Ну, я не знаю. Конечно, Раневская - это отдельно совершенно. Но все равно в том поколении какую актрису ни возьми, это такая мощная краска, когда узнаваемые совершенно образы, узнаваемые характеры. А тут вот такое нивелирование происходит. Выходят такие девочки… Недавно беседовал с преподавательницей… ЛАРСЕН: Без акцента - и хорошо. АВЕРИН: …и она говорит: «Какой-то ужас!» В театр к ней пришли, где она работает, какие-то девочки: «Они со мной здороваются по четыре раза на дню. Я иду по коридору, она говорит: «Здравствуйте». Я говорю: «Здравствуйте». Через 15 минут снова «здравствуйте» - «здравствуйте». Да что ж такое!» ЛАРСЕН: А это все разные девочки, оказывается! АВЕРИН: А это все разные. Но то ли набирают таких, одинаковый типаж… Их набирают на курс, потом они приходят в театр, и они неразличимы даже для человека, который с ними там работает, что уж говорить о зрителе. Кому, зачем?! СУДЗИЛОВСКАЯ: Не могу никак прокомментировать это. ЛАРСЕН: Это, к счастью, не случай нашей сегодняшней гостьи, которую ни с кем не спутаешь никогда, ни в кино, ни в театре. СУДЗИЛОВСКАЯ: Спасибо.
АВЕРИН: Вот еще вопрос вопросов для любого актера. Прежде я беседовал с человеком одним, и он мне говорил: «Вот скажите, Володя, с каким бы режиссером вам бы хотелось поработать?» И я тогда долго перебирал в памяти кого-то… И, в общем, это правда сложно. Это сложно. И на каждом этапе своей жизни актер отвечает на эти вопросы, безусловно, по-разному. Вот сегодня Олеся Судзиловская, при том, что, безусловно, героиня, если брать амплуа… СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну да, я пока до комической старухи не доросла. АВЕРИН: Абсолютно. СУДЗИЛОВСКАЯ: Не только героиня. Я такая не голубая, я всякая, комедийно-драматическая. АВЕРИН: Нет, нет, какая угодно. СУДЗИЛОВСКАЯ: Как мне товарищ звонит, и он говорит все время: «Ну, здравствуй, великая трагическая!» АВЕРИН: Вот. С кем, действительно, сегодня хотелось бы поработать? СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, вы театральных режиссеров имеете в виду или киношных? Всяко разных? АВЕРИН: Режиссеров. СУДЗИЛОВСКАЯ: Я ужасно всегда боюсь озвучивать такие истории. Но это, наверное, и хорошо. Потому что если мысль материальна, если озвучишь, оно и появится. Но я настолько благодарна судьбе, богу, как угодно можно относиться, за то, что произошло за последние годы! Я была у Соловьева, у меня сейчас начинается работа с Шамировым. У Андрея Альбертовича Житинкина спектакль сыграла. Я была у Арцыбашева, я была у Гончарова. У молодых ребят-режиссеров замечательные картины, начиная с Пежемского, одна из моих первых картин. Москаленко - обожаю. Шенгелия. Ну, в общем, вот фамилии, которые у меня случились уже в жизни. Я не могу, конечно, сказать: ну вот и спасибо, и больше не надо. Нет, не так. Я жду. АВЕРИН: Надо, надо. Спасибо и надо. СУДЗИЛОВСКАЯ: Я хочу сниматься, чувствую роль свою. У нас замечательная команда собралась. И сейчас вот, дай бог, у нас произойдет свой проект, над которым мы работаем, мечтаем, чтобы он осуществился. АВЕРИН: Киношный? СУДЗИЛОВСКАЯ: Да. Девочка вообще будет режиссер. И сама написала сценарий. Ну, в общем, я себе желаю, чтобы они ко мне приходили, режиссеры. И нисходили, спускались. Да, вот так.
ЛАРСЕН: А вот про Шамирова можно поподробнее? Интересно. СУДЗИЛОВСКАЯ: Информации очень пока мало. Это было смешно. Продюсеры наши, значит, три девочки, три однокурсницы, красотки, состоявшиеся, это вот те девчонки, которые сделали «Результат налицо» у Житинкина. Замечательным составом, восемь человек, все сливки Москвы: Антипенко, Бочкарева, Смолкин, Влад Топалов, Ткаченко, Белоголовцев, Колесников. В общем, вот такой состав! Ну, просто все! ЛАРСЕН: Все звезды. СУДЗИЛОВСКАЯ: Не всегда верят, когда мы на гастроли выезжаем, что, собственно, это вот первый состав и больше никого не будет. И они мне сказали: «Олеся, мы нашли, в общем, пьесу, - не буду сейчас озвучивать, боюсь, тоже рано. - Режиссер Шамиров». Я говорю: «Прекрасно». Они говорят: «Значит так, придешь на встречу, все снимешь - вот эти бриллианты, юбки, ничего не надо…» ЛАРСЕН: Не краситься. СУДЗИЛОВСКАЯ: Да. И сиди тихо. Я говорю: «Девчонки, слушайте, ну зачем? Если я такая вот приду, это же неправда. Я же люблю всякое разное красивое». ЛАРСЕН: Это же не я! СУДЗИЛОВСКАЯ: На репетиции я буду такая приходить. Это что же, мне всю дорогу играть? Это же не работа. Замечательная совершенно встреча. Приходит человек… Я не знаю, ты видела Шамирова вообще? ЛАРСЕН: Да, да, он такой в себе, тревожный какой-то. СУДЗИЛОВСКАЯ: Очень сложный, да. У него какая-то, значит, внутренняя трема, он все время в состоянии какого-то жутчайшего ожидания. Значит: «Это что у вас, чай?» Я говорю: «Да, это кипяток с мятой». И я понимаю, что я начинаю тупо превращаться в творческую единицу и немножко так вот, как в дурдоме, подыгрывать. Причем даже не подыгрывать, потому что я реально включилась в его вот это вот, начала тоже тиком дергать глазом… ЛАРСЕН: Но он очень харизматичный при этом при всем. И красивый. СУДЗИЛОВСКАЯ: Но я, в общем, очень люблю лысых мужчин. ЛАРСЕН: Лысых мужиков. Точно! СУДЗИЛОВСКАЯ: У меня слабость. Поэтому я увидела, сразу расслабилась - и все. И девчонки как-то так, собирая сумки, значит: «Сейчас мы за соседний стол» - и оставляют нас вдвоем. И я понимаю, что сейчас вообще рожу кого-нибудь, потому что страшно ужасно. Я понимаю, что я очень хочу у этого человека работать. И вдруг он мне говорит фразу про еще одного лысого мужика, Гошу Куценко, и сказал, что «вы - хорошая артистка, мне этого достаточно». Он же не глядя в глаза, еще немножко так вот вниз. Долго молчал, ждал, когда ему принесут кружку. «Я у вас выпью этого чая». - Я говорю: «Да, да, пожалуйста». И, в общем, он очень долго молчал. Я говорю: «Если вы не готовы к разговору, я могу сама начать. Но я вот пьесы читать не умею». - «Все, достаточно». И, в общем, мы разговаривали минут пять. Но вот что-то такое произошло, какое-то я, видимо, правильное слово сказала или посмотрела правильно, я не знаю. У нас читка состоится. Потому что мне сказали, если ему что-то не понравилось, даже это предпоследняя репетиция перед премьерой, он может сказать: «Спасибо, до свидания. Все свободны». Вот у меня сейчас на репетиции, значит, ребят меньше, чем персонажей в пьесе. Я говорю: «Это как так?» Он говорит: «Ну, вот так получилось, что некоторых людей пришлось убрать». АВЕРИН: Физически? ЛАРСЕН: Когда он говорит, это похоже. СУДЗИЛОВСКАЯ: Он такой. Но у нас, по-моему, произошло. Дай бог, у нас сложится проект.
ЛАРСЕН: Это будет антреприза, да? СУДЗИЛОВСКАЯ: Да. ЛАРСЕН: На моссоветовской сцене или нет? СУДЗИЛОВСКАЯ: Не знаю ничего, где мы начнем. Девчонки делают все сами: ищут помещение, зал и так далее. АВЕРИН: Вроде как антрепризы уже теперь традиция своего рода, и все привычно. Но тем не менее, тоже от ваших коллег иногда слышишь, что вот репертуарный театр - это там, где ты растешь, там, где развиваешься. СУДЗИЛОВСКАЯ: Это правильно.
АВЕРИН: А антреприза - это только отдаешь. И поэтому все равно надо, надо служить театру. Все это продолжается. СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, вот если вы заметите, какие режиссеры у меня в антрепризе были: Житинкин и, дай бог, состоится вот эта история с Шамировым, - это как раз учеба. Я шла на режиссера, на фамилию. Я узнала, кто будут мои партнеры. Я невероятному количеству знаний набралась у ребят, которые со мной сейчас играют. Там потрясающие совершенно артисты. Я очень избирательна в антрепризе. Очень избирательна. И был даже такой проект, с которого я ушла сама перед той же премьерой. Потому что понимала, что мне просто стыдно свою фамилию там озвучить. Мне было стыдно, я ушла. И это моя единственная антреприза. «Результат налицо» - это моя единственная антреприза. Больше нигде не играю. А, нет! Я играю в другом театре, у ребят в «Квартете И». Но в совершенно таком психоделическом спектакле. ЛАРСЕН: В «Разговорах о мужчинах»? АВЕРИН: Нет, нет. Там какой-то «Другой театр». Это параллельный. СУДЗИЛОВСКАЯ: «Штирлиц идет по коридору». Он называется «Другой театр», у ребят «Квартет И», а это «Другой театр», в котором дают возможность артистам не в коммерческих спектаклях играть. Ребята, это кайф! Я прямо вот всех зову. «Штирлиц идет по коридору», Лена Шевченко режиссер.
ЛАРСЕН: А вот вопрос как раз вдогонку к отказу от ролей. Спрашивает наш слушатель: «В каком амплуа вы бы не согласились играть? И все-таки от каких ролей вы отказывались?» СУДЗИЛОВСКАЯ: От каких ролей я отказывалась? Ну, я, наверное, не от ролей, а скорее от проектов, в которых там какие-то вопросы у меня возникали. Но я еще раз повторюсь, я не умею читать пьесы и часто иду на режиссера. И со мной очень много таких историй. Золотовицкий совершенно потрясающий в свое время студенческий спектакль поставил. Я прочитала пьесу - вообще не поняла, кто к кому как относится, где дядя… ЛАРСЕН: Вы играли тетку. СУДЗИЛОВСКАЯ: Тетку в очках. ЛАРСЕН: Несчастную тетку с двумя детьми. СУДЗИЛОВСКАЯ: Да, да, да, Полину. Обожаю ее до сих пор. Вот сейчас прямо на нее сама посмотрела, тоже прямо сейчас заплачу. ЛАРСЕН: Я-то да, тетка в очках. СУДЗИЛОВСКАЯ: Нет, ну ты просто ее сыграла сейчас, Полиной назвалась. Да. Вот! ЛАРСЕН: А что значит - не умею читать пьесы? Вот Маня Голуб тоже все время говорит: «Я читать не могу. Мне надо, чтоб мне читали. Я на слух только воспринимаю». СУДЗИЛОВСКАЯ: Не в этом дело. ЛАРСЕН: Не в этом дело? СУДЗИЛОВСКАЯ: Я, наверное, очень актриса. Вот мне все время говорят: «Тебе нужно быть режиссером». А я как раз вот не могу какую-то форму увидеть или что-то такое, чтобы он родился у меня целиком. Потому что режиссер, конечно, как я считаю, должен приходить на репетиции, когда у него этот ребенок уже есть. Когда он приблизительно видит, куда встанут его вот эти детки, которые создадут… Когда у него нет представления - это вот из области: «О! Вот этот очень хорошо смеется! А вот этот сыграл там. Давайте его, чтобы он так же сыграл нам здесь». АВЕРИН: Мало художественной самодеятельности, получается. СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, вот антреприза такая, да.
АВЕРИН: И отвечаю сразу нашему слушателю из Петербурга. Он советует нам подпереть дверь в студии и не отпускать Судзиловскую еще час. А наш слушатель Сергей из Одинцова интересуется, наступают ли вам на пятки молодые? (Хотя уж куда моложе-то!) И есть ли у вас враги? Ну, видимо, в профессии. СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, я про них не знаю, слава тебе господи. Вот если закашлялась, значит, это раздражение какое-то, видимо, внутри. Ну, наверное, они существуют. Но, может быть, их и нет. Я про них не знаю ничего, про врагов. А про тех, которые наступают?.. Мы на эту тему говорили с артистами нашего театра. И как-то имен в театре Маяковского за мной, уже, в общем, не молодой артисткой (молодые артисты - это 20 лет, которые пришли после института), нет пока. Ну, есть ребята, которые… вот Косяков ушел в КВН, еще кто-то, какие-то появляются имена. Но они не киношно-театральные. АВЕРИН: А это вина руководителя театра или?.. СУДЗИЛОВСКАЯ: Сейчас не ко мне этот вопрос, вы знаете. Вот не знаю, или они сами… Я потому что в свое время, даже когда на меня Гончаров орал благим матом, я все равно ходила в рекламу и в кино и снималась. Потому что нам тоже не разрешали: из театра уходить нельзя, пиши заявление, что ты куда-то на 20 дней уезжаешь. Все было очень страшно. Но я вот, не то что я была какая-то очень смелая - я в этом потребность чувствовала и сбегала из института и из театра на съемку. Может быть, просто этой работы сейчас нет. Я тоже такая вся из себя молодец. Может быть, нет этой работы. Какое кино сейчас? Что, где у нас? Ну, в общем, молчу.
АВЕРИН: Ну, в театре может быть громкая роль. Хорошо. А скажите, пожалуйста, у вас был период в жизни, когда вам надо было зарабатывать на хлеб? СУДЗИЛОВСКАЯ: Все время я в этом периоде нахожусь. Мы сегодня очень хорошо смеялись, Гриша Антипенко, опять же из нашего спектакля товарищ, позвонил, говорит: «Ну все, сейчас своих отправил отдыхать на море. Все. Папой поработал, теперь нужно артистом поработать». Я говорю: «Ты разделяешь?» Он говорит: «Для того, чтобы поработать папой, нужно сначала поработать артистом». Потому что пока ты снимаешься и играешь спектакли, то тогда ты зарабатываешь деньги. Как только ты остановилась после 7-го месяца беременности, потому что дальше уже никуда, ты их перестаешь зарабатывать, тебе нечего есть. Я говорю: «Когда у нас будут гонорары такие, которые у них там?» Он говорит: «Никогда. Может быть, через поколение, вот наши уже внуки…»
ЛАРСЕН: А вам сразу пришлось возвращаться после появления малыша на работу? СУДЗИЛОВСКАЯ: У меня как-то все очень органично произошло. Я до 7-го снималась, не было видно. До 9-го я озвучивала свои три картины, которые до этого отработала. Ну, я кормила, полгода я еще сидела дома, честно. А потом уже на 5-м месяце понеслась на съемку все равно. Я чего-то выпендривалась, что я останусь дома, буду борщи варить. Ну, в общем, роман с профессией дает о себе знать. ЛАРСЕН: Не хватило. Полгода - это вообще нормально. АВЕРИН: Я почему спросил… СУДЗИЛОВСКАЯ: Папе спасибо. Спасибо папе, он дал возможность посидеть дома, покормить. Потому что не у всех такая возможность. Моя врач, которая принимала роды, сказала: «Олеся, ты про себя ничего не понимаешь. Потому что очень многие женщины должны на следующий день бежать на работу и отказываются кормить и так далее».
АВЕРИН: Вы как раз не производите впечатление женщины, которая зарабатывает. СУДЗИЛОВСКАЯ: Не произвожу впечатления? АВЕРИН: Абсолютно. Просто такой мощный тыл за спиной, что могу себе позволить тут играть, если хочу, а тут не играть. И вообще вот эта профессия, ну, для саморазвития. И когда вы говорите, что вы зарабатываете… ЛАРСЕН: Что кушать нечего.
АВЕРИН: …вы обсуждаете гонорары… СУДЗИЛОВСКАЯ: Я сейчас прямо возгоржусь, потому что вот эту ситуацию в своей жизни: вот это я играю, вот это не играю, здесь мы рыбу заворачивали, - я ее сама себе создала. И появление папы, который, безусловно, очень много в моей жизни поддержал и помог, это уже случилось постфактум. Не было никакой волосатой руки, не было никакого мужа, я все делала сама до определенного времени. И, конечно, папа очень много организовал в моей жизни, чтобы я вот так могла… АВЕРИН: Когда вы говорите «папа», вы имеете в виду «муж»? ЛАРСЕН: Мы так говорим о наших мужьях, да. СУДЗИЛОВСКАЯ: С появлением Артема, сына, ты безличностной становишься. У нас в семье «папа» и «мама», очень смешно. Мы тоже, когда интервью какое-то, мама вздрагивает моя: какая еще мама, кроме нее? Я говорю: «Ты бабушка уже». Ну да, у нас так: папа и мама в семье. ЛАРСЕН: А у нас, кстати, тоже так. СУДЗИЛОВСКАЯ: Ну, по-моему, все так. ЛАРСЕН: Муж быстро очень переквалифицируется в папу. Причем мне чисто по-женски очень нравится это определение - мужа папой называть. Вот правда. Потому что он папа не только твоему ребенку очень часто. Он тебе иногда гораздо больше папа, чем ребенку. СУДЗИЛОВСКАЯ: Расслабляет как-то. Согласна. АВЕРИН: И жена мужу - мама. ЛАРСЕН: Вот этот тыл просто, о котором ты говоришь, он, наверное, не материально выражается совсем, а в каком-то таком в человеческом характере качестве. СУДЗИЛОВСКАЯ: Хорошо, когда и то, и другое.
АВЕРИН: Не знаю, я бы не отпускал Олесю Судзиловскую из дому так часто и так надолго. ЛАРСЕН: А нам можно. СУДЗИЛОВСКАЯ: Папа пинает, пинает. Очень любит, чтобы вот я на работу ходила. Он там чего-то скрипит зубами, но он до последнего… И он врач по образованию и всегда говорил, что вообще смена какого-то положения в обществе или какой-то стресс для организма - работай до последнего. Во время беременности, я имею в виду. До последнего работай, не меняй ничего, получай удовольствие, уставай и все. АВЕРИН: Вот кому мы можем быть благодарны за то, что Олеся Судзиловская по-прежнему на сцене, и на экране, и у нас на «Маяке». Спасибо вам огромное. ЛАРСЕН: Спасибо огромное. СУДЗИЛОВСКАЯ: Спасибо.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 2
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
- участник сейчас на форуме
